Hillion(Côtes-d'Armor)

Viens jouer avec tes instruments, chanter ou danser ! Viens avec tes amis, avec ton instrument ou ton énergie, arroser le Légué de musique bretonne. Session lente à partir de 20h Session bretonne à partir de 21h

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

Au gré du vent | Peinture Daguais peint la mer et les paysages marins avec réalisme et sensibilité. Ses toiles de voiles et de voiliers jouent sur les volumes, les ombres et la lumière pour révéler reflets, profondeur et mouvement. Entre classicisme et modernité, il transpose sur la toile les formes et les couleurs qui l’inspirent, créant une atmosphère paisible invitant à l’évasion. L’océan y apparaît tour à tour puissant ou serein, mystérieux et vivant, immergeant le spectateur dans son univers maritime.

À l’instar du théâtre d’ombres d’Henri Rivière, réalise en silhouettes une œuvre de l’exposition temporaire. Présenté sur un support japonisant, ta réalisation sera mise en valeur avec de la lumière. À l’instar du théâtre d’ombres d’Henri Rivière, réalise en silhouettes une œuvre de l’exposition temporaire. Présenté sur un support japonisant, ta réalisation peut être mise par la suite en valeur avec de la lumière. Animé par le service des publics du musée.