Que faire à Fraissinet-de-Fourques en mai 2026 ?

Organisée par le club St-Jean-du-Gard Cyclotourisme. 50 km, 70 km et 100 km.

4x4, camions et buggy. Expo, démonstrations de franchissement, baptêmes, modèles réduits, grand bivouac de voyageurs, jeux pour enfants.

Une quinzaine de dessins et peintures de Laïs Diebold et une dizaine de tableaux et deux vidéos d’Éric Hengl. La première artiste invitée sera Laïs Diebold. La jeune créatrice présentera une quinzaine de dessins et peintures. Cette dernière technique marque pour elle une étape importante : « J’ai une très haute opinion de la peinture. La profondeur de la palette de couleurs est telle que je n’ai pas pu résister à l’envie de m’y aventurer », confie l’artiste, dont l’atelier est ouvert à Anduze. À ses côtés, Éric Hengl, installé à Massillargues-Atuech, proposera sept sculptures, une dizaine de tableaux et deux vidéos qui dialogueront au sein de l’exposition. Vernissage le 24 avril à 18h30.

Une invitation à ralentir, à dévier, à regarder autrement. À travers des images qui se répondent, Antoinette Bugard ouvre un espace sensible où le familier redevient vivant et où chaque détail révèle un monde. ⭐Exposition de dessins et collages⭐ Un voyage tout en douceur, du minuscule à l’immense… Venez découvrir ce « si petit pays » où chacun peut laisser naître ses propres histoires. Artiste : Antoinette Bugard

Chaque Vendredi à 18h, au Moulin, c'est scène ouverte. Pour jouer ensemble, rencontrer des musicien(ne)s, des chanteur(se)s, pour que vive la musique ! Piano, percu, micro, enceintes, guitare sur place. Repas sur réservation, renseignements au 07 60 23 85 14.

La Ville de Mende et le Musée du Gévaudan, ouvert depuis fin 2022, ont l’honneur de participer à l’opération du Musée d’Orsay intitulée « 100 œuvres qui racontent… le travail » en accueillant un prêt exceptionnel pour la Lozère : La Bergère avec son troupeau de Jean-François Millet (1814-1875). Cette huile sur toile, réalisée autour de 1863, est l’œuvre d’un des plus grands peintres français du milieu du 19e siècle, représentant de la dite « école de Barbizon ». Elle sera présentée pour une durée de 5 mois, de fin mars à fin août. Elle prendra place au sein du parcours permanent du musée, en dialogue avec les collections, l’histoire et la réalité contemporaine du territoire lozérien. Elle inaugurera aussi avec pertinence et beauté le reste de la programmation de la saison 2026. À venir découvrir du 28 mars au 30 août 2026 au Musée du Gévaudan.

Retrouvez les séances : https://www.cinema-millau.fr/seances/

VITRINE VISIBLE DEPUIS LA RUE DROITE 7JOURS / 7 VRAC : Vitrine Régionale d'Art Contemporain Au pied du Beffroi, face à l’Office de Tourisme et à la Place des Consuls. La V.R.A.C. a pour volonté d’impulser une dynamique rendant présent, accessible, direct, actif l’art contemporain dans des aspects inédits pour la ville de Millau et sa région. NO ANGER du 10 juillet au 20 septembre No Anger est artiste, auteur, chercheur et activiste queer et antivalidiste, basée à Lyon. Après des études à l'Institut d'études politiques de Lyon et l'Ecole normale supérieure de Lyon, No Anger obtient, en 2019, un doctorat en sciences politiques. Sa thèse, Défier la sexualisation du regard. Analyse des démarches contestataires des FEMEN et du post-porn, porte sur "la nudité et des représentations sexuelles dans la contestation politique". Le travail de recherche analyse l'impact de l'imaginaire hégémonique produit par la télévision, le cinéma et la publicité sur les perceptions des corps des femmes et des personnes LGBT+, ainsi que les modalités de contestation de cette lecture dominante. Les recherches de No Anger s'appuient sur l'étude des "scripts corporels" pour comprendre comment se forme l'imaginaire dominant et comment celui-ci structure le regard social sur les corps et les discriminations qui en découlent. Ses travaux examinent comment "ce que l'on imagine des corps influe sur les façons de les montrer et de les regarder, ce qui influence les pratiques, notamment discriminatoires, des acteurs sociaux". La pratique artistique de No Anger mêle l'art vidéo, l'art-performance et l'écriture littéraire. Son approche interroge les modes d'expression et de monstration des corps, visant à exprimer l'expérience de corps minorisés qui s'affranchissent de leur monstration hégémonique. Parmi les oeuvres les plus emblématiques figure Quasimodo aux miroirs, performance chorégraphique présentée pour la première fois au MAC VAL en 2018. Cette oeuvre propose de nouvelles esthétiques du "corps handicapé" et articule les luttes féministes, queer et antivalidistes. La performance a également été créée en version duo, notamment avec l'artiste et philosophe Emma Bigé. L'oeuvre explore la manière dont "Quasimodo m'a peu a peu appris à me croire un corps repoussoir. [...] Comment les logiques sociales, par le biais des productions culturelles, ont-elles façonné ma narration intime et construit mon rapport au désir ? Son travail théorique développe le concept de "Corps-repoussoirs", qui " repose sur l'idée que certaines représentations de corps, les corps fictifs, structurent un certain regard sur les corps, et reflètent les façons dont on montre les corps dans le monde social". En 2022, No Anger cofonde avec Lucie Camous le collectif Ostensible, structure de recherche-création qui mènent une réflexion intersectionnelle et transdisciplinaire sur le handicap et le validisme. Bertille BAK du 2 octobre au 31 décembre