Draveil(Essonne)

Comédie avec François Berléand et Max Boublil Pour le public comme pour les comédiens, une expérience pour rire ! Découvrez la nouvelle comédie de Laurent Ruquier. Cette pièce met en scène deux acteurs de générations différentes, François Berléand et Max Boublil, pour rire avant tout et pour rendre hommage au théâtre, aux acteurs comme au public. Qui observe qui ? Que se passe-t-il sur scène ? Dans les coulisses ? Dans la salle ? Des superstitions, des règles, des rivalités, des anecdotes, des petits secrets… seront révélés et seront surtout des prétextes pour s’en amuser tous ensemble ! Distribution * Avec François Berléand et Max Boublil * Une pièce de Laurent Ruquier * Mise en scène : Anne Bouvier

Exposition - Théâtre-Sénart Pour sa première exposition de la saison, le Théâtre-Sénart met à l'honneur la métamorphose à travers trois séries photographiques : _Butterfly Wings_ de Chris Perani, _Diamonds are forever_ de Jean Rault et _Interlope, Histoires de colère_ de Théo Martin. Cette dernière est composée de 13 photographies de Théo Martin où les figures du cabaret parisien Monsieur K., Patachtouille ou la Baronne du Bronx sont immortalisées dans un monde saturé de couleurs - pour révéler une vérité “trop souvent tue” et se rendre, enfin, visibles. Théo Martin : _"J’imaginais ces nuits, d’un Paris qu’on m’avait raconté. J’imaginais un accordéon, un piano, la liesse, tant de voix qui s’élèvent, l’indiscipline. Le saisissement d’abord, puis le ravissement. J’imaginais des couleurs dans la pénombre, des visages fardés, dessinés, outrés. J’imaginais de l’inquiétude peut-être. Des personnes qui s’autorisent, s’expriment. J’imaginais des monstres fantastiques, des créatures de rêve, j’arrivais même à la certitude d’un endroit de liberté, un endroit interlope, où même les revendications dansent. Et c’était vrai._ _Tout a commencé par des récits, des images d’archives, des recherches. Puis il a fallu se rendre dans ces lieux, découvrir, rencontrer. Interlope documente ce monde : une archive personnelle mêlant mes souvenirs fantasmés avec tous ces merveilleux artistes_".

Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective de la à… Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous.

opéra de Wolfgang A. Mozart Redécouvrez cet ouvrage incontournable du monde lyrique, l’ultime chef-d’œuvre opératique de Mozart. Dans La Flûte enchantée, Mozart et Schikaneder fixent les canons du futur opéra germanique romantique caractérisé par un mélange du merveilleux et du fantastique qui cohabitent dans l’intrigue, du magique, du spectaculaire, avec de nombreux changements de décors et une reprise des traditions du théâtre populaire. À cette superposition d’esthétiques, Mozart ajoute un mélange de plusieurs registres : le comique, l’épique et le pathétique. À travers ses personnages principaux, Tamino, Papageno, Pamina, la Reine de la Nuit et Sarastro, Mozart dresse une fresque des sentiments humains et des rapports des hommes au pouvoir. Cette œuvre nous donne à voir le parcours initiatique de trois personnages qui doivent se dépasser au cours d’épreuves afin d’établir un ordre nouveau. La Flûte enchantée est en effet une histoire de dualités : celle de l’ombre et de la lumière, celle du doute et de l’espoir et aussi celle de la pesanteur et de la grâce. Distribution * Direction musicale Constantin Rouits * Mise en scène Alessandro Idonea Avec * Tamino Haruo Kawakami, Yuri Makhro * Pamina Francesca Bruni, Yeonjoo Park * Papageno Jiwon Song, Dmytro Voronov * La Reine de la Nuit Marlène Assayag, Albane Ligier-Belair, Inès Lorans * Sarastro Olivier Gourdy, Gautier Joubert * Papagena Mar Esteve Rodrigo * Première Dame Gaia d’Onofrio * Deuxième Dame Lee Saeme * Troisième Dame NN * Orchestre de l’Opéra de Massy * Coro Lirico Siciliano

Recettes intégralement reversées aux Restos du Cœur du Val-de-Marne. Musique, Théâtre et Danse Tout public Pour la vingt-septième édition, la Ville et les associations du territoire s’associent pour organiser ce spectacle, dont les recettes seront inté gralement reversées à l’association des Restos du Cœur du Val-de-Marne. Fondés en 1985 par Coluche, les Restos du Cœur ont pour but « d’aider et d’apporter une assistance bénévole aux personnes démunies, notamment dans le domaine alimentaire par l’accès à des repas gratuits, et par la participation à leur insertion sociale et économique, ainsi qu’à toute action contre la pauvreté sous toutes ses formes » Les musiciens et chanteurs des associations Anacrouse, Amarasse et le Chœur d’Artishow s’associent aux danseurs des associations U Dance School, Zeugma et des comédiens de la compagnie théâtrale du Moulin avec le soutien audiovisuel de l’association Cinamat, pour vous proposer ce moment musical, convivial et solidaire. On compte sur vous !

Compagnie Point Fixe - Christian Hecq et Valérie Lesort Orphée a perdu son épouse Eurydice le jour de leur mariage. Il va courageusement la chercher aux Enfers, affrontant monstres et furies. Un spectacle enchanteur pour initier les enfants aux voix lyriques.

Une enquête généalogique fragmenté, hantée par l’histoire du 20e siècle Qui commet le meurtre d’un homme qui se tue ? Cette question est au cœur de _Thésée, sa vie nouvelle_, roman de Camille de Toledo, finaliste du Prix Goncourt 2021. Paralysé par le suicide de son frère, Thésée déménage à Berlin, emportant avec lui plusieurs cartons d’archives familiales. Des deux guerres mondiales aux Trente Glorieuses, il se lance dans une enquête fragmentée sur ses ancêtres emportés dans les strates de l’histoire européenne du 20e siècle. La comédienne Valérie Dréville, qui a notamment travaillé avec Antoine Vitez, Claude Régy ou Thomas Ostermeier, a eu un coup de cœur pour ce texte-labyrinthe, qu’elle a proposé au metteur en scène flamand Guy Cassiers, figure de la scène européenne. Seule en scène, dans un dispositif épuré mêlant images d’archives et vidéo en direct, elle donne vie à ce roman qui interroge la façon dont les traumatismes se transmettent de génération en génération. _« Valérie Dréville habite le texte, en exprime les plis, en respecte les arêtes, en apprivoise le labyrinthe et c’est d’une rare beauté. » Le Temps_, 2026 Création 2026

CAMILLE DE TOLEDO / VALÉRIE DRÉVILLE ET GUY CASSIERS Qui commet le meurtre d’un homme qui se tue ? CAMILLE DE TOLEDO / VALÉRIE DRÉVILLE ET GUY CASSIERS Qui commet le meurtre d’un homme qui se tue ? Cette question est au cœur de Thésée, sa vie nouvelle, roman de Camille de Toledo, finaliste du Prix Goncourt 2021. Paralysé par le suicide de son frère, Thésée déménage à Berlin, emportant avec lui plusieurs cartons d’archives familiales. Des deux guerres mondiales aux Trente Glorieuses, il se lance dans une enquête fragmentée sur ses ancêtres emportés dans les strates de l’histoire européenne du 20e siècle. La comédienne Valérie Dréville, qui a notamment travaillé avec Antoine Vitez, Claude Régy ou Thomas Ostermeier, a eu un coup de cœur pour ce texte-labyrinthe, qu’elle a proposé au metteur en scène flamand Guy Cassiers, figure de la scène européenne. Seule en scène, dans un dispositif épuré mêlant images d’archives et vidéo en direct, elle donne vie à ce roman qui interroge la façon dont les traumatismes se transmettent de génération en génération. EN PARTENARIAT AVEC LES GÉMEAUX, SCÈNE NATIONALE À PARTIR DE 14 ANS DURÉE ESTIMÉE 1H30 ©Claudia Ndebele