Buc(Yvelines)

Ce qui t'attend 🚴‍♂️ Parcours Versailles à vélo et admire ses paysages enchanteurs 🏰 Entre dans le palais et explore ses salles les plus iconiques 🌿 Voyage dans le temps en découvrant le Hameau de Marie-Antoinette Infos 📅 Date : sélectionne tes dates/heures directement dans le sélecteur de billets 🕒 Heures : veille à arriver 15 minutes avant ñ'heure indiquée sur ton billet ⏳ Durée : 3h30 📍 Lieu : Unlimited Biking Versailles - 10 Av. du Général de Gaulle, 78000 Versailles 👤 Âge requis : Tous les participants doivent être en mesure de monter à vélo. Pour la sécurité du groupe, il n'est pas permis d'attacher des accessoires tels qu'une remorque. Aucun participant de moins de 18 ans ne se verra confier un vélo sans la présence d'un majeur. Les utilisateurs doivent être âgés d'au moins 14 ans s'ils souhaitent utiliser un vélo électrique plutôt qu'un classique. Description Pars pour une escapade royale à Versailles avec une balade à vélo inoubliable ! En quelques heures, explore les trésors du domaine en compagnie d’un guide passionné. Pédale à travers les jardins somptueux, découvre le Hameau de Marie-Antoinette et plonge dans son univers fascinant. Continue vers le Petit Trianon avant de couronner ton aventure en pénétrant dans le palais, où t’attendent ses salles majestueuses et l’éblouissante Galerie des Glaces. Achète tes billets pour Demi-journée en vélo à Versailles + hameau de Marie-Antoinette !

Ce qui t'attend 🚴‍♂️ Explore Versailles à ton rythme en louant un vélo pour une visite immersive et sans contrainte 🌿 Échappe à la foule et traverse des allées paisibles, des jardins somptueux et des coins méconnus du domaine 🏰 Découvre des trésors cachés comme le hameau de Marie-Antoinette et le Petit Trianon en toute liberté Infos 📅 Date et heures : sélectionne tes dates/heures directement dans le sélecteur de billets ⏳ Durée : de 2h à toute la journée 📍 Lieu : Unlimited Biking Versailles - 10 Av. du Général de Gaulle, 78000 Versailles 👤 Âge requis : tous les participants doivent être capables de conduire un vélo par eux-mêmes. ⚠ Note : une pièce d’identité avec photo est requise en caution, ainsi qu’une carte de crédit conservée pour la sécurité des vélos Description Découvre Versailles autrement avec la liberté d’un vélo ! Parcours les vastes jardins royaux, contourne le Grand Canal et admire le Château à ton rythme. Pédale jusqu’au hameau de Marie-Antoinette et explore le Petit Trianon, loin de la foule. Profite des allées bordées d’arbres et des jardins à la française pour une balade paisible et immersive. Allie plaisir, sport et découverte en parcourant Versailles comme jamais auparavant ! Achète tes billets pour Location de vélos à Versailles !

La comédie musicale du Châtelet Prolongations à la Seine Musicale ! Après son succès au Châtelet, la comédie musicale La Cage aux folles est de retour, mise en scène par Olivier Py, avec Laurent Lafitte ! Compositeur et parolier américain, Jerry Herman a connu son premier succès en 1964, avec Hello, Dolly ! En 1983, il triomphe encore à Broadway grâce à La Cage aux folles. Avec la complicité d’Harvey Fierstein, auteur du livret de la comédie musicale, les deux défenseurs des droits LGBTQIA+ adaptent librement la pièce de Jean Poiret et créent une œuvre originale qui, en traversant l’Atlantique, devient une ode à la diversité. Loin d’être enfermée dans les clichés véhiculés par le théâtre ou par le cinéma, la nouvelle production en français de La Cage aux folles, traduite et mise en scène par Olivier Py, réinscrit l’œuvre dans son contexte : le cabaret. À la scène, Zaza chante et danse mais, à la ville, l’artiste pose la question de l’homoparentalité et déclare l’amour inconditionnel du parent pour l’enfant, par-delà les assignations de genre. Parce qu’on a le droit d’être soi ! Et lorsque Laurent Lafitte prête sa voix à la célèbre chanson I Am What I Am, il incarne le combat des folles : lutter tant pour l’indifférence que pour la différence ! Plus de quarante ans après sa création à Broadway, La Cage aux folles reste une œuvre éminemment politique et festive. À n’en pas douter, c’est l’occasion de rire, puis pleurer, et rire encore, jusqu’à pleurer de rire !

Sous le commissariat de Jessica Cerasi, l’exposition « Le désir du cœur » explore le désir sous toutes ses formes, sans jugement et indépendamment de la possibilité d’atteindre un jour son objet. Loin d’être un sentiment à réprimer ou à surmonter, cette qualité profondément humaine peut devenir une force créatrice qui rayonne dans les sphères créative, émotionnelle et spirituelle. Le concept de désir Le désir (shawq en arabe) imprègne profondément la pensée soufie. Il s’exprime dans des récits tels que Layla et Majnun ou la Rose et le Rossignol, ainsi que dans la poésie de maîtres comme Rumi, Ibn Arabi et Rabia Basri. La célèbre parabole du ney par Rumi, cette flûte de roseau coupée de son lit et implorant son retour, illustre la conception soufie de la séparation comme la condition même qui éveille l’amour. Loin d’être un état mélancolique, le shawq est décrit par les maîtres soufis comme un feu qui consume l’attachement et l’illusion, animant le chemin vers l’union avec le divin. Chefs d’œuvre de la collection L’exposition s’appuie sur la collection permanente du musée. Parmi les pièces maîtresses figure une tunique de prière qajare du XIXe siècle, originaire d’Iran. Peinte à la main sur du coton avec des versets du Coran, sa symétrie, son fond blanc et ses motifs boteh (cachemire) font du vêtement un miroir symbolique de l’âme de celui ou celle qui le porte. On y découvre également un cadenas à combinaison safavide du XVIe siècle : quatre anneaux de laiton rotatifs gravés de lettres arabes, qui ne s’ouvrent que par l’alignement précis d’un code de quatre lettres. Cet objet fait écho à la métaphore soufie du cœur comme un espace clos dont l’accès requiert une transformation intérieure, ainsi qu’à la science des lettres, selon laquelle l’alignement des Noms divins révèle des strates successives de la réalité. La commissaire d’exposition, Jessica Cerasi, explique : « L’exposition espère toucher à quelque chose de fondamental et de profondément universel : la persévérance et l’espoir de l’esprit humain, contenus dans cet état de désir galvanisant et tendre. »

Le MACS MTO® vous présente sa quatrième exposition « Le désir du cœur » (The Heart’s Desire). Sous le commissariat de Jessica Cerasi, l’exposition explore le désir sous toutes ses formes, sans jugement et indépendamment de la possibilité d’atteindre un jour son objet. Loin d’être un sentiment à réprimer ou à surmonter, cette qualité profondément humaine peut devenir une force créatrice qui rayonne dans les sphères créative, émotionnelle et spirituelle. Le concept de désir Le désir (shawq en arabe) imprègne profondément la pensée soufie. Il s’exprime dans des récits tels que Layla et Majnun ou la Rose et le Rossignol, ainsi que dans la poésie de maîtres comme Rumi, Ibn Arabi et Rabia Basri. La célèbre parabole du ney par Rumi, cette flûte de roseau coupée de son lit et implorant son retour, illustre la conception soufie de la séparation comme la condition même qui éveille l’amour. Loin d’être un état mélancolique, le shawq est décrit par les maîtres soufis comme un feu qui consume l’attachement et l’illusion, animant le chemin vers l’union avec le divin. La commissaire d’exposition, Jessica Cerasi, explique : « L’exposition espère toucher à quelque chose de fondamental et de profondément universel : la persévérance et l’espoir de l’esprit humain, contenus dans cet état de désir galvanisant et tendre. » Artistes participants : Rand Abdul Jabbar, Burçak Bingöl, Sarah Brahim, Faissal El-Malak, Han Mengyun et Haroon Mirza. Commisariat : Jessica Cerasi

🎁 Offre cette expérience à tes proches! Clique ici pour découvrir notre carte-cadeau. Ce qui t'attend ⛵ Une croisière sur la Seine à bord du Théo, une péniche panoramique 🍝 Un dîner italien d'exception à savourer 🎵 Une ambiance musicale à l'italienne à bord ✨ Découvre Paris depuis un point de vue unique et admire les plus beaux monuments de la capitale Infos 📅 Dates et heures : sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets 📍 Lieu d'embarquement : 2 rue du Ranelagh, 75016, Paris ⌛ Durée : la croisière dure 2h 🛥 Consulte les horaires d'embarquement ici Programme de la soirée Déjeuner (le dimanche uniquement) 12h45 : embarquement 13h : départ en croisière 15h : retour à quai Session de 18h30 (dîner 1er service) 18 : embarquement 18h30 : départ du bateau en croisière 20h30 : retour à quai Session de 21h15 (dîner 2e service) 21h : embarquement 21h15 : départ du bateau en croisière 23h30 : fin de soirée à bord du bateau Menu Entrée L'assiette Italienne : Pinsa romana, salade, tomates, champignons bruns, pesto et straciatella Plats (au choix) Lasagnes bolognaise Oignons, carottes, compotée de tomates, parmesan râpé, bœuf haché, basilic frais Pappardelle au saumon et sauce citron Saumon frais, épinards, sauce citron Rigatoni à la truffe, crème, brisure de truffe, champignon de paris et parmesan Linguine Signature, Compotée de tomate, stracciatella, olive taggiasche, câpres, basilic frais, copeaux de parmesan Dessert Tiramisu Signature Boissons 1 eau minérale par personne. Boissons supplémentaires à la carte Description Une soirée entre amis, une sortie en famille, une escapade en amoureux, tout prétexte est bon pour embarquer à bord du Théo pour la "Trattoria en Seine" ! Plonge dans le décor intimiste de ce bateau de charme et laisse-toi bercer par une ambiance musicale à l’italienne tout le long de la croisière sur la Seine. Pendant ce temps, le chef t'invite à un voyage culinaire à travers sa carte élaborée qui saura ravir tes papilles. Les monuments de Paname t'en mettront plein la vue tandis que la gastronomie italienne ravira ton palais ! Achète tes billets pour pour La Trattoria sur la Seine à Paris !

Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. À travers sons, gestes, matières et photographies, elle éveille en douceur les sens des bébés et des enfants jusqu'à 3 ans. Lieu autour duquel tout le spectacle tourne, une tente noire représente tour à tour le musée avec ses réserves, le lieu d'exposition mais aussi le laboratoire photographique pour l'émergence et la découverte des images photographiques. Une sélection de livres pour bébés en lien avec la photographie accueille le public. Pour patienter, en attendant que tout le monde soit installé. D’immenses photos (reproduction d’images de la collection du musée) posées au sol invitent les tout-petits à venir explorer les images, à quatre pattes, au plus près des images. Au fil du spectacle, une conteuse et une médiatrice jouent avec le public grâce aux mots, comptines, sons, lumières, ombres et matières pour raconter ce que sont les images, ce qu’elles nous évoquent, comment elles se créent, et ce qu’elles deviennent au musée. Le spectacle se clôt par un moment de partage et d’exploration, libre ou accompagné, des outils mis à disposition : lumières, matières, images, livres, espaces (la tente).

Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride. Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride. La conteuse emmène le public dans une balade imaginaire, inspirée de faits et de personnages réels, de la révélation du monde qui nous entoure à la quête insatiable de couleurs en photographie. « Les contes en couleurs » ont pour objectif de rendre sensible à l’histoire de la photographie notamment dans sa quête vers l’enregistrement des images en couleurs. Il débute par le mythe amérindien, Corbeau et la lumière, rendant visible le monde qui nous entoure ; suivi de l’histoire de Laura qui relate de façon romanesque mais inspirée de faits et de personnages réels, la quête insatiable de couleurs dans les photographies ; puis d’une adaptation du Petit chaperon Rouge en couleurs et en lumière. Le spectacle se clôt par la création collective d’une histoire à partir d’une photographie issue de la collection du musée français de la Photographie.