Bagnolet(Seine-Saint-Denis)

A NEW HOME Avec A New Home, son premier album en tant que leader, le batteur et compositeur Archibald Ligonnière dévoile un jazz moderne, lyrique et accessible. Entouré d’un quintet d’exception (Stéphane Guillaume, Tom Ibarra, Jean-Yves Jung, Gildas Boclé), il signe une musique riche en harmonies et en émotions, à la fois intime et lumineuse. A New Home est une quête d’équilibre entre virtuosité et simplicité, entre énergie collective et sensibilité personnelle. Archibald Ligonnière batterie Stéphane Guillaume saxophones ténor, soprano Tom Ibarra guitare Jean-Yves Jung piano Gildas Boclé contrebasse

« Selon vous, que peut-on faire pour éviter la guerre ? » À l’heure où le monde vacille, la chorégraphe Maud Blandel s’inspire de l’œuvre Trois Guinées de Virginia Woolf pour contrer le sentiment d’impuissance qui, parfois, nous habite, à travers la création d’un trio détonnant. En 1938, Virginia Woolf écrit Trois Guinées, roman épistolaire dans lequel elle démontre comment la guerre est, structurellement, une affaire masculine. Aujourd’hui, alors que les conflits internationaux font rage, Maud Blandel s’empare de ce texte comme point de départ et compose une hallucination collective à trois danseuses, puisant dans les imaginaires psychédéliques pour renverser les structures établies. Dans la lignée de L’Œil nu, présenté au TPM en 2024, Maud Blandel poursuit sa recherche autour de la dramaturgie sonore, des relations son/mouvement et des corps intenses, tantôt saisis par le rythme, tantôt sidérés. Dans un flux percussif, ultra-énergétique et désorganisé, où toute tentative de marche au pas est délibérément sabotée, Same Old Songs offre une hétérotopie refusant tout projet guerrier et donne corps, par là même, à un autre futur.

Dans le cadre du festival Monte le son, la médiathèque James Baldwin accueille la journaliste, critique, autrice et enseignante Jennifer Padjemi. Cinq ans après la parution de son livre à succès %b%Féminismes et pop culture %/i% (Stock, 2021), Jennifer Padjemi reviendra lors de cette conférence sur l'évolution de la place des femmes dans l'industrie de la musique, le concept d' industry plant, et dressera un bilan des évolutions de ces dernières années. Jennifer Padjemi Jennifer Padjemi est journaliste, critique, autrice et enseignante. Son travail porte sur les phénomènes socio-culturels et les modes de vie contemporains, en les analysant à travers le prisme de nos écrans : au cinéma, à la télévision ou sur les réseaux sociaux. Membre du Syndicat français de la critique de cinéma, elle a publié Féminismes et pop culture (Stock, 2021), Selfie, comment le capitalisme contrôle nos corps (Stock, 2023). Elle a également participé aux ouvrages collectifs Nos identités (Rageot, 2022) et Vulgaire, qui décide ? (Les Insolentes 2024), et crée le podcast Miroir, miroir.

Cie Soleil sous la pluie - Catherine Gendre Pour fabriquer du papier, il faut de l’eau, du végétal, et la main humaine ou les mandibules d’une guêpe ! C’est une histoire de liens qui démarre avec des fibres végétales qu’on frappe et dont les cellules – la cellulose – vont ainsi se séparer pour ensuite immédiatement se relier au contact de l’eau. C’est ainsi que les hommes ont fait du papier et que les guêpes en font aussi.Ce spectacle invite le public au cœur de matières vivantes qui stimulent l’inventivité, portent la main ouvrière à la fabrication, jusqu’à ce qu’une feuille de papier prenne corps. Dans ce paysage, nous imaginons aussi des cerfs-volants qui voyagent comme voyage la pensée des hommes… Et comme la matière vivante nous féconde pour nous métamorphoser et nous faire croître, la danse prendra le relai, dans un corps à corps avec les matières.

VERYSHOW PRODUCTIONS PRÉSENTE : ZEBRAHEAD Depuis bientôt trois décennies, Zebrahead s’impose comme un pilier incontournable de la scène punk rock internationale. Originaire du sud de la Californie, le groupe s’est forgé une réputation grâce à une énergie débordante, un sens aigu de la mélodie et une liberté créative assumée. Indépendants depuis près de dix ans, les membres cultivent un esprit DIY qui transparaît sur disque comme sur scène, offrant chaque soir un spectacle explosif et fédérateur. Zebrahead, c’est aujourd’hui Ali Tabatabaee (chant/rap), Adrian Estrella (chant/guitare), Ben Osmundson (basse), Dan Palmer (guitare) et Ed Udhus (batterie) : un collectif soudé par la passion et l’envie de sans cesse repousser les frontières de son art. Avec plus de deux millions d’albums vendus, une nomination aux Grammy Awards et des centaines de concerts à guichets fermés aux quatre coins du globe, le groupe n’a jamais ralenti la cadence. Depuis la parution de leur premier EP, Yellow, en 1998, Zebrahead a enchaîné albums à succès (de Waste of Mind à Playmate of the Year, MFZB, Broadcast to the World ou encore Brain Invaders), collaborations remarquées et prestations mémorables sur les plus grands festivals : Reading & Leeds, Wacken, Download, Rock Am Ring, Summersonic, Groezrock, Slam Dunk, et bien d’autres. Toujours en quête de nouveauté, le groupe prépare une nouvelle série de titres qui promettent, selon les propres mots de ses membres, « une explosion sonore d’hymnes survoltés et de refrains imparables ». Ce nouvel élan créatif s’accompagne d’une tournée mondiale, une occasion unique de célébrer avec la grande famille Zebrahead, où que ce soit sur la planète. Fidèle à son ADN, Zebrahead continue de bousculer les codes et d’écrire un nouveau chapitre de son histoire, porté par une communauté internationale de fans passionnés. Retrouvez le groupe pour 2 dates françaises le 20 et 21 novembre à Paris (La Maroquinerie ) et Lyon ( La Rayonneà !

CO-PLATEAU EN PARTENARIAT AVEC LA RÉGION ÎLE-DE-FRANCE SOIRÉE ÉPIGONETATUMTatum c’est l’alter ego de Tom-Idriss Galdeano, un artiste franco-tunisien qui a créé ce projet en 2024 avec la sortie de ... \\ #### \\CO-PLATEAU EN PARTENARIAT AVEC LA RÉGION ÎLE-DE-FRANCE\\ \\SOIRÉE ÉPIGONE\\ #### \\TATUM\\ Tatum c’est l’alter ego de Tom-Idriss Galdeano, un artiste franco-tunisien qui a créé ce projet en 2024 avec la sortie de son album “Roses In The Bathroom” en 2025, un album entre une fiction basée sur sa nouvelle co-écrite avec une scénariste, et une introspection philosophique et psychologique. Le tout sur une musique post-punk orchestrée dynamique et nostalgique. Son concert acoustique est issu de cet album avec une version épurée, blues et rock en anglais. \Site internet\ \Facebook\ \Instagram\ \Lien d'écoute\ \\ Crédit Photo : Arthur Pronier \\CHLOE\\ Chloé, autrice, compositrice et interprète de rock français poétique. Révélée à The Voice (2017), elle sort l’EP La Note Exacte (2018), le single Liberté, je crie ton nom (2021) et l’album À l’aube de l’écorchure (2024). Sur scène, chansons et poésies se répondent dans des vagues émotionnelles intenses, portées par une voix percutante. Avec son recueil Fragments (2026) intégré au spectacle, elle propose une expérience vivante et habitée. Une culture de l’intime pour un voyage au cœur de l’être. \Facebook\ \Instagram\ \YouTube\ Crédit Photo : Romain Le Bleis

SHAMANE crée une transe instrumentale sur une rythmique implacable : contrebasse, batterie et deux guitares électriques. SHAMANE est un groupe instrumental qui joue une musique de transe. Leur son repose sur une rythmique implacable : contrebasse, batterie et deux guitares électriques. Ensemble, ils tissent des motifs obsédants, des boucles qui tournent, s’enroulent et finissent par capturer l’attention Line-up : Csaba Palotaï : guitare Stéphane Hoareau : guitare Théo Girard : contrebasse Antonin Leymarie : batterie Discobole Cie & Label est conventionnée DRAC sur la période 2025 2026.

Fione Corosit vit au 14 rue de l’enfer, mais ça n’est pas la question. Comme le podcast est à la mode, elle est venue animer une classe ouverte. Accompagnée et dépassée par Manon, sa technicienne son qui œuvre pour elle, par elle et au-delà d’elle, aller au bout de cette aventure radiophonique va relever du véritable défi. Co-construire une fiction sonore en direct-live, avec un public néophyte et les moyens du bord, tel est le projet insensé que proposent deux artistes du Füt-Füt collectif, la clown-comédienne Laure Bienvenu et la metteuse en son Manon Dumont. Il y sera question d’un petit chien, d’un train, d’une foule d’humains, de ces objets que l’on garde auprès de soi. Il y sera surtout question de soi et d’être ensemble, l’air de rien. avec : Laure Bienvenu, comédienne, Manon Dumont, artiste sonore.