Que faire à Achères en avril 2026 ?

Cette nouvelle exposition propose de redécouvrir Alexandre-René Véron (1826-1897), paysagiste proche de l’École de Barbizon qui a peint dans le Val-d’Oise, sur les bords de la Seine, à Auvers et à Pontoise puis à Osny. Les toiles concernant Osny sont présentées de façon permanente dans la salle « Osny vu par les peintres ». Ce nouvel accrochage propose de redécouvrir d’autres grandes compositions qui présentent des paysages dans la tradition de l’École de Barbizon : scènes forestières, bords de rivière, couchers de soleil… Acquises par la Ville dans les années 1995-1996, ces toiles n’ont pas été présentées depuis 2015. Elles ressortent donc des réserves afin d’évoquer les sources d’inspiration que William Thornley a pu avoir à connaître au travers de l’enseignement de ses maîtres, proches eux-aussi, de Barbizon.

Venez découvrir Végétale, une exposition immersive dédiée à la richesse du végétal sur notre territoire. À travers un parcours sensible et documenté, explorez les multiples visages de la nature argenteuillaise : des grandes heures agricoles aux cités-jardins, en passant par les créations artistiques inspirées des plantes. Fruits, figues, parcs, jardins partagés, motifs floraux, archives inédites et partenariats prestigieux composent une fresque vivante de notre rapport à la nature, d’hier à aujourd’hui. Une exposition à découvrir en famille, pour célébrer l’histoire, la beauté et les enjeux de notre environnement naturel.

Cet été, la Micro-Folie de Méry-sur-Oise propose aux adultes souhaitant profiter d'un moment à la fois culturel et créatif un atelier par mois alliant histoire de l'art et pratique créative. Mardi 26 mai : Nikki de Saint Phalle (atelier). Mardi 23 juin : Vincent Van Gogh (atelier). En parallèle des ateliers pour adultes, une sortie est proposée aux amoureux d'art et de culture. Mercredi 24 juin : Vincent Van Gogh (dessin sur le motif). Possibilité pour les parents de venir avec leurs enfants (dès 8 ans). Pique-nique à apporter. Il n'est pas obligatoire de participer à la séance de la veille. Rendez-vous au pont coté Auvers à 10 h. Sous réserve de la météo.

Du 12 mars au 11 septembre 2026, le festival international de musique d’Auvers-sur-Oise revient pour son Opus 45. Quarante-cinq ans ! Noces de Vermeil…. un chemin que nous avons tracé et que nous pourrions résumer en une trinité de valeurs inspirant chacune de nos actions : L'Amour… celui qui nous lie à la musique, à l'art, à la nature inspirante d'Auvers-sur-Oise, et bien sûr, à nos artistes et à notre public. Le Bonheur … l'immense joie de partager nos enthousiasmes, nos émotions, nos emportements et nos coups de coeur. La Passion… notre moteur pour découvrir et accompagner les jeunes musiciens et créateurs de talent et les soutenir à l'aube de leur carrière. Les années s’enchaînent et malgré les défis, le Festival a toujours tenu le cap. Cette pérennité est le fruit d'une fidélité sans faille : celle de nos partenaires institutionnels et privés, nos mécènes, notre Fondation, notre Fa'Club et tous les membres du Cercle des Amis du Festival d’Auvers-sur-Oise. Ils sont l’architecture solide qui nous permet toutes les aventures, toutes les audaces et toutes les prises de risque artistiques ; nous leur adressons l'expression de notre gratitude la plus sincère. Ces 45 ans, nous les voulons créatifs et jubilatoires, intenses et sacrés. Des feux d’artifice royaux de Handel jusqu’à son Dixit Dominus, passé, présent et futur rythment sept semaines de fêtes musicales ponctuées par notre ami Thierry Escaich, compositeur invité de l’Opus, parrain de notre orgue, à qui le Festival a passé commande d’un Poème Symphonique pour violoncelle et orchestre sur des tableaux de Renoir et Van Gogh. Cette création mondiale, le 2 juin, s'inscrira dans le cadre prestigieux des 40 ans du Musée d'Orsay. Fidèle à notre ligne artistique qui forge l’esprit du Festival depuis sa création, voix, piano et musique de chambre émaillent les 4 temps de ce 45ème Opus où nos jeunes artistes et grands interprètes, du Prélude au Postlude, mettent à l’honneur des programmes où se répondent tradition et invention. Auvers est musique, Auvers est peinture, Auvers est nature…. une nature omniprésente, source d’inspiration permanente qui nous invite à contempler, à méditer et à créer. L’oeuvre d’Ewa Mazur-Devaux, peintre auversoise invitée, en offrira un bel exemple à travers une exposition présentée dans les lieux chargés d’histoire de notre village d’artistes. Le 45ème Opus s'annonce mémorable ! Nous sommes impatients de vous y accueillir.

Une soirée afrobeat bouillante en perspective, avec un collectif XXL, tout droit venu de Londres ! De l'Europe à l'Afrique, de Glastonbury à la célèbre « Felabration » au Nigéria, le London Afrobeat Collective livre une musique festive, née de son ADN international. Grooves hypnotiques, rythmes percussifs, cuivres incandescents et mélodies suaves : on ne sort pas sans se déhancher d’un concert de London Afrobeat Collective. Le collectif de huit membres venus d'Angleterre, d'Italie, de France, du Congo, d'Argentine et de Nouvelle-Zélande combine Fela, Parliament Funkadelic et Frank Zappa pour créer une musique addictive s'appuyant sur le funk, le jazz, le rock et le dub, créant un son unique porté par la puissante voix de Juanita Euka ! Les passages en France sont extrêmement rares, vous êtes prévenus ! www.facebook.com/londonafrobeatcollective https://youtu.be/pJ\n1VMcO\0

Dynamite Shakers Dynamite Shakers, c’est 4 Vendéens, 23 ans de moyenne d’âge, réunis par une passion commune pour le rock viscéral : Stray Cats, Stones, Johnny Thunders, Sonic Youth, The Sonics… Après plus de 400 concerts, des campings aux grandes scènes, ils se lancent à l’assaut de La CLEF. Leur musique mêle électricité sans entrave et mélodies tatouages, celles qui s’accrochent au cœur et au cerveau. Des refrains explosifs, des saturations libératrices, et une langue qui alterne dorénavant entre français et anglais. Le rock comme un rituel. Le plaisir, avant tout le reste. La vie, là, tout de suite, maintenant. The Odds, c'est un groupe de meilleurs potes depuis l'école primaire qui ravive la flamme du rock français. Des guitares qui résonnent, une énergie débordante, une évidente complicité, telle est la formule explosive qui appelle à entonner leurs chansons comme des hymnes à la jeunesse et à la soif de vivre. Guidés par un rock remuant et débordant, ils explorent de nombreuses influences musicales, allant du rock anglais au blues, en passant par le funk et le disco. Après une tournée qui les a menés jusqu’aux Zéniths (ils ont assuré les premières parties de Hoshi), ils ont sorti en 2025 leur deuxième EP, "Kids", avec la volonté de créer un pont entre le rock, la french touch et l’indie. PLACEMENT LIBRE En configuration debout

Les Concerts des Étoiles du Classique Pierre Fouchenneret, violon et Jorge Gonzalez Buajasan, piano Description Pianiste cubain né à La Havane en 1994, Jorge Emilio González Buajasan s’est distingué très tôt sur la scène internationale. Il est notamment finaliste du Concours Clara Haskil, où il reçoit le Prix Coup de Cœur de la Jeune Critique. En 2021, il remporte le Premier Prix ainsi que quatre Prix spéciaux au Concours International de Musique de Chambre aux côtés de la violoniste Manon Galy. Il est également lauréat du Premier Prix et du Prix du Public aux KlavierOlymp de Bad Kissingen. Jorge González Buajasan se produit régulièrement avec des formations prestigieuses telles que l’Orchestre national de France, l’Orchestre de Chambre de Lausanne, l’Orchestre national de Lettonie ou encore l’Orchestre national de Monte-Carlo. À ses cotés, Violoniste de renom, Pierre Fouchenneret est diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et possède une discographie riche de plus d’une vingtaine d’enregistrements. Reconnu dès son plus jeune âge, il obtient à 12 ans le Premier Prix de violon au CNR de Nice, puis à 16 ans les Premiers Prix de violon et de musique de chambre au CNSM de Paris. Il est également lauréat Natixis et Grand Prix du Concours International de Musique de Chambre de Bordeaux. Johann Sebastian Bach (1685-1750) : Partita n°2 pour violon seul : Chaconne en ré mineur BWV 1004 Robert Schumann (1810-1856) : Sonate pour piano et violon n°1 en la mineur op 105 - Mit leidenschaftlichem Ausdruck - Allegretto -Lebhaft Franz Liszt (1811-1886) : Rhapsodie Espagnole S.254 (piano seul) Gabriel Fauré (1845-1924) : Sonate op 13 n°1, Allegro molto, Andante, Scherzo : Allegro vivo, Finale : Allegro quasi presto Maurice Ravel (1875-1937) : Tzigane (piano, violon

Voyage musical dans l’Italie du XIVe siècle, aux côtés de Pétrarque et autres amoureux avec le jeune ensemble « La Tresmontaine » .Un concert immersif, sur instruments historiques, ponctué de récits et poèmes éclairant les musiques. Avec : Saraé Durest, chant et récit Léa Drion, vièle Maxime Rabour-Quintin, guiterne Romain Bartkowiak, organetto Le concert est précédé d’une présentation des instruments par les artistes à 19h45