Que faire à Werentzhouse en mars 2027 ?

150 ans de créations graphiques et de design publicitaires dédiés à l’électricité. L’électricité s’affiche, 150 ans de créations publicitaires ----------------------------------------------------------- Le Musée Electropolis dévoile sa nouvelle exposition temporaire « L’électricité s’affiche, 150 ans de créations publicitaires », une invitation à redécouvrir plus d’un siècle de créations graphiques et de design publicitaires dédiés à l’électricité, de la fin du XIXᵉ siècle à nos jours. Dès son apparition sur le marché des énergies vers 1880, l’électricité s’est accompagnée d’une production publicitaire inventive et foisonnante. Les sociétés d’électricité, puis EDF à partir de 1946, ont fait appel à de nombreux illustrateurs et affichistes, parmi lesquels les noms prestigieux de Jacques Faizant, Bernard Villemot, Lefor Openo ou encore Jean Effel. Ces images avaient pour vocation de rendre visible une énergie par nature invisible, en en valorisant les usages, le confort et la modernité qu’elle promettait. Exceptionnellement, le Musée Electropolis expose des affiches originales, rarement présentées pour des raisons de conservation, ainsi que des dessins, films, jeux, mascottes et objets publicitaires issus de ses riches collections. L’exposition met en lumière la singularité de la publicité électrique : loin de promouvoir une marque ou un objet, elle raconte une énergie, un service et leur place dans la vie quotidienne. Organisée selon une approche thématique (allégories, pédagogie, foyer, place des femmes, usages domestiques, environnement, régions), « L’électricité s’affiche » révèle comment ces images constituent de précieux marqueurs de l’évolution de la société, de ses modes de vie et de son rapport à l’énergie. Cette exposition s’inscrit également dans le cadre des célébrations des 80 ans du groupe EDF, acteur majeur de l’histoire électrique française et grand mécène du musée, dont l’engagement permet aujourd’hui la conservation, l’étude et la transmission d’un fonds publicitaire et graphique exceptionnel.

L’exposition d’Aurora Király à la Fondation Fernet-Branca propose une analyse de la photographie comme processus matériel, cadre conceptuel et vecteur de mémoire. Sa pratique, fondée sur les s’étend… L’exposition d’Aurora Király à la Fondation Fernet-Branca propose une analyse de la photographie comme processus matériel, cadre conceptuel et vecteur de mémoire. Sa pratique, fondée sur les principes photographiques, s’étend au dessin, au textile, à l’objet et à l’installation. Le projet aborde les relations entre sphères publiques et privées et interroge la visibilité des femmes dans l’histoire de l’art et du travail. Inscrite dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, l’exposition souligne l’actualité et la portée des pratiques photographiques contemporaines.

phase 3 Le musée de l’Impression sur étoffes (MISE) abrite une collection de centaines de milliers d’échantillons textiles et d’arts graphiques datés du XVIIIe siècle à nos jours. Collectés depuis les années 1830 pour doter Mulhouse de la plus grande collection de motifs issus de l’industrie textile, les échantillons sont rassemblés dans une grande bibliothèque consultable par les dessinateurs et les fabricants d’étoffes imprimées. L’exposition « Quel chantier ! Inventaire et sauvegarde des collections du musée de l’Impression sur étoffes » est prolongée jusqu’en 2027, affirmant la volonté du musée de poursuivre son engagement en faveur de la transparence, de la pédagogie et de la valorisation de ses collections. À la suite des vols massifs découverts au sein des collections en 2018, une conférence de presse organisée le 26 janvier 2023 par la Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est (DRAC) a permis, pour la première fois, de présenter in situ l’actualité scientifique du musée de l’Impression sur étoffes (MISE). Dans cette dynamique de transparence et de transmission, le MISE propose depuis septembre 2023 l’exposition « Quel chantier ! », qui invite le public à découvrir les coulisses d’un chantier des collections inédit par son objectif – documenter et quantifier les œuvres présentes mais aussi disparues – et l’ampleur de l’investissement de l’État (ministère de la Culture). La fin de l’année 2025 marque une étape majeure avec l’achèvement du vaste chantier de numérisation : en quatre ans, près de 100 000 images ont été produites. Désormais, l’équipe du musée, sous le pilotage de la DRAC Grand Est et la coordination de m2A, concentre ses efforts sur l’enrichissement et la consolidation de la base informatique de gestion des collections, comprenant à ce jour plus de 50 000 notices. L’objectif demeure double : évaluer le préjudice subi et documenter, préserver et valoriser les œuvres conservées. Afin de poursuivre cette démarche pédagogique tout en mettant en lumière des pièces récemment numérisées, le MISE proposera à partir du 22 avril 2026 un nouvel accrochage de plus de 60 œuvres au sein de l’exposition. Cette nouvelle présentation offrira au public l’opportunité de découvrir des œuvres issues de fonds jusqu’alors peu ou jamais exposés, notamment : \- L’école de dessin (1828 – 1939) : les dessins de ce fonds sont le fruit des jeunes garçons et jeunes filles mulhousiens que l’on destinait au travail dans les filatures mulhousiennes. Ils alternent style académique ou motifs. \- L’atelier Biolay (1940 – 1970) : cet atelier lyonnais produisait des dessins pour les soieries. Ce fonds se caractérise par la richesse des techniques employées : gouache, encre, collage, feutre, craie, etc. \- Le dessinateur Blas Canovas (1903 – 1983) : ce peintre, installé à Paris, a d’abord été un prolifique dessinateur textile, notamment pour l’entreprise Taco. Site web : [https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/](https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/)

Préserver, raconter, révéler Fermé depuis octobre 2023, le Musée du Papier peint a réouvert ses portes en juillet 2026. Venez redécouvrir l’histoire des techniques de fabrication dans la salle des machines et ce qu’est un panoramique imprimé, à la planche. Vous pourrez admirer quelques-unes de ces créations qui ont fait la célébrité de la Manufacture Zuber de Rixheim. Au premier étage, une nouvelle présentation a pris place « Une collection, trois points de vue ». Vous allez ainsi savoir ce qui s’est passé pendant la fermeture dans la section consacrée au chantier des collections, puis suivre le fil chronologique de l’histoire du papier peint et faire des incursions dans des pièces où une seule couleur domine. Laissez-vous surprendre par l’intemporalité de certains motifs et la beauté de nos collections !

Retrouvez pour cette 24ème édition les grands classiques de la Ronde du Salbert, les courses La Rapide et La Costaud, ainsi que la marche nordique/rando La Sportive, et la marche rallye La Salberlipopette, ponctuée d'énigmes, que vous pouvez faire en famille.

Le Fou arrive avec son théâtre, un petit château, un castelet. Dans sa main il tient une marotte avec qui il parle, avec qui il joue. Ce jeu l’amène à poser la Marotte sur le castelet. Elle prend vie. La Marotte se retrouve au milieu d’un échiquier où toutes les pièces sont prêtes à affronter le champ adversaire : pion, cheval, roi, reine… Chacun suit les règles établies et reste bien dans ses cases. La Marotte n’y trouve pas sa place, elle ne tient pas en place. Elle est prise dans le jeu mais, par sa folie, elle est incapable de respecter la logique de ses codes. Perdre, gagner, se battre, fuir, ou aller jusqu’au bout de l’échiquier ? Doit-elle le renverser ? Elle rencontre l’un après l’autre tous les habitants, les pièces de ce monde géométrique. Sa graine de folie ouvre les portes de l’imaginaire et permet de prendre de la hauteur, sortir du cadre et traverser des situations extraordinaires : dédoublements, changements d’échelle, tours de magie… jusqu’au point de rupture où le réel et l’absurde se brisent, et enfin passer du statut de pièce au statut de joueur.

MUSEUM Dan GERBO : Nouveau musée d'art contemporain à Mulhouse, France. Le paysage artistique de Mulhouse s'enrichit avec l'ouverture d'un musée d'art contemporain, qui offre aux amateurs d'art une expérience immersive inédite. Le MUSEUM Dan GERBO, situé au 45 rue des Machines, à Mulhouse, qui a ouvert ses portes le 1ᵉʳ juillet 2023. L’une des caractéristiques les plus fascinantes de notre musée est l'œuvre monumentale de l’artiste Dan Gerbo intitulée « Le repos du guerrier ». Planté à l'entrée, nez dans le sol, un véritable avion de chasse Jaguar Sepecat ne manquera pas d'attirer l'attention des visiteurs et d’inviter à la réflexion. À travers le reste de ses créations conceptuelles, l'artiste utilise habilement l'humour pour pointer du doigt la cupidité. Il nous rappelle subtilement que la félicité ne réside pas dans l’accumulation de richesses matérielles, mais plutôt dans la quête du bonheur authentique. Il encourage ainsi un hédonisme total. Par ailleurs, le musée aspire à créer un environnement dynamique où l'art contemporain peut être apprécié par un large public. En effet, le Museum propose la location mensuelle d'espaces de vente où les galeries du monde entier pourront disposer d'une visibilité inédite à la croisée des frontières allemande, française et suisse, tout au long de l'année. De plus, le MUSEUM Dan GERBO consacre une partie du musée pour mettre en avant des artistes émergents de la région, offrant ainsi une plateforme précieuse pour exposer leurs créations et favoriser leur développement artistique. Prochainement, le musée organisera des concours mensuels permettant à des nouveaux artistes de bénéficier d’une exposition exclusive dans cette partie spéciale du musée, encourageant ainsi la diversité artistique et l’émergence de nouveaux talents. Cette double initiative du musée témoigne de son engagement envers la promotion de la scène artistique contemporaine et conceptuelle. Le MUSEUM Dan GERBO a officiellement ouvert ses portes le 1ᵉʳ juillet 2023. Nous invitons chaleureusement tout le monde à se joindre à nous lors de la visite du musée et à plonger dans l’univers captivant de l’art contemporain.

SEEYOUSOON EN ACCORD AVEC PLAY TWO LIVE PRESENTE: LIO Révélée par son single incontournable Banana Split, Lio représente aujourd’hui l’une des plus grandes icônes pop francophone. La sortie de Banana Split en 1979 ouvre la voie à une série de tubes tels que Amoureux Solitaires, Amicalement Vôtre, et Week-end à Rome en duo avec Étienne Daho. Avec 11 albums à son actif, Lio fait son grand retour avec un 12ème album studio : Geoid Party in the Sky. Un disque né de la volonté de revenir à ses premiers amours et de rendre hommage aux belles rencontres que la vie lui a donné. Aux belles rencontres de sa carrière ensuite, et c’est surtout de cela que son nouveau projet est riche. Lio fait alors appel à quelques-uns des plus grands noms de la nouvelle génération pop : Louane, Hoshi, Corine, Isia Marie, Betta Lemme, Sophie Ellis Bexter, Marie Darrieussecq et Sofia Portanet ont toutes accepté d’écrire pour l’icône belgo-portugaise. Chaque texte s’écrit avant tout autour d’une rencontre, d’une transmission et aborde des thématiques communes à toutes les femmes, de toutes les générations. Retrouvez Lio en concert à L’ED&N de Sausheim le jeudi 18 mars 2027 !