Que faire à Villiers-sur-Morin en mars 2027 ?

Une pause-déjeuner artistique avec Mélina de Courcy, professeure à l’École Cathédrale. Chaque mois, prenez une heure de pause devant une toile de maître, pour la regarder, la comprendre, afin de vivre grâce à elle une expérience spirituelle et de méditer sur le mystère de la vie, de l'amour ou de Dieu. Le lundi de 12h45 à 13h45 : Avec ce format "une heure, une oeuvre", le cours abordera une toile, un artiste, autour d'une thématique, suivi d'un temps d'échange pour ceux qui le souhaitent. Avec Mélina de Courcy, diplômée de l'École du Louvre et professeure d'histoire de l'art au Collège des Bernardins.

Julien Vella et le groupe Caute portent au plateau le roman monumental et inachevé de Robert Musil, L’Homme sans qualités. L’Homme sans qualités de Robert Musil paraît en deux temps, en 1930 et 1932. Dans cette œuvre immense et inachevée, l'auteur autrichien ausculte avec ironie le déclin de l'empire semi-fictif de la Cacanie à l'aube du XXᵉ siècle et à travers lui l’inévitable faillite de la culture européenne à la veille de la Première Guerre mondiale. Julien Vella et le groupe Caute ont décidé de porter ce roman monumental au plateau, en privilégiant à l'intrigue les questions qui l'irriguent : comment vivre à l’époque du profit, des nationalismes et des guerres ? Comment une jeune génération peut-elle défier le cynisme et la nostalgie pour inventer son propre langage et résister au pourrissement qui menace ? À l'instar du livre qui mêle les registres — satire, récit, essai, prose savante et métaphysique échevelée — iels font coexister fragments de chants, danse, numéros de clown, de pantomime ou de standup en autant de tableaux. Et comme le roman, iels refusent obstinément de conclure. Ce qui se joue là n’est pas la fin d’un monde, mais l’essai résolu d’en faire surgir un autre. Entre ironie et ferveur, désastre et désir, la scène devient un laboratoire vivant où l’histoire, loin d’être achevée, s’écrit sous nos yeux — et nous invite à y prendre part.

Anqa vous propose un espace partagé dédié à la danse en sortant des limites nominatives

L'exposition rétrospective de Rajak Ohanian (1933–2023) présente un vaste parcours à travers son œuvre photographique au siège du Parti communiste français, place du Colonel-Fabien à Paris. L'exposition rétrospective de Rajak Ohanian (1933 - 2023) présente un vaste parcours à travers son œuvre photographique au siège du Parti communiste français (PCF), place du Colonel-Fabien à Paris. L’exposition est réalisée par The Black Shelter/Fonds Rajak Ohanian et Libres comme l'art, avec le soutien de la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie (MPP). \--- L’Espace Niemeyer célèbre le bicentenaire de la photographie L’Espace Niemeyer, au coeur des quartiers populaires de Paris, place du colonel Fabien, ouvre largement ses portes à la photographie à l’occasion du bicentenaire. Avec le concours de « Libres comme l’art », chargé de la valorisation du patrimoine culturel lié à l’histoire du PCF, le bâtiment exceptionnel de la place du colonel Fabien , conçu par Oscar Niemeyer en plein Paris pour devenir le siège national du PCF dans les années 70, s’ouvre aujourd’hui à tous les arts, avec une programmation régulière de concerts, d’expositions de peinture, des défilés de mode, des projections de films... De septembre 2026 à septembre 2027, la programmation du lieu fera une large place à la photographie, avec en point d’orgue une exposition exceptionnelle consacrée au photographe Rajak Ohanian, disparu le 6 novembre 2023. Les évènements d’ores et déjà programmés sont : * Automne 2026 : présence forte de la photographie dans l’exposition « 1936-2026, le monde en questions « . Des artistes contemporains questionnent le monde d’aujourd’hui en dialoguant avec la mémoire des événements artistiques et politiques de 1936. * Mars à juin 2027 : première rétrospective nationale du photographe Rajak Ohanian, disparu en 2023. Né en 1933 et décédé le 6 novembre 2023 à 90 ans, Rajak Ohanian a marqué l’histoire de la photographie par un engagement et une œuvre profondément humaniste. Fils de rescapés du génocide arménien, Rajak Ohanian, né à Lyon, commence son travail comme photographe de scène avec Roger Planchon. S’ensuit vingt ans de collaboration avec des figures de l’opéra et du théâtre : Marcel Maréchal, Patrick Chéreau, Jean Dasté, Armand Gatti. Toute sa vie, sa photographie montrera les visages du travail et de la création : dans le monde rural (Portrait d’un village, 1978) à Sainte-Colombe-en-Auxois, dans une PME de textile d’art à Lyon où ils photographies les 32 ouvriers de l’usine devant leurs créations ; ou chez les mineurs. En citoyen du monde épris d’universel, il parcourt la planète et en rapporte des photographies d’exception de New-York, d’Alger, et surtout de Chicago et d’Alep, où son travail croisera la mémoire du génocide, sans oublier son travail sur ses frères, les Gitans de Décines et Saintes-Marie-de-la-mer. Le travail de Rajak Ohanian a fait l’objet d’un important dépôt aux Archives nationales La rétrospective de son œuvre photographique ne pouvait trouver meilleur lieu d’accueil que l’espace Niemeyer, place du colonel Fabien, pour un parcours toujours renouvelé aux côtés des arts, du travail, des cultures et des mémoires mêlées du monde. \- En projet : évènement autour du cinéma et de la photographie en collaboration avec CinéArchives

Thierry P. et Jean-Thierry M. flambent, s’aiment et tuent. Dans le Paris des années 1980, ces deux amants, toxicomanes et rois de la nuit, assassinent des femmes âgées et installent la peur sur la ville, jusqu’à ce que la prison, pour l’un, et la mort, pour l’autre, les rattrapent. À partir de ce fait divers réel, Yacine Sif El Islam mêle archives, fiction et autofiction pour interroger les violences sociales, intimes et collectives qui traversent les corps.

“On ne peut plus rien dire” : The national variety showSur scène : une nonne aguicheuse,un préfet avec slip mais sans peur,une mort multimilliardaire,un daron BDSM,une bourgeoise arrachée, un peu trop attachée à ses petits agents de police,un politicien noyé dans ses daddy issues,et un présentateur corrompu jusqu’à la moelle. Dans ce zapping burlesque - à coup de 49.3, cagoules et talons - iels bercent des flingues, lipsync des tirades de Queen Schiappa, dégustent à genoux l’hostie. Au fil du temps, ces (abo)minables laissent apparaître leurs névroses et sinistres dysfonctionnements, jusqu’à dévoiler sans complexe leurs vrais visages : des sales gueules de fascistes. mise en scène Collectif Nous Indiscipliné.e.savec Malo Baillivet,Billy Bridet, Penélope Estevez Perera Lapouge, Soan Garlatti, Eliot Rivierre, Leon Robiccréation lumières Edel Pradot crédit photo : Thomas Leroy, Jean-François Quais et Stan Munch

“On dit pas vengeance, c’est pas la même chose, là on se répare, on se rend justice parce que personne d’autre n’est disposé à la faire ”Quatre actrices pour un chœur de femmes qui incarneront toutes Lucie, Mia, Nina, Inès, Louise, Léo et Lila, le gang justicier du roman de Marcia Burnier, Les Orageuses. Toutes victimes de viols et abandonnées par le système judiciaire, elles décident de s’organiser entre elles : « Ça vaut quoi un viol comme punition ? » Impertinentes et malicieuses, les personnages se questionnent tout au long du spectacle autour des notions de justice et de réparation. Elles goûteront ensemble à une colère pleine de joie qui leur permettra peu à peu de s'affranchir de leurs traumatismes.autrice Marcia Burnier (adaptation du roman Les Orageuses)mise en scène Margot Souriauavec Armance Bryant, Nedjma Berchiche, Alice Valentin, Romuald VachetMetteur en scène : Margot Souriaucréation lumières Dimitri Moisseronproduction Peau de lapin

Cours d'essai d'improvisation sans engagement Les cours d'improvisation Evenice à Paris sont ouverts à tous les adultes, débutants comme initiés, qui souhaitent développer leur créativité, leur spontanéité et leur confiance en eux dans une ambiance conviviale et bienveillante. L'improvisation théâtrale permet d'apprendre à créer des histoires sans texte, à écouter ses partenaires, à accepter les propositions des autres et à construire des scènes ensemble. Au fil de l'année, vous explorez les grands fondamentaux de l'improvisation : écoute, acceptation, imagination, construction de scène, personnages, émotions, relations, storytelling, rythme, lieux, situations et travail collectif. Chaque séance est différente. Les exercices évoluent régulièrement afin de stimuler votre créativité, d'éviter la routine et de vous faire progresser de manière ludique. Vous expérimentez de nombreuses formes d'improvisation, du jeu court aux scènes plus longues, tout en développant votre capacité à réagir naturellement et à faire confiance à votre imagination. Chez Evenice, l'objectif n'est pas d'être drôle à tout prix ni de chercher la performance. Nous privilégions une improvisation sincère, où chacun peut prendre sa place, essayer, se tromper, recommencer et progresser dans un cadre sécurisant. Les erreurs deviennent des opportunités de création et permettent de développer le lâcher-prise. Au-delà de la scène, l'improvisation apporte de nombreux bénéfices au quotidien. Elle aide à gagner en aisance dans les relations, à mieux gérer les imprévus, à développer son écoute, sa communication, sa réactivité et sa confiance en soi. Beaucoup d'élèves constatent également qu'ils osent davantage prendre la parole, exprimer leurs idées et sortir de leur zone de confort. Les cours sont animés par Sophia Madar, metteure en scène et fondatrice d'Evenice. Depuis plus de 25 ans, elle accompagne des adultes de tous horizons grâce à une pédagogie basée sur l'expérimentation, l'écoute et la progression individuelle. Chaque élève est encouragé à développer son propre univers, sans jugement ni compétition. Les cours d'improvisation ont lieu chaque lundi soir à Paris 9ᵉ et s'adressent aussi bien aux personnes qui découvrent l'improvisation qu'à celles qui souhaitent approfondir leur pratique. Un cours d'essai sans engagement est proposé afin de découvrir l'ambiance et la pédagogie d'Evenice avant de rejoindre la saison.