Que faire à Villers-Tournelle en novembre 2026 ?

Dans le grenier d’une ferme abandonnée d’un village de la Somme, un trésor de 4.000 plaques photographiques datant de 1914-1918 a été miraculeusement retrouvé. Antoinette et Louis, un couple de… Dans le grenier d’une ferme abandonnée d’un village de la Somme, un trésor de 4.000 plaques photographiques datant de 1914-1918 a été miraculeusement retrouvé. Antoinette et Louis, un couple de fermiers de Vignacourt, alors situé à l’arrière du front britannique, s’est improvisé photographe pour permettre aux soldats et aux travailleurs de l'ombre d’envoyer à leur famille un portrait d’eux, le dernier peut-être. Sans jamais en avoir conscience, la jeune paysanne se révèle être une artiste exceptionnelle. A travers sa collection, unique, dans laquelle se niche une série de mises en scène époustouflantes, c’est tout un monde perdu qui ressurgit. Entre tendresse, humour et tragédie, c’est aussi l’histoire d’un village situé à quelques kilomètres du front sanglant qui s’anime. Durée : 56mn Réalisation : Anne Mourgues Écriture : Anne Mourgues, Jean-Yves Le Naour Production : Complices Films Participation : Fondation Carac, CNC, Pictanovo, Région Hauts-de-France, PROCIREP, Angoa-Agicoa, Ministère des Armées - DMCA. Direction de la mémoire, de la culture et des archives

Véritables gardiens de la mémoire de la batellerie, nos guides vous transmettent leur passion pour ce métier qu'ils on exercé toute une vie . Visites guidées du Musée de la Batellerie – Par les mariniers, pour vous ! Entrez dans l’univers vivant et passionnant de la batellerie grâce à des visites guidées uniques… menées par ceux qui l’ont vécue ! Au Musée de la Batellerie, ce sont les mariniers eux-mêmes qui vous racontent leur histoire. À travers anecdotes, souvenirs et gestes du métier, ils vous font revivre le quotidien à bord, les grandes heures de la navigation fluviale, les traditions et les défis d’une vie sur l’eau. Découvrez la batellerie comme si vous y étiez : – Histoire des voies d’eau et des bateaux – Vie de famille à bord – Techniques de navigation – Objets authentiques et témoignages vivants Une expérience humaine et immersive, où le patrimoine prend voix et vie. Venez partager un moment unique avec un marinier qui vous contera le plaisir de son métier. Lieu : Musée de la Batellerie Tout public – Passionnés, curieux, petits mousses ou grands capitaines… vous êtes les bienvenus !

Escape Game d'Halloween au Zoo Informations à venir

Embarquez pour une expérience unique lors de votre croisière déjeuner, un moment de détente et de plaisir culinaire sur l'eau. À bord de notre bateau L'Escapade, vous profiterez du paysage des berges de la rivière Oise tout en savourant un menu raffiné préparé avec soin, comprenant, un apéritif, une entrée, un plat, salade et fromages, un dessert avec boissons comprises (eau, vins, café). Pendant que vous naviguez, découvrez le paysage au rythme des commentaires historiques et anecdotiques du matelot. Notre équipage attentif et professionnel veillera à ce que votre expérience soit agréable, du début à la fin. Que vous soyez en tête-à-tête, en famille ou entre amis, ce déjeuner croisière est l'occasion idéale de partager un moment convivial et gourmand ! Les dates en 2026 : \- Dimanche 19 avril \- Dimache 26 avril \- Dimanche 3 mai \- Dimanche 17 mai \- Dimanche 7 juin \- Dimanche 28 juin \- Domanche 2 août \- Dimanche 9 août \- Dimanche 23 août \- Dimanche 6 septembre \- Dimanche 13 septembre \- Dimanche 4 octobre \- Dimanche 11 octobre \- Dimanche 18 octobre \- Dimanche 25 octobre \- Dimanche 1er novembre Informations : \- Passage des écluses de Venette durant la croisière \- Les chiens ne sont pas admis à bord. \- Le bateau est labellisé Tourisme et Handicaps. Afin de vous accueillir dans les meilleures conditions, nous vous remercions de préciser la présence de fauteuils roulants lors de la réservation.

Pour fêter le Bicentenaire de la Photographie de septembre 2026 à septembre 2027, Diaphane souhaite valoriser les grands maîtres de l’histoire de la photographie Pour fêter le Bicentenaire de la Photographie de septembre 2026 à septembre 2027, Diaphane souhaite valoriser les grands maîtres de l’histoire de la photographie et s’associe à la Médiathèque du patrimoine et de la photographie (MPP) pour produire des expositions à l’occasion de cette année anniversaire. La diffusion de cette collection d’expositions s’inscrit dans le cadre de l’ouverture du festival des Photaumnales en septembre 2026, marquant le lancement officiel de la saison du bicentenaire, placée sous la thématique : « La photographie et après ? ». Porté par Diaphane, pôle photographique en Hauts-de-France, ce programme repose sur un maillage territorial structuré à l’échelle des communautés de communes. Il prévoit l’implantation de trois à quatre expositions en extérieur, installées au cœur des villages, sur les places publiques, et accessibles gratuitement durant toute l’année scolaire. Ce projet est réalisé dans le cadre de la Traversée Photographique, un programme d'évènements proposé par le réseau Diagonal labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s'inscrit dans la programmation officielle du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.

À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines… À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines artistiques. Dans ses derniers travaux, Stéphane Couturier assemble deux photographies selon un protocole précis, qui permet de développer une dynamique combinatoire. La photographie devient alors un matériau, un réservoir de formes au service d’un jeu de déconstruction - reconstruction, afin de révéler de nouvelles formes et matérialités. En fusionnant deux photographies de deux familles d’images différentes, les fragments photographiques s’entremêlent. La trame hybride qui en résulte, anime une sorte d’intrigue picturale. Ces recherches l’ont amené à explorer les œuvres de Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer et bien d’autres. Il ne s’agit pas de peindre ave lla photographie mais d’établir une troublante complémentarité entre photographie, architecture, peinture et d'autres médiums comme la tapisserie ou la céramique. Ces images dynamiques utilisent les techniques de l’entrelacs et de la grille : réflexions sur la façon dont l’architecture façonne notre perception et notre imaginaire, elles sont aussi des hommages indirects à quelques grands architectes et artistes modernes, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat… Artiste devenu pluridisciplinaire, les derniers développements de son travail s’orientent vers la tapisserie, la céramique, les installations vidéo ou encore des œuvres modulables, sous forme de polyptiques. Débutées en 2020, ses recherches sur la tapisserie associent le medium photographique au medium textile pour créer une tapisserie contemporaine. Le point de tapisserie n'est-il pas proche du pixel de la photographie numérique ? Le tissage, comme d'autres supports, devient une autre possibilité de traduire cette volonté d'hybridation généralisée qui participe de cette réconciliation des arts. L'ensemble des éléments se dynamisent entre eux, s'imbriquant à l’infini, à la manière des fenêtres qui définissent et élargissent le regard. En juin 2024, Stéphane Couturier a été lauréat de l’appel à projet piloté par le Mobilier National, pour la réalisation de deux tapisseries célébrant le 800ème anniversaire de la cathédrale Saint-Pierre de Beauvais.

Entre Amiens et Madrid, où il est en résidence à la Casa de Velázquez, François Réau déploie un dispositif plastique d’envergure, mêlant installations, dessins et écritures lumineuses. À la Maison de la Culture d’Amiens, il présente une installation monumentale, au cœur d’un projet multisite mené avec le FRAC Picardie, le Musée de Picardie, la Galerie TOTEM et la Cathédrale. Cette démarche s’inscrit dans une résidence de territoire à l’invitation d’Amiens Métropole, offrant une configuration rare : celle d’une œuvre plastique qui se déploie à l’échelle d’un paysage et dialogue avec ses strates historiques et naturelles. Du Crotoy aux hortillonnages, en suivant le fil de la Somme, l’artiste explore une mémoire des lieux, entre immersion et relevé. Installations végétales, dessins au graphite et mots néon composent une cartographie sensible où le geste devient empreinte et rythme. Ses recherches convoquent aussi l’histoire de la waide — plante tinctoriale à l’origine du bleu qui contribua à la richesse d’Amiens et au financement de sa cathédrale — ancrant l’œuvre dans une profondeur historique et symbolique. Une déambulation poétique, comme un rite de passage entre nature, architecture et imaginaire. En partenariat avec Amiens Métropole, le Frac Picardie et la Casa de Velázquez Vernissage le 29/09 à 18h

C’est en la personne d’Hippolyte Bayard, né en 1801 à Breteuil-sur-Noye, que le département de l’Oise a apporté sa principale contribution à l’histoire de la photographie. Dès 1839, à la suite des de… C’est en la personne d’Hippolyte Bayard, né en 1801 à Breteuil-sur-Noye, que le département de l’Oise a apporté sa principale contribution à l’histoire de la photographie. Dès 1839, à la suite des découvertes de Nicéphore Niépce et de Louis Daguerre, il est à l’origine du procédé négatif/positif et des premières épreuves sur papier. Il compte parmi les plus célèbres des « primitifs » français de l’image fixe. Alliant à ses multiples expérimentations une réelle préoccupation artistique dans la réalisation de ses clichés, Hippolyte Bayard marque de son empreinte originale les débuts de la photographie. L’invention de Daguerre, rendue publique en 1839, fait grand bruit et l’on voit bientôt apparaître les premiers « daguerréotypistes » ambulants dans les villes du département (la presse locale fait état du passage à Beauvais d’un certain Monsieur Blondel dès 1842). Il faudra attendre encore quelques années, et les progrès techniques permettant une pratique simplifiée, pour voir s’y installer les studios des premiers photographes professionnels (Abraham Brochet en 1860, Charles Herbert en 1861, Léon Gautier en 1862...). Ces pionniers ouvrent la voie aux nombreux artisans, le plus souvent tombés dans l’oubli, et dont quelques-uns sont demeurés dans le souvenir des beauvaisiens dont ils ont réalisé les portraits familiaux. Durant le siècle et demi de l’âge d’or de la photographie argentique, on dénombre plus de soixante ateliers répertoriés pour la seule ville de Beauvais et plus de trois cents photographes professionnels dans le département. Quelques photographes amateurs ont également laissé leurs traces dans l’histoire locale de la photographie et nombre de leurs images sont aujourd’hui entrées dans les collections publiques. L’exposition met en lumière un pan méconnu du patrimoine photographique local et contribue à une meilleure compréhension de l’histoire de la photographie dans le Beauvaisis, depuis ses origines et jusqu’à l’avènement de la photographie numérique. Elle invite à la sauvegarde et à la transmission d’un patrimoine visuel régional et à la reconnaissance de ces archives comme éléments de mémoire collective. Commissariat : Jean Cartier, Francis Dubuc, Bruno Maimbourg