Vaux d'Amognes(Nièvre)

Une galerie d’art à ciel ouvert dédiée à l’art contemporain est visible rue des Merciers depuis le 26 septembre ! Menée conjointement par la Ville de Nevers et l’association ARC (Terrains Communs, Ravisius Textor et le Pirate Baratte), qui porte le projet « Ciel », labellisé dans le cadre de Bourges, Capitale européenne de la Culture 2028. Les œuvres mettent à l’honneur des artistes contemporains reconnus à l'échelle européenne et seront renouvelées tous les 6 mois. Cette exposition compte six panneaux grand format accueillant des reproductions d'œuvres d'art contemporain, affichées en plein espace public. L’artiste Eva Taulois avec « Ronde » est la première à occuper ce nouveau lieu artistique de Nevers.

Ouverture des Micro-folies dans le Palais ducal dans la salle Fernand Chalandre du 9 décembre 2026 au 28 Février 2027. Profitez des collections numériques (vidéos, photographies, concerts, ballets) des plus grands musées du monde et de France, plongez dans les expériences immersives au milieu des œuvres et des paysages à couper le souffle, remettez-vous de vos émotions en admirant des œuvres sorties des réserves du musée de la Faïence et des Beaux-Arts ou prenez un moment pour vous dans l’espace détente et lecture. Programme en préparation...

Avec acidité et humour, Pierre Hélie pose un regard terrible sur le parcours de Julien et ses métamorphoses. Et si on sortait ? ------------------------ C'est un programme de sorties culturelles à tarifs réduits, en petits groupes et en covoiturage. Si vous souhaitez être emmenés, réservez vite vos places, nous vous emmenons en minibus! Et nous serons sauvés ------------------------- Pierre Hélie / Georges Vauraz Texte : Pierre Hélie Mis en scène : Georges Vauraz Interprétation : Noémie Bianco, Pierre Helie et Audran Cattin Lumières : Denis Koransky Décors : Georges Vauraz Costumes : Sarah Dupont À Paris, le soir de ses 35 ans, Julien fête son anniversaire en boîte avec son compagnon et une amie lorsqu’un message vient bouleverser la nuit : sa mère, qu’il n’a pas revue depuis dix-sept ans, est en route pour le retrouver. Elle a nourri les poissons et le chat et laissé un Tupperware de boeuf bourguignon au frigidaire pour son père. Au gré de leurs souvenirs, nous découvrons le passé de Julien : l’annonce de son coming-out, le premier rendez-vous avec un thérapeute promettant une impossible « guérison », un camp d’été où l’on apprend la virilité, l’amie qui préfère le cancer aux homos parce qu’au moins le cancer on sait comment le traiter. Mais aussi, son père souvent absent qui lui apprend à réparer la roue d’un vélo, rudiment de la masculinité, et sa mère, quant à elle, très présente qui l’encourage à chanter Patricia Kaas avant de lui jeter du sel purificateur au visage, le démon de l’homosexualité, il faut l’exorciser ! Entre un père distant et une mère omniprésente, Julien grandit sous le poids des injonctions, tandis que son désir demeure intact. Il ne lui reste alors pas d’autre choix que de partir et de vivre sa métamorphose salvatrice d’une vie libre et gay loin de la cellule familiale. Dans cette fresque sensible, Pierre Hélie et Georges Vauraz explorent les dégats laissées par les thérapies de conversion et les injonctions familiales. Peut-on se reconstruire après de telles blessures ?

Fruit d’une collaboration entre la Maison de la Culture de Nevers et le musée Nicéphore Niepce de Chalon-sur-Saône, cette exposition propose une lecture de la photographie de mode comme surface de à … Fruit d’une collaboration entre la Maison de la Culture de Nevers et le musée Nicéphore Niepce de Chalon-sur-Saône, cette exposition propose une lecture de la photographie de mode comme surface de ré-écriture permanente, à l’instar d’un palimpseste, ce parchemin dont on gratte les inscriptions pour pouvoir y écrire à nouveau. De Jean Moral à Kate Barry, en passant par Peter Knapp, Jean-François Bauret et Sacha, cinq regards issus des collections du Musée composent un récit stratifié. Jean Moral déplace la mode dans la rue et invente une modernité incarnée ; Peter Knapp en renouvelle radicalement la grammaire graphique et éditoriale ; Sacha van Dorssen en capte la présence fugace, presque soustraite au regard ; Jean-François Bauret en explore les corps dans leur frontalité et leur lente chorégraphie ; Kate Barry, enfin, en révèle la tension intime, entre mise en scène et fragilité. Dans cet entrelacement de gestes, de styles et d’époques, la mode apparaît moins comme une succession de tendances que comme un champ de rémanences. Les formes persistent, se transforment, ressurgissent ailleurs, autrement. Ainsi, loin d’une simple chronologie, l’exposition donne à voir une mémoire active de la mode, où l’effacement n’est jamais disparition, mais condition même de la réinvention. Le co-commissariat d’exposition est assuré par Sylvain Besson, Directeur des collections du musée et Christophe Vootz de La Maison. Cette exposition a reçu le Label Bicentenaire de la photographie décerné par le Ministère de la Culture afin de mettre à l’honneur la création et le patrimoine photographique français.

Fruit d’une collaboration entre La Maison et le musée Nicéphore Niépce de Chalon-sur-Saône, cette exposition de photographie "La mode en palimpseste : 1950-2010" propose une lecture de la photographie de mode comme surface de ré-écriture permanente, à l’instar d’un palimpseste, ce parchemin dont on gratte les inscriptions pour pouvoir y écrire à nouveau. De Jean Moral à Kate Barry, en passant par Peter Knapp, Jean-François Bauret et Sacha, cinq regards issus des collections du musée composent un récit stratifié. Jean Moral déplace la mode dans la rue et invente une modernité incarnée ; Peter Knapp en renouvelle radicalement la grammaire graphique et éditoriale ; Sacha van Dorssen en capte la présence fugace, presque soustraite au regard ; Jean-François Bauret en explore les corps dans leur frontalité et leur lente chorégraphie ; Kate Barry, enfin, en révèle la tension intime, entre mise en scène et fragilité. Dans cet entrelacement de gestes, de styles et d’époques, la mode apparaît moins comme une succession de tendances que comme un champ de rémanences. Les formes persistent, se transforment, ressurgissent ailleurs, autrement. Ainsi, loin d’une simple chronologie, l’exposition donne à voir une mémoire active de la mode, où l’effacement n’est jamais disparition, mais condition même de la réinvention. Le co-commissariat d’exposition est assuré par Sylvain Besson, directeur des collections du musée et Christophe Vootz de La Maison. Cette exposition a reçu le Label Bicentenaire de la photographie décerné par le Ministère de la Culture afin de mettre à l’honneur la création et le patrimoine photographique français. A découvrir jusqu'au 13 février 2027.

Avec acidité et humour, Pierre Hélie pose un regard terrible sur le parcours de Julien et ses métamorphoses. À Paris, le soir de ses 35 ans, Julien fête son anniversaire en boîte avec son compagnon et une amie lorsqu’un message vient bouleverser la nuit : sa mère, qu’il n’a pas revue depuis dix-sept ans, est en route pour le retrouver. Elle a nourri les poissons et le chat et laissé un Tupperware de bœuf bourguignon au frigidaire pour son père. Au gré de leurs souvenirs, nous découvrons le passé de Julien : l’annonce de son coming-out, le premier rendez-vous avec un thérapeute promettant une impossible « guérison », un camp d’été où l’on apprend la virilité, l’amie qui préfère le cancer aux homos parce qu’au moins le cancer on sait comment le traiter. Mais aussi, son père souvent absent qui lui apprend à réparer la roue d’un vélo, rudiment de la masculinité, et sa mère, quant à elle, très présente qui l’encourage à chanter Patricia Kaas avant de lui jeter du sel purificateur au visage, le démon de l’homosexualité, il faut l’exorciser ! Entre un père distant et une mère omniprésente, Julien grandit sous le poids des injonctions, tandis que son désir demeure intact. Il ne lui reste alors pas d’autre choix que de partir et de vivre sa métamorphose salvatrice d’une vie libre et gay loin de la cellule familiale. Dans cette fresque sensible, Pierre Hélie et Georges Vauraz explorent les dégats laissées par les thérapies de conversion et les injonctions familiales. Peut-on se reconstruire après de telles blessures ?

Fruit d’une collaboration entre La Maison et le musée Nicéphore Niepce de Chalon-sur-Saône, cette exposition propose une lecture de la photographie de mode. Vernissage vendredi 9 octobre à 18h30, Galerie Jean Montchougny. De Jean Moral à Kate Barry, en passant par Peter Knapp, Jean-François Bauret et Sacha, cinq regards issus des collections du musée composent un récit stratifié. Jean Moral déplace la mode dans la rue et invente une modernité incarnée ; Peter Knapp en renouvelle radicalement la grammaire graphique et éditoriale ; Sacha van Dorssen en capte la présence fugace, presque soustraite au regard ; Jean-François Bauret en explore les corps dans leur frontalité et leur lente chorégraphie ; Kate Barry, enfin, en révèle la tension intime, entre mise en scène et fragilité. Dans cet entrelacement de gestes, de styles et d’époques, la mode apparaît moins comme une succession de tendances que comme un champ de rémanences. Les formes persistent, se transforment, ressurgissent ailleurs, autrement. Ainsi, loin d’une simple chronologie, l’exposition donne à voir une mémoire active de la mode, où l’effacement n’est jamais disparition, mais condition même de la réinvention. Le co-commissariat d’exposition est assuré par Sylvain Besson, directeur des collections du musée et Christophe Vootz de La Maison. Cette exposition a reçu le Label Bicentenaire de la photographie décerné par le Ministère de la Culture afin de mettre à l’honneur la création et le patrimoine photographique français.

L’histoire vraie du coming out de Jared Eamons, le fils d’un pasteur baptiste dans une petite commune rurale des États-Unis. Craignant le rejet de sa famille, de ses amis et de sa communauté religieuse, Jared est poussé à entreprendre une thérapie de conversion (aussi appelée thérapie réparatrice ou thérapie de réorientation sexuelle). Il y entre en conflit avec le thérapeute principal, découvrant et revendiquant progressivement sa réelle identité. Une pièce, un film - En lien avec la programmation De Joël Edgerton - 2018 Avec Lucas Hedges, Nicole Kidman, Joel Edgerton , Russel Crowe En lien avec le spectacle Et nous serons sauvés.