Touvre(Charente)

Les caves Charlemagne au cœur d'Angoulême révèlent les secrets de l'élaboration de vins effervescents selon l'authentique méthode et proposent Cognac, Pineau... En 1921, Lucien Charlemagne œnologue de Reims créa "Les caves Charlemagne" à Angoulême, puisant leur source au cœur des vignes ancestrales de la région de Cognac. La diversité des cépages sélectionnés dans nos cuvées Chardonnay, Pinot noir... leur confère à chacune un caractère unique et inimitable qui ravit les amateurs de grands vins effervescents. Vous pourrez aussi découvrir la gamme des cuvées des vins charentais IGP Mainart qui regroupe une palette complète de vins de cépages reflétant toute la diversité et la qualité du vignoble exploité par la Maison des Maines. L'abus d'alcool est dangereux pour la santé. Sachez consommer et apprécier avec modération.

Tout au long du premier semestre 2027, les Archives de la Charente célèbrent le Bicentenaire de la Photographie; Au programme, spectacle, conférences, ateliers jeunes et adultes... Tout au long du premier semestre 2027, les Archives de la Charente célèbrent le Bicentenaire de la Photographie; Au programme, spectacle, conférences, ateliers jeunes et adultes... Programmation précise à venir !

Exposition aux Archives Municipales. Pour tout savoir des évènements ou personnages qui marquèrent la commune d'Angoulême, de sa fondation du XII Ie siècle à aujourd'hui. Les archives proposent de découvrir 23 panneaux historiques.

Faites un saut dans le passé ! Les années 1974 et 1984 sont à l'honneur. Ne manquez pas de lire l'actualité correspondant à la date du jour.

Visites guidées de la propriété viticole : distillerie, explication sur l'élaboration du Pineau et du Cognac. Visite du musée vieux outils. Visite du musée 1900, familial. L'abus d'alcool est dangereux pour la santé. Sachez consommer et apprécier avec modération.

Robin Lopvet est un artiste plasticien et photographe multimédia qui travaille la retouche, le collage et l’assemblage d’images numériques. Formé par une pratique professionnelle de retouche, il transpose ces outils dans un travail personnel où la manipulation visible de l’image devient geste pictural. Sa recherche explore les jeux de langage, l’économie de la récupération, la parodie, le bricolage et le ludique. À travers des séries, il recycle des motifs de l’histoire de l’art, des archives familiales et des images trouvées sur Internet pour fabriquer des fictions visuelles quwi questionnent nos modes de représentation et la saturation d’images à l’ère numérique.

Entrez dans une autre histoire de la bande dessinée longtemps restée à l’ombre de la grande histoire du Neuvième Art, et qui n’attend que d’être dévoilée. L’exposition d’envergure mondiale se propose d’en dessiner un parcours historique et esthétique. Cette histoire est celles des engagements, des amours et des désirs d’artistes LGBTQIA+ ainsi que des représentations qu’iels ont donné à voir: corps, sexualité, érotisme, amours, amitiés, fiertés, militantisme, coming out. L’exposition permet de prendre connaissance du parcours et de l’évolution des représentations mais aussi des carrières d’auteurices LGBTQIA+ dans le milieu de la presse et de l’édition de bande dessinée. Quels sont les moyens de publication dont disposent ces auteurices et selon quelles conditions ? Lorsque le monde de l’édition de bande dessinée, liée à la publication pour la jeunesse, est dominé par des logiques normatives, quels sont les moyens que trouvent les auteurices pour développer d’autres récits qui leur ressembleraient davantage ? Une centaine de planches et dessins originaux, ainsi que de nombreux documents de travail provenant des collections de la Cité, de musées européens (Reina Sofia à Madrid, IVAM à Valence) et nord-américains (Leather Museum & Archives à Chicago), de collections particulières mais aussi directement des archives des auteurices (Nazario, Olivia Clavel, Ralf König, David Shenton, Alison Bechdel, Fabrice Neaud, Jul Maroh, Hubert) viendront révéler l’esthétique des cultures gaies, lesbiennes, trans et queer au sein du Neuvième Art. Le parcours, chronologique, propose de traverser l’histoire de la bande dessinée aux XXe et XX Ie siècle en posant sur elle un autre regard, celui de l’émergence des représentations queer et l’apparition des artistes de bande dessinée engagé·es à rendre visible et dicible des personnes LGBTQIA+. En raison de leur caractère explicite (nudité, sexualité), certaines œuvres présentées dans cette exposition peuvent heurter certaines sensibilités. L’accès à l’exposition est déconseillé aux moins de 16 ans non accompagnés.

Fruit d’un partenariat entre la Cité internationale de la langue française et le Centre national des arts plastiques, cette exposition invite des graphistes à s’emparer des mots et les allier à des images pour en faire les porteurs de valeurs citoyennes. Elle défend ainsi les principes d’un graphisme dit « d’intérêt général » : un graphisme exigeant, porteur de sens, mis au service du collectif pour promouvoir le vivre ensemble, la tolérance et l’inclusion