Tinchebray-Bocage(Orne)

Découverte de la transformation de la pomme, avec nos productions de très vieux calvados, cidres et pommeaux de Normandie. 9H - 19H.

Depuis de nombreuses années, la Ville de Flers présente des installations artistiques dans le parc du château afin de faire découvrir aux promeneurs des œuvres d’artistes contemporains. En 2022, les élus et l’équipe du musée ont souhaité étoffer le projet en proposant des installations de très grandes dimensions. Un nouvel artiste est invité tous les deux ans à exposer ses œuvres monumentales en extérieur. Vous pourrez contempler, jusqu’à l’automne 2027, les trois œuvres de Lilian Bourgeat. Des objets extra-ordinaires De drôles d’objets sont apparus sur la pelouse du Parc de Flers. Ils sont le fruit du travail de Lilian Bourgeat, artiste contemporain qui nous pousse à nous interroger sur la place des objets ordinaires dans notre quotidien, et plus encore, sur notre rapport à l’art. En reprenant des formes familières à une échelle démesurée, il s’inscrit dans une longue tradition du monumental, des grandes sculptures antiques aux œuvres contemporaines spectaculaires. Mais aujourd’hui, cette démesure n’a plus la même fonction qu’autrefois : elle ne sert plus à glorifier ou à transmettre un message moral. Avec ses créations, l’artiste interroge donc le sens de cette grandeur devenue presque banale, en montrant qu’elle peut encore susciter réflexion et étonnement. Ses objets géants — qu’il s’agisse d’outils, de mobilier ou d’éléments ordinaires — jouent sur notre perception. À la fois séduisants par leur réalisme et déroutants par leur taille, ils brouillent les repères et créent un décalage entre l’homme et son environnement. Derrière leur apparente simplicité se cache une démarche plus subtile : provoquer un trouble, mêler humour et réflexion, et montrer que ces objets, pourtant familiers, deviennent inadaptés et étranges une fois transformés. « Le spectateur fait souvent partie intégrante du dispositif, il l’active, il devient révélateur de l’extraordinaire ».

Exposition réalisée en partenariat avec le Fonds départemental d’art contemporain de l'Orne. Une invitation à explorer l’amour sous toutes ses formes, de la séduction aux grands récits passionnés. L’exposition propose un dialogue entre les œuvres classiques du musée du château de Flers, celles d’autres musées normands et celles du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne (œuvres de Fanny Ferré, Jean-Claude Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara…). Objets, scènes galantes, rituels de mariage et symboles intemporels dévoilent la manière dont l’art et les traditions ont représenté les élans du cœur. Entre émotions, jeux de l’amour et histoires mythiques, l’exposition aborde également l’amour familial — maternel et paternel — à travers des scènes de tendresse et de transmission. Julie Ozanne, artiste invitée, apporte son regard contemporain et vient bousculer les visions traditionnelles de l’amour. Avec ses corps tracés, cousus et parfois meurtris par le fil, ses œuvres entrent en résonance avec la séduction, mais aussi sous un angle plus intime : celui du corps exposé, désiré, regardé, mais aussi fragile. Avec les œuvres de Fanny Ferré, Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara… de la collection du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne. Autour de l'exposition, l'équipe du musée propose un riche programme d'animations. Découvrez le en téléchargeant le PDF sur cette page !

Dans un même lieu, des créateurs de bijoux, de couture, de service du bien être... Des commerçants qui n'ont pas de lieu de vente, qui veulent se faire découvrir et faire découvrir leur passion, dans tous les domaines

Quand la mode raconte la condition des femmes (1830-1914) Que nous raconte l’extravagante crinoline et le sévère corset ? Les décolletés et les voilettes ? Pourquoi l’histoire de la mode féminine est-elle si curieuse et compliquée ? Son incroyable sophistication est le meilleur indicateur de la place des femmes dans la société française du 19e siècle. Les artifices qui modifient, contraignent et exaltent la silhouette féminine révèlent à quel point le corps des femmes est un sujet de préoccupation durant cette période. La mode n’a rien de frivole. Son histoire se confond avec l’émancipation des femmes. Destinées à la maternité et à la sphère privée, les femmes ont longtemps été condamnées à la jupe. Exclues du pouvoir politique et économique, elles se devaient d’être belles et oisives. Crinoline et corset, décolleté et guimpe… le musée de Vire Normandie propose d’explorer ce que révèle le vêtement d’une société marquée par l’inégalité et de mettre en lumière les germes de la libération du corps féminin. Sa riche collection de costumes et d’accessoires sera complétée par des œuvres picturales, photographiques et cinématographiques. Site web : [https://www.virenormandie.fr/bouger-a-vire-normandie/culture-et-loisirs/le-musee/actualites/5186-exposition-temporaire-sois-belle-1er-avril-1er-novembre-2026.html](https://www.virenormandie.fr/bouger-a-vire-normandie/culture-et-loisirs/le-musee/actualites/5186-exposition-temporaire-sois-belle-1er-avril-1er-novembre-2026.html)

Exposition temporaire 2026 au Musée de Vire Normandie : Que nous raconte l’extravagante crinoline et le sévère corset ? Les décolletés et les voilettes ? Pourquoi l’histoire de la mode féminine est-elle si curieuse et compliquée ? Son incroyable sophistication est le meilleur indicateur de la place des femmes dans la société française du 19e siècle. Les artifices qui modifient, contraignent et exaltent la silhouette féminine révèlent à quel point le corps des femmes est un sujet de préoccupation durant cette période. Ouvert du mercredi au dimanche.

Scène nationale 61 Scène nationale 61 et La Belle Entrée, Moustache, Madame Simone Cabaret | 1h30 | à partir de 6 ans Plumes, paillettes, musique et performances : Cabaret(s) – Plateaux partagés célèbre toute la richesse de l’art du cabaret à travers deux soirées réunissant plusieurs compagnies aux univers complémentaires. Au fil d’une revue haute en couleur, les artistes enchaînent chant, danse, ballet, contorsion et autres disciplines spectaculaires dans une succession de tableaux visuels, poétiques ou audacieux. Entre tradition et création contemporaine, chaque cabaret affirme son identité et offre un aperçu vivant de cet art en constante réinvention. Portés par des artistes aux parcours variés, les cabarets invités explorent toutes les facettes du genre. Certains s’inspirent des grandes revues avec leurs costumes étincelants et leurs chorégraphies élégantes, tandis que d’autres privilégient la performance, l’humour ou l’expérimentation. Entre glamour, fantaisie et prouesses techniques, chaque troupe apporte sa signature à ce spectacle foisonnant. Pour conclure la soirée, les artistes se réunissent pour un grand cancan final, festif et flamboyant. Une invitation à découvrir toute l’énergie du cabaret d’aujourd’hui.

Chaque jeudi, venez découvrir le savoir-faire et l'usine Normandise pet food et son site de production labélisé "vitrine industrie du futur" lors de sa visite gratuite. NORMANDISE Pet Food, entreprise familiale à Vire en Normandie, est une usine de fabrication et de conditionnement spécialisée dans la fabrication de produits alimentaires humides pour chiens et chats. Fort d’une expérience de 30 ans, NORMANDISE Pet Food a une solide réputation dans l’agroalimentaire et est aujourd’hui fabricant N°1 français en pochons et barquettes à marque de distributeur autour de valeurs humaines et éthiques : Performance / Cohésion / Savoir-Faire / Dynamisme & Sérénité. Non accessible aux personnes à mobilité réduite et aux enfants de moins de 8 ans Lors de votre visite, certains points peuvent ne pas être visités pour des raisons de sécurité ou en fonction des travaux en cours. Pour votre sécurité, merci de venir avec des chaussures fermées et sans bijoux. Sur réservation uniquement, billetterie en ligne. Sous réserve des places disponibles.