Thouaré-sur-Loire(Loire-Atlantique)

Parcours B2B destiné aux entreprises proposant des solutions innovantes et écoresponsables pour l’agriculture et l’agroalimentaire. Le Programme Immersion – AgriFood Innov 2026 – Allemagne est un programme d’accompagnement B2B conçu pour aider des entreprises à se développer sur le marché allemand de l’innovation agricole et alimentaire (solutions technologiques et écoresponsables). Il se déroule en deux grandes phases : une phase de préparation avec un kick‑off, un point stratégique marché personnalisé, et des masterclasses (interculturel, approche commerciale, pitch et négociation en Allemagne), puis une phase d’immersion/prospection (mises en relation, prospection individuelle, et journée(s) de visite terrain selon le format décrit).

Programme d’accélération de 9 mois destiné aux startups et PME françaises souhaitant structurer et accélérer leur développement sur les marchés germanophones (Allemagne & Suisse). Le Booster Impact Germany–Switzerland 2026 accompagne jusqu’à 12 entreprises françaises via un programme intensif mêlant préparation, développement commercial, et stabilisation. Les participants bénéficient d’ateliers collectifs, de sessions de mentoring, d’une prospection personnalisée (25 cibles), d’événements de networking à Düsseldorf et Zurich, et d’un suivi individuel par les équipes locales. Le programme est conçu pour maîtriser les marchés germanophones, adapter sa stratégie Go-to-Market, rencontrer partenaires et prospects qualifiés, et poser les bases d’une implantation durable.

À voir #6, une sélection d'œuvres de la Collection Artdelivery de l’École des Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire, réalisée par des habitant·es du quartier Bottière-Pin Sec. Avec les œuvres des artistes Agnès Aubague, Sandrine Fallet, Gérard Hauray, Pierre-Yves Hélou, Dominique Lacoudre, Gauvain Manhattan, Jean-Jacques Ostier, Gérard Paris-Clavel et Barbara Ryckewaert . Exposition du 9 septembre au 10 octobre 2026 // Vernissage mardi 8 septembre 2026 de 16h à 20h L’ARTOTHÈQUE NANTAISE, fondée en 1986, s’est développée et propose aujourd'hui un concept innovant de diffusion sous la nomination Artdelivery. Cette collection d’art contemporain constituée de près de 900 œuvres originales : œuvres uniques, éditions, estampes, peintures sur papier, photographies, vidéos… de 465 artistes français et étrangers, anciens étudiant·es des Beaux-arts de Nantes et d’ailleurs… occupe une place singulière parmi les artothèques françaises, avec son intégration en 2010 au sein de l’école des Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire. Sa politique d’acquisition dirigée vers ses diplômé·es, valorise ainsi celles et ceux qui contribuent à l’histoire des Beaux-Arts de Nantes. LE PAVILLON, lieu dédié aux arts visuels situé en annexe de la Maison de quartier Bottière, est un lieu expérimental porté par l'association TWO POINTS. Ouvert en 2020, cette forme hybride fait se croiser les pratiques artistiques professionnelles et amateurs autour d'un espace des pratiques, d'un espace d'exposition et l'accueil d'artistes en résidences. La programmation du PAVILLON présente une fois par an un ensemble d’œuvres issues de collections publiques. La sélection de l'exposition À voir #6 a été réalisée par des habitant·es du quartier Bottière Pin Sec : Pascal Josse, jardinier des cimetières de la Ville de Nantes à la retraite , Martine Mothes alias Tinalove et Savia Hassini, reportrices du mediappartement. Ils présentent 9 artistes, 9 univers, 9 propositions de la collection ARTDELIVERY avec l'envie de faire découvrir ce qui se cache derrière chaque œuvre présentée.

Venez découvrir les créations de l'artiste TuttuT qui se métamorphoseront de nuit, accompagnées d'une création sonore et d'une performance dansée dans le cadre du projet "Traverser la nuit" Venez découvrir les oeuvres d'Antoine Jacquelin alias TuttuT réalisées avec les jeunes du quartier de Port Boyer et la création sonore de Camille Gaillard-Groléas dans le cadre du projet "Traverser la nuit" porté par l'association nantaise APAGO. Une performance dansée de Gabriel Um viendra ponctuer la balade. A partir de 20h, les oeuvres totem se métamorphoseront progressivement grâce à la peinture photoluminescente pour se révéler d'une autre manière à la tombée de la nuit ! Ce projet est soutenu par l'Etat - DRAC des Pays de la Loire, du Ministère de la Ville et du Logement, Nantes Métropole, la Ville de Nantes et la Fondation BakerTilly & Oratio.

Projection de la Palme d'Or 2026, suivie d'un échange avec le centre culturel franco-roumain de Nantes. Synopsis : Les Gheorghiu, un couple roumano-norvégien très pieu, s’installent dans un village au bout d’un fjord où ils se lient rapidement d’amitié avec leurs voisins, les Halberg. Les enfants des deux familles deviennent très proches, malgré des éducations différentes. Lorsque le corps enseignant découvre des ecchymoses sur le corps d’Elia, l’aînée des enfants Gheorghiu, la communauté se demande si l’éducation traditionnelle que les enfants Gheorghiu reçoivent de leurs parents pourrait en être la cause. 👉 [Plus d'infos et réservation](https://www.grandecran.fr/evenements/77423-fjord/)

Lacrima Théâtre spectacle vivant Mixt Nantes C’est un spectacle qui fait sensation. L’histoire ? Une maison de haute couture française a huit mois pour concevoir la robe de mariée d’une princesse anglaise. Mais quelles mains la façonneront ? Et à quel prix ? Caroline Guiela Nguyen signe une pièce magistrale, émouvante et politique, sur le travail, le savoir-faire et le secret. Pour cette commande extraordinaire, dans la plus grande confidentialité, une trentaine de femmes et d’hommes vont travailler des milliers d’heures simultanément à Paris, à Alençon et à Mumbai, en Inde. Couturières, modélistes, dentellières, brodeurs : en tirant les fils de la confection du « rêve » d’une princesse, la pièce tisse l’histoire d’artisans d’exception pris dans les filets de l’économie globale du luxe. Elle révèle aussi cette part des vies intimes que l’intensité du travail et l’ampleur de l’exigence voudraient faire oublier. Sur scène et à l’écran, la fiction révèle ce qu’une robe ne montre pas : les corps cassés, la souffrance et la dignité de celles et ceux qui fabriquent la beauté. Du grand art et beaucoup d’émotion.

VILLE DE ST SEBASTIEN SUR LOIRE PRÉSENTE : COLINE RIO Avec son dernier album Maison, Coline Rio nous invite chez elle, pour un concert aussi intime que généreux. Autrice-compositrice-interprète nantaise, elle fait ses premiers pas sur scène avec le groupe Inuït, avant de lancer sa carrière solo avec son album Ce qu’il restera de nous, qui marque son installation durable dans le paysage de la chanson française. Après les 130 concerts de cette première tournée, elle sort à l’automne 2025 son deuxième album Maison. Douceur, sensibilité et sincérité sont les maîtres-mots de cet opus, dans lequel il est question de famille, d’amour, de valeurs humaines. La voix merveilleuse de Coline Rio porte avec chaleur ses textes élégants. Entourée de ses trois musicien·nes, elle affirme son identité folk, tout en insufflant une énergie et une puissance qui gagnent le public. Soyez les bienvenu·es dans sa maison ! Coline Rio - chant/piano (lead)Laure Magnien – violoncelle/piano/guitare électriqueLancelot Rio – batterieMatthieu Epaillard – claviers / synthé basseLabel Management : BaronesaCo-productions : Baronesa & Caramba Culture Live

Avec son dernier album Maison, Coline Rio nous invite chez elle, pour un concert aussi intime que généreux. Avec son dernier album Maison, Coline Rio nous invite chez elle, pour un concert aussi intime que généreux. Autrice-compositrice-interprète nantaise, elle fait ses premiers pas sur scène avec le groupe Inuït, avant de lancer sa carrière solo avec son album Ce qu’il restera de nous, qui marque son installation durable dans le paysage de la chanson française. Après les 130 concerts de cette première tournée, elle sort à l’automne 2025 son deuxième album Maison. Douceur, sensibilité et sincérité sont les maîtres-mots de cet opus, dans lequel il est question de famille, d’amour, de valeurs humaines. La voix merveilleuse de Coline Rio porte avec chaleur ses textes élégants. Entourée de ses trois musicien·nes, elle affirme son identité folk, tout en insufflant une énergie et une puissance qui gagnent le public. Soyez les bienvenu·es dans sa maison ! Durée : 1h30 Concert debout - Tout public Chant/Piano (lead) : Coline Rio Violoncelle/Piano/Guitare Électrique : Laure Magnien Batterie : Lancelot Rio Claviers / Synthé Basse : Matthieu Epaillard Label Management : Baronesa Co-productions : Baronesa & Caramba Culture Live