Que faire à Terdeghem en février 2027 ?

Exposition avec rencontres autour d'un portrait du territoire sous l'objectif de deux photographes, d'age différent, travaillant d'une part à la communication institutionnelle et d'autre part à titre… Exposition avec rencontres autour d'un portrait du territoire sous l'objectif de deux photographes, d'age différent, travaillant d'une part à la communication institutionnelle et d'autre part créateurs à titre personnel

En parallèle de l’exposition "Le regard, l’instant, la mémoire : 100 ans de photographie à Dunkerque (1850-1950)" et tout au long de l’année, le CMUA vous propose de découvrir ses "vitrines dans la à… En parallèle de l’exposition "Le regard, l’instant, la mémoire : 100 ans de photographie à Dunkerque (1850-1950)" et tout au long de l’année, le CMUA vous propose de découvrir ses "vitrines bimensuelles" installées dans la salle de lecture des archives. Explorez à travers la diversité des fonds iconographiques, les thématiques de l'identité dunkerquoise, les transformations historiques de notre territoire. Ces visites sont l'occasion de vous dévoiler des documents rarement montrés! Rendez-vous en salle de lecture du Centre de la Mémoire Urbaine d'Agglomération - Archives de Dunkerque située à la Halle aux sucres (9003 Route du Quai Freycinet 3, 59140 Dunkerque).

Depuis son lancement, l’expérience Éternelle Notre-Dame a captivé près de 700 000 spectateurs en proposant une immersion unique dans Notre-Dame de Paris. Elle arrive à Lille au Centre d'Art Sacré ! Depuis son lancement, l’expérience %b%Éternelle Notre-Dame%/i% a captivé près de 700 000 spectateurs en proposant une immersion unique dans la cathédrale Notre-Dame de Paris. Grâce à la réalité virtuelle, vous pouvez plonger au cœur de l’histoire et de la majesté de Notre-Dame de Paris. Mais aujourd'hui, l’expérience se déploie au Centre d’Art Sacré de Lille ! Pendant 45 minutes, équipé d’un casque de réalité virtuelle, vous évoluez dans une salle tout en ayant la sensation de traverser les siècles et de vous déplacer librement au cœur de la cathédrale. Véritable voyage dans le passé, l’expérience entraîne les visiteurs dans une fantastique expédition de plus de 800 ans, du XIIe siècle à aujourd’hui. Découvrez des détails architecturaux et artistiques d’une précision exceptionnelle et explorez des lieux de la cathédrale qui sont souvent inaccessibles lors des visites physiques. Le réalisme de la reconstitution virtuelle de l'édifice, reproduit fidèlement à partir de relevés scientifiques et de sources historiques précises, renforce l’immersion et l’implication des visiteurs. Amaclio Productions et le groupe Orange en collaboration avec la société de réalité virtuelle Emissive et l’auteur scénographe Bruno Seillier, ont développé ce contenu totalement inédit, servi par une technologie immersive ultra performante de réalité virtuelle.

Cette exposition est le résultat d’un travail photographique de plus de deux ans mené par la photographe belge Loredana Marini sur le quartier Guynemer, Jean Bart à Saint-Pol-sur-Mer (59). Cette exposition est le résultat d’un travail photographique de plus de deux ans mené par la photographe belge Loredana Marini. Initié dans le cadre d’un workshop artistique mené au Château Coquelle avec les élèves du Septantecinq, École Supérieure des Arts de l’image à Bruxelles puis dans le cadre d’une résidence de création au Château Coquelle, Loredana Marini propose une série photographique ayant pour sujet les habitantes et habitants du quartier Guynemer, Jean Bart à Saint-Pol-sur-Mer, un quartier en renouvellement urbain. « Ma venue dans le quartier débute en octobre 2023. Avant même d’y aller, j’avais déjà cherché, longtemps. Je voulais photographier un quartier de logements sociaux. C’était évident. Ce choix venait aussi de mon propre vécu. J’ai toujours vécu dans des quartiers populaires. Il y avait pour moi quelque chose de profondément sociologique dans cette démarche, mais aussi quelque chose de personnel, de presque intime. Souvent, j’ai eu le sentiment que ceux qui parlent de ces lieux sans jamais y avoir vécu en ignorent tout. Ils n’en connaissent ni les odeurs, ni les bruits, ni la fatigue.(…) La première fois que je suis arrivée sur place, c’était un jour d’octobre. On m’a déposée dans le quartier. Je me souviens très bien : la chaleur du soleil d’automne sur les murs de briques, cette lumière basse. Une sensation familière, comme si j’étais déjà venue ici, comme si je connaissais déjà cet endroit. (…) Sur ce territoire en transition, il me semblait important de faire un focus. Pour ne pas oublier. Quand j’y retourne deux ans plus tard, je me sens toujours aussi seule. Un peu comme au début. Mais aujourd’hui c’est réel : les logements tombent, les uns après les autres. Je repense souvent à ce premier jour d’octobre. À cette lumière sur les briques. À cette marche dans le quartier. À ce moment où j’ai compris que ce territoire, quelque part, me racontait aussi. » Loredana Marini, novembre 2025.

Au Ch'ti Comedy Club on pleure deux fois : de rire, du début à la fin. Venez découvrir le stand-up à la sauce chti. Notre région regorge de talent. On ne compte plus les humoristes originaires du Nord qui aujourd’hui sont devenus des stars de l’humour en France. Qui sera le(la) prochain(e) ? Venez découvrir ce plateau de stand-up où plusieurs humoristes du Nord (mais aussi des invités d’ailleurs) vont se succéder pour vous embarquer dans leur univers, tous différent les uns des autres. Une boissons est incluse dans votre billet : Catégorie 1 = Spectacle cocktail Catégorie 2 = Spectacle bière Catégorie 3 = Spectacle soft A l’Espace comédie vous avez aussi la possibilité de consommer des boissons et des planches apéritives pendant, avant ou après les spectacles. A savoir : Au Ch’ti comedy club, les artistes sont rémunérés grâce à un système de libre participation au chapeau proposé au public, qu’on appelle chez nous le “ch’ti chapeau”, car comme on dit dans ch’nord : L’archent fait pas el bonheur, mais i n’fait po l’mahleur nin plus”.

« Abolir la nuit » : au XIXe siècle, gaz et électricité bouleversent les villes, les intérieurs et les façons de vivre. Au 19ᵉ siècle, une rupture historique se produit. L’Homme se lance dans cette entreprise alors considérée comme insensée : abolir la nuit ! « Fiat lux ! » vous invite à revivre cette épopée fascinante, de la lueur vacillante des bougies et des lampes à huile à l'éclat révolutionnaire du gaz puis de l'électricité. Des premiers becs de gaz parisiens aux défis de l'électrification lilloise, plongez dans l'effervescence d'un siècle en quête de confort et de progrès. Découvrez comment ces énergies nouvelles ont transformé nos villes et nos foyers, sécurisé les rues et redessiné nos manières de vivre, de travailler et de nous divertir. Grâce à une multitude d’objets historiques prêtés entre autres par le musée Carnavalet, explorez l’une des aventures humaines qui a fait basculer notre société dans la modernité. Commissariat d’exposition : Thomas DESCHAMPS, Marie LEFEBVRE, Camille ROUSSEL Avec le soutien de Ara KEBAPÇIOǦLU, Lumière de l’œil Cette exposition bénéficie de prêts importants du musée Carnavalet-Histoire de Paris

La photographe voyageuse capte le rapport de l’humain à la nature, la terre, les végétaux et les paysages. L’art chez Juliette Agnel tient à cette relation du réel à l'invisible, en observant les qui… La photographe voyageuse capte le rapport de l’humain à la nature, la terre, les végétaux et les paysages. L’art chez Juliette Agnel tient à cette relation du réel à l'invisible, en observant les énergies qui nous entourent, que nous ressentons même si nous ne les voyons pas. Elle photographie les déserts et la jungle, les grottes et les icebergs, les roches et les plantes… pour en révéler vibrations, ressentis et émotions. Pour ce projet, deux équipements culturels s'associent autour de la démarche de la photographe : Labanque à Béthune et l'espace 36 à Saint-Omer. L'artiste est d'invité à porter un regard sur ces deux territoires limitrophes et sur les liens visibles et invisibles qui les lient. Il s'agit d'offrir deux approches et de permettre aux habitants de se déplacer d'un territoire à l'autre afin de découvrir la démarche globale de l'artiste, les similitudes et spécificités de chaque bassin de vie. Juliette Agnel veux explorer ce qui relie ces territoires au-delà de leurs différences géographiques et historiques.

Le Château Coquelle est une structure associative engagée face aux tensions qui fragilisent la société : une perception accrue de l’accélération du temps ; une fragilisation des espaces et des… Le Château Coquelle est une structure associative engagée face aux tensions qui fragilisent la société : une perception accrue de l’accélération du temps ; une fragilisation des espaces et des temps communs ; une insécurité ressentie à différents niveaux ; un déclin des institutions ; un environnement fragilisé ; une suprématie libérale ; une montée réactionnaire et communautaire… À son niveau, le Château Coquelle souhaite accompagner les publics dans la compréhension de ces phénomènes et leur mise en réflexion, par l’action culturelle et artistique. À travers les Rencontres Photographiques de Dunkerque, le Château Coquelle met en place un programme complet et cohérent dans le domaine de la photographie documentaire et contemporaine. Il soutient la création artistique au moyen de résidences photographiques à court et long termes et à la diffusion des expositions. Il encourage la transmission et l’éducation artistique de l’image photographique à destination de tous les publics à travers son programme d’actions culturelles et artistiques. L’ensemble de ce projet photographique vise un questionnement et une mise en débat, par l’image, de nos sociétés contemporaines. Le Bicentenaire de la Photographie donne l'opportunité d'un projet de commissariat partagé avec l'Institut Pour la Photographie à Lille, sur la base de la collection photographique du Frac Grand Large – Hauts-de-France. Le Château Coquelle affirme le postulat suivant ; au sein de cette collaboration, la photographie, médium artistique, témoigne des tensions qui fragilisent la société. Il s'agit donc ici d'en faire la démonstration, notamment en reflet des sujets traités dans l’ensemble de la programmation culturelle du Château Coquelle.