Que faire à Saumur en septembre 2026 ?

Les bénévoles de l'association vous y attendent pour vous guider dans ces labyrinthes époustouflants. L'originalité de ces balades repose sur la générosité de propriétaires passionnés qui acceptent, le temps d'une visite, d'ouvrir les portes de lieux habituellement fermés au public. Caves, habitats troglodytiques, galeries anciennes, curiosités géologiques ou aménagements insolites : chaque balade est une occasion unique de découvrir l'envers du décor et de mieux comprendre l'histoire de ces lieux hors du commun. Au-delà des pierres et des cavités, ce sont aussi des rencontres humaines qui vont sont proposées. Chaque propriétaire partage son expérience, son histoire et son regard sur ce patrimoine exceptionnel qu'il préserve et fait vivre au quotidien. Que vous soyez passionné de troglodytes, amateur de patrimoine ou simplement curieux, ces balades vous offrent une immersion privilégiée dans un univers méconnu et fascinant. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 14 juillet 2026 de 19h à 21h30. Mardi 4 août 2026 de 19h à 21h30. Mardi 25 août 2026 de 19h à 21h30. Mardi 1er septembre 2026 de 19h à 21h30.

L’exposition Milieux Mondes associe deux artistes ligériennes, l’une peintre, l’autre photographe, dont les pratiques respectives s’attachent au genre du paysage. Alice Suret-Canale peint des mondes en gestation où les motifs, dans le giron du champ figuratif, se développent, s’hybrident et se métamorphosent ; où les corps vivants, contraints dans la matrice du cadre, luttent. Cécile Genest rend hommage, dans ses photographies, au végétal dans toute sa puissance, de sa luxuriance à son infinie variation. Elle cadre « au près » une nature multiforme et raconte l’histoire du vivant par le paysage, ses strates, son passé enfoui et son présent sauvage. Milieux Mondes, concept emprunté à la philosophe Vinciane Despret, rend compte de ces écosystèmes ondoyants et versatiles, de feuillages, de terre et d’eau, auxquels les deux artistes se confrontent dans leur pratique respective. À travers leurs points de vue resserrés et immersifs, elles nous invitent à adopter une posture de sensibilité à l’égard du vivant et de ses altérités. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/07 au 26/09/2026. Horaires d'été (juillet-août) : Mardi, jeudi et vendredi de 14h à 18h. Mercredi et samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h.

Arnaud Touzet est un photographe saumurois et contemporain, qui utilise la technique de la pose longue et l'utilisation de lumière artificielle pour transformer et métamorphoser des paysages de Saumur. Soutenu par la ville de Saumur, l'exposition est constituée de clichés grand format en accès libre tout le long du quai des Marronniers. Exposition organisée par La Ville de Saumur. PRECISIONS HORAIRES : Du 15/07 au 15/09/2026, tous les jours.

Depuis plus de vingt ans, il collabore avec la presse, l’édition et les institutions culturelles. Son travail a notamment été publié dans Le Monde, Télérama, Spirou, Fluide Glacial et Alternatives Économiques. Auteur de plusieurs ouvrages, parmi lesquels Qui est K.O. ?, Saudade, La Vie de ma mort, BAI et Lover Dose, il développe un univers graphique personnel où le dessin devient un moyen d’explorer les relations humaines, les territoires et les imaginaires contemporains. Avec sa série Destination, Fortu propose un voyage illustré à travers des villes, des paysages et des lieux emblématiques. Inspirées par le patrimoine, l’architecture et l’identité des territoires, ses œuvres invitent à la découverte et à la contemplation. Chaque illustration cherche à restituer l’esprit d’un lieu tout en laissant une place à l’imaginaire du spectateur. Fortu propose, à travers cette exposition, quelques unes de ses illustrations locales. Retrouvez également quelques unes de ses œuvres sous forme de cartes postales en boutique ! PRECISIONS HORAIRES : Du 01/07 au 14/09/2026 du lundi au samedi de 9h30 à 18h30. Le dimanche de 10h à 17h.

Les visites guidées ne garantissent pas la présence des écuyers sur le parcours. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/04 au 31/08/2026 Horaires de départ le lundi à partir de 14h, à partir de 14h30, à partir de 15h, à partir de 15h30 et à partir de 16h. Le mardi, mercredi, jeudi et vendredi à partir de 10h, à partir de 10h30, à partir de 11h, à partir de 11h30, à partir de 14h, à partir de 14h30, à partir de 15h, à partir de 15h30 et à partir de 16h. Visite guidée le samedi à partir de 10h, à partir de 10h30, à partir de 11h et à partir de 11h30. sauf les Jeudi de l'Ascension, Lundi de Pentecôte, 1er mai, 8 mai, 14 juillet et 15 août. Attention : les jours de Matinales, les visites guidées sont proposées uniquement l’après-midi entre 14h et 16h. Du 01/09 au 31/10/2026 Horaires de départ le lundi à partir de 14h30 et à partir de 16h. Le mardi, mercredi, jeudi et vendredi à partir de 10h, à partir de 11h, à partir de 14h30 et à partir de 16h. Le samedi à partir de 10h et à partir de 11h. Attention : les jours de Matinales, les visites guidées sont proposées uniquement l’après-midi entre 14h et 16h. Du 21/12 au 31/12/2026 Horaires de départ le lundi à partir de 14h30 et à partir de 16h. Le mardi, mercredi et jeudi à partir de 10h, à partir de 11h, à partir de 14h30 et à partir de 16h. Le samedi à partir de 10h et à partir de 11h. sauf les jours fériés.

Tous les deux ans, les peintres de l’Armée, artistes reconnus par l’armée de Terre pour la qualité de leur travail, exposent leurs œuvres les plus récentes aux Invalides, lors d’un salon officiel ; cette année, exceptionnellement, leurs œuvres voyagent jusqu’à Saumur. Peintures, dessins et photographies vibrent au rythme du thème « Victoires », avec ferveur, enthousiasme ou recueillement. Le talent des artistes révèle la profondeur des émotions à l’évocation des succès individuels et collectifs, sentiments mêlés de joie et de sacrifice. Le musée de la Cavalerie vous invite à partager ces victoires, hommages aux vainqueurs mais aussi sources d’inspirations face à l’adversité. PRECISIONS HORAIRES : Du 18/05 au 06/09/2026. Exposition visible aux jours et horaires d'ouverture du musée.

Le Château de Montsoreau – musée d'Art contemporain présente My Name is Art, une exposition personnelle de Babi Badalov, conçue par le commissaire Azad Asifovich. L'exposition réunit un ensemble d'œuvres explorant les relations entre langage, identité, migration et création. Du 10 juillet au 4 novembre 2026, l'artiste investit le niveau 2 du musée avec une sélection de dessins, peintures, textiles, installations et écrits qui témoignent de plus de trois décennies de recherche autour des déplacements linguistiques et de la poésie visuelle. Né à Lerik (RSS d’Azerbaïdjan) en 1959. Naturalisé français depuis 2018, Babi Badalov vit et travaille à Paris. Il développe depuis plus de trente ans une pratique artistique singulière, à la croisée de la poésie visuelle, du dessin et de l'installation. Son œuvre transforme les langues en matière plastique. Les mots s'y déplacent, se déforment, se rencontrent et inventent de nouvelles formes de lecture. À travers les glissements linguistiques, les erreurs volontaires, les hybridations d'alphabets et les jeux typographiques, Badalov fait du langage un espace de résistance, de liberté et de création. Présentée au Château de Montsoreau – musée d'Art contemporain, l'exposition entre en résonance avec l'histoire du lieu et avec la collection Philippe Méaille, le plus important ensemble au monde d’œuvres de Art & Language. Elle propose un dialogue entre deux approches majeures des rapports entre l'art et le langage : l'une issue de l'histoire de l'art conceptuel, l'autre fondée sur l'expérience de l'exil, du multilinguisme et des politiques de la traduction. « Toute langue produit un ordre du monde. Elle classe, nomme, hiérarchise et distribue les places. Que se passe-t-il lorsqu'un individu vit simultanément dans plusieurs langues, plusieurs alphabets et plusieurs régimes de sens ? Cette question traverse l'ensemble de l'œuvre de Babi Badalov. Depuis les années 1990, l'artiste développe une pratique fondée sur les déplacements linguistiques. Ses dessins, ses peintures, ses textiles et ses écritures fonctionnent comme les traces d'une pensée en mouvement, traversée par des langues qui ne coïncident jamais parfaitement entre elles. Là où les institutions muséales normatives cherchent une stabilité du sens, Badalov travaille ses failles. Là où la langue prétend à la clarté, il révèle ses ambiguïtés, ses contradictions et ses zones d'ombre. » — Azad Asifovich, commissaire de l'exposition. Avec My Name is Art, Babi Badalov poursuit une réflexion où le langage cesse d'être un simple outil de communication pour devenir une matière vivante, traversée par les histoires individuelles, les frontières politiques et les expériences de la traduction. L'exposition invite le visiteur à découvrir une œuvre profondément poétique et politique, dans laquelle chaque mot devient image, chaque erreur devient invention et chaque langue ouvre la possibilité d'un autre regard sur le monde. PRECISIONS HORAIRES : Du 10/07 au 04/11/2026 tous les jours de 10h à 19h. Exposition visible aux horaires d'ouverture du site.

Œuvres engagées face aux urgences écologiques, les fresques sonores augmentées de Cécile Palusinki & Elsa Mroziewicz déploient une esthétique immersive et poétique, et tissent un lien entre savoirs anciens, technologies actuelles, données scientifiques et narration multiculturelle. Rencontre de l’art contemporain, de l’artisanat, de la poésie et du numérique, l’exposition invite à l’émerveillement mais aussi à la réflexion. PRECISIONS HORAIRES : Du 04/07 au 01/11/2026 tous les jours. Exposition visible aux jours et horaires d'ouverture du site.