Que faire à Saint-Victoret aujourd'hui ?

Quatre décennies après sa création, Starmania continue de résonner avec une étonnante modernité. L’opéra-rock culte de Michel Berger et Luc Palmondon plonge le public dans la ville fictive de Monopolis, miroir troublant de nos sociétés, entre rêves de gloire, fractures sociales et désillusions contemporaines. Porté par des refrains devenus cultes, tels que ''J’aurais voulu être un artiste , Le monde est stone ou encore Les uns contre les autres , Starmania continue de toucher toutes les générations et de rassembler un large public. Cette version est présentée par l'association CPMC Music Addict, sous la direction artistique de Natacha Barduzzi, dans une interprétation 100 % live. Avec un plateau de plus de 35 chanteurs et musiciens, et déjà salué par un public comble et conquis, l'adaptation s’annonce comme un nouveau temps fort de la saison culturelle.

Événement des bibliothèques de Marseille Un atelier pour s'initier aux différentes types de reliure. À partir de 12 ans.

Événement des bibliothèques de Marseille Quel sera l’état de notre planète dans 30 ans ? Pourrons-nous encore voir des ours polaires ou des récifs coralliens colorés ? Comment produirons-nous notre énergie et notre nourriture sans épuiser la Terre ? Les robots seront-ils nos assistants, nos collègues… ou décideront-ils à notre place ? Comment protéger nos données et reconnaître les fausses informations ? Les villes du futur seront-elles plus vertes, plus solidaires, plus inclusives ? Qui prendra les décisions importantes : les scientifiques, les citoyens, les enfants d’aujourd’hui ? Peut-on imaginer un futur où tout le monde a accès à l’éducation, à la santé et à un environnement sain ? Existe-t-il un seul futur inévitable ou plusieurs futurs possibles selon nos choix ? Et surtout : que pouvons-nous faire, dès maintenant, pour construire le futur que nous souhaitons ? En regardant vers les prochaines années, une chose est certaine : le futur n’est pas écrit d’avance. Il dépend de nos choix, de nos actions et de notre capacité à imaginer ensemble. Climat, biodiversité, technologies, information, gouvernance, éducation… tous ces enjeux sont liés, et chacun de nous a un rôle à jouer. Cet atelier No(s) Futur(s) proposé par l'association des Petits Débrouillards sera un véritable laboratoire d’idées ! À travers expériences, jeux de rôle, défis collaboratifs, et toujours grâce à la démarche scientifique, nous allons tester des hypothèses, imaginer des scénarios et confronter nos points de vue. Comme des explorateurs des futurs possibles, nous observerons, questionnerons, expérimenterons… Pour enfants de 8 à 12 ans.

Événement des bibliothèques de Marseille Apprenez l’art de la reliure artisanale et fabriquez vous-mêmes des carnets. Ce mois-ci : initiation à la reliure japonaise A partir de 15 ans.

L’Aérosol a le plaisir d’inviter le festival Mister Freeze pour son ouverture. Depuis 2013, l’association bouscule l’art urbain à travers des expositions, performances et projets collectifs toujours dans des lieux atypiques. Chacun de leurs événements est attendu, souvent prolongé au-delà des dates prévues, signature de leur succès. Mister Freeze c’est un savoir-faire, leur force ? Fédérer des artistes emblématiques du graffiti et du street art. Mister Freeze sait mettre à l’honneur autant de pionniers que de jeunes talents tout en laissant la part belle aux artistes du territoire. Mister Freeze migre à Marseille et en complicité avec deux artistes marseillais Nyota et Braga. L’Aérosol, pour cette grande première, leur met à disposition plus de 1 500m2 de murs d’expression. Une exposition immersive qui se vit, qui est en constante évolution et oblige à revenir. . . Située dans le 15e arrondissement à quelques centaines de mètres du métro Bougainville, l’ancienne savonnerie La Tulipe, fermée depuis 1987, se mue pour laisser place à l’Aérosol à La Tulipe. Si le bâtiment industriel est un patrimoine emblématique de la ville, nul doute que sa nouvelle nature résonne avec une histoire plus récente de Marseille. Le street art et la culture hip-hop ont enfin une adresse : l’Aérosol s’impose comme le nouvel espace pour celles et ceux qui font vibrer la scène marseillaise. Fresques, installations, performances, musique, l’Aérosol à la Tulipe propose une expérience muséale vivante et résolument populaire. Si l’ouverture est imminente, elle n’en est qu’à sa première phase. A terme, ce ne sont pas moins de 5 500m2 qui seront ouverts au public très bientôt.

Le 27 septembre 2026, Les amis, je ne vous invite pas à mon spectacle, Je vous invite à partager une épopée. Mon histoire, c’est un peu la vôtre, La vie est un miroir. Et puis ce soir-là dans ma ville, à domicile, J’ai envie d’être avec vous à la maison. L’odeur du basilic c’est l’odeur de l’aventure, du mystère, de l’enfance, de la passion, Et c’est tout ce qui m’a conduit vers vous.

Sur un plateau devenu échoppe, maison, archive vivante, une mère et son fils rejouent les gestes qui les ont tenus debout. Couper, vendre, compter, négocier… Comme autant d’actions répétées inlassablement, des rituels de survie par lesquels le travail déborde l’intime jusqu’à le façonner. Pendant plus de soixante ans, Josefina Orlaineta a bataillé avec l’économie précaire de Campèche, une ville et un état du sud-est du Mexique, situés dans la péninsule du Yucatán, accumulant métiers et stratégies diverses afin de conjurer l’effondrement inéluctable auquel elle et son fils étaient de naissance assignés. À partir de cette mémoire fragmentée, Anacarsis Ramos compose un théâtre documentaire poreux où la fiction s’infiltre dans le réel. Les corps deviennent archives, les objets partenaires, la scène un espace de réparation fragile. Entre tendresse et violence, distance et tentative de rapprochement, Mi madre y el dinero explore ce que l’argent fait aux liens, comment il infiltre les affects, organise les silences. Que reste-t-il d’une famille lorsque tout devient travail ? Peut-on rejouer le passé pour en déplacer la charge ? Dans cette économie du souvenir, le théâtre devient un lieu de négociation sensible, un espace où l’on peut apprendre à s’aimer autrement. Avec Josefina Orlaineta, Anacarsis Ramos Conférence vendredi 25 septembre. à 19h30 Dans le cadre d’Allez savoir, la 7e édition du festival de l’EHESS intitulée “L’argent, c’est-à-dire ?” Anacarsis Ramos et la chercheuse Marta Espinosa Berrocal (EHESS) interrogent les liens entre argent, passion créative et précarité.

Tomber et se relever encore et toujours : dix performeur·euses font de l’émotion une véritable énergie en mouvement ! Une femme gît au sol, écrasée par un satellite, symbole d’un amour qui n’a pas su doser sa chute. Autour d’elle, neuf performeur·euses en mouvement perpétuel traversent des émotions intenses, scandent des gestes, se laissent percuter par les sons et les images. Sur scène, trois canons à vent et à explosion balayent les mots, les actions et les corps. Les musiques de Tsirihaka Harrivel et Rebeka Warrior participent de cette fougue et offrent une partition multiple résolument contemporaine. La création se décline en trois séquences dont les noms se réfèrent à des mythes emblématiques de l’adversité : Atlas, Pandore, Philoctète. L’émotion y est matière première, le flux ininterrompu de la pensée donne le rythme. À la croisée du stand-up, de la comédie musicale et de la danse, la création explore notre besoin d’équilibre, émotionnel et physique. Chorégraphie de Vimala Pons Avec Joseph Decange, Océane Deweirder, François Gardeil, Flor Paichard, Vimala Pons, Firoozeh Raeesdana, Neige Requier, Elsa Thebault, Léa Trommenschlager

À l’occasion du lancement de l’exposition, découvrez une programmation festive mêlant visites, ateliers et jeux, conférence et spectacle d’acrobatie aérienne ! Samedi 26 septembre ----------------------- À 14h Bestiaire de l’imaginaire : des monstres à créer Atelier de création C’est un arbre où se cachent et vivent les monstres les plus extraordinaires, les plus belles sorcières et les plus beaux sorciers qui n’ont jamais existé, les animaux imaginaires les plus incroyables et l’homme le plus sauvage de tous les siècles. C’est un arbre où l’on protège l’imaginaire : à chacun et chacune de dessiner et de coller des silhouettes de créatures bizarres ou de sorcières pour venir peupler cet arbre magique ! Public : tout public à partir de 5 ans Durée : 1h10 Je réserve : service.mediation.bdp@departement13.fr À 17h Visite commentée de l’exposition Par la commissaire d’exposition Céline du Chéné accompagnée des artistes de l’exposition. Je réserve : service.mediation.bdp@departement13.fr À 18h Les nouvelles sorcières, une histoire d’émancipation contemporaine Conférence Avec Céline du Chéné Auditorium Un véritable voyage dans le temps pour explorer la figure de la sorcière à travers les âges… C'est une histoire de femmes dont les pouvoirs dérangent. Fascinante et attirante pour certains, dangereuse et maléfique pour d'autres, la sorcière a toujours peuplé notre imaginaire collectif. Qu'on lui prête un balai, des potions magiques ou une sexualité débridée, elle suscite tous les fantasmes. Autrefois traquée et brûlée, elle est aujourd'hui une femme de savoir, indépendante et puissante. Autrice et documentariste à France Culture, Céline du Chéné est passionnée par les marges artistiques et l’étrange. Elle est l’autrice du livre Les sorcières, une histoire de femmes chez Michel Lafon et réalisatrice et productrices de la série Sorcière sur France Culture. Parmi ses autres ouvrages, L’Encyclopédie pratique des mauvais genres, La Malédiction de Sarah Winchester : la contre-enquête, Les cabarets, interrogent avec originalité et profondeur le bizarre et les figures marginales. Elle est particulièrement active et impliquée dans la scène cabaret, et a notamment produit LSD, la série documentaire : Cabaret, avec Laurent Paulré sur France Culture. Public : tout public à partir de 13 ans Durée : 1h Je réserve : reservations.bibliotheque@departement13.fr À 18h Visite avec jeu Memory Autour des artistes, est proposée parallèlement à la conférence dans l’exposition.Logo "Jeu" Public : enfants, à partir de 4 ans Durée : 1h À 19h Spectacle d’acrobatie aérienne Par la Cie Libertivore Parvis des ABD Public : tout public à partir de 8 ans Durée : 45 mn Depuis la préhistoire, le cerf fascine par sa majesté et sa puissance. Gracieux et indomptable, viril et empreint de sagesse, il a nourri les légendes de nombreuses cultures. Comment cet animal, témoin de notre humanité archaïque, peut-il nous aider à créer les mythes d’aujourd’hui et de demain ? De la peinture rupestre d’autrefois au cerf surpris par les phares d’une voiture d’aujourd'hui, comment nourrit-il notre imaginaire ? Trois femmes circassiennes se laissent traverser par cette figure sauvage et indomptée pour explorer le vivant, jouer avec les frontières entre l’humain et l’animal et interroger les métamorphoses que vivent leurs corps et nos identités. Entre leurs mains, les bois de cerfs deviennent des agrès, des instruments de jeu acrobatique, portés par l’élan du mouvement, entre envolées audacieuses et ancrages délicats au sol… Distribution Conception, chorégraphie : Fanny Soriano Avec la participation et interprété par : Nina Harper, Camille Guichard, Victoire Godard Composition musique : Jules Beckman Composition et écriture des chants : Karine Berny Mixage : Gregory Cosenza Costumes : Maya Lune Thiéblemont Collaboration chorégraphique : Laureline Richard Collaboratrice dramaturgie : Sophie Borthwick Collaboration à la scénographie : Marie-Julie Peters-Desteract Je réserve : reservations.bibliotheque@departement13.fr Vendredi 25 et samedi 26 Une table de libraire sera présente avec tous les merveilleux ouvrages de l’exposition, autour du sauvage et de la sorcière.

Des médiations numériques avec le musée numérique, une fois par mois pour petits et grands ! Des médiations numériques avec le musée numérique, une fois par mois pour petits et grands ! ------------------------------------------------------------------------------------------------ Précédées d’une visite de l’exposition (Durée : 30mn) Samedi 26 septembre à 11h Bestiaire : un parcours parmi les représentations de la faune sauvage réelle ou imaginaire. De la préhistoire à nos jours, découvrez comment les artistes se sont inspirés du monde animal. Vendredi 30 octobre à 11h Chamanes, sorcières et autres passeurs vers le monde du surnaturel et magique. À travers les collections des musées de nos cinq continents, apprenez à jeter des sorts ! Samedi 28 novembre à 11h Immergez vous dans les représentations artistiques des tempêtes et de la météo marine déchainée. Samedi 12 décembre à 11h Au plus profond de la forêt ou parmi des arbres solitaires, participez à une promenade bucolique en peinture. Fermez les yeux et imaginez le chant des oiseaux cachés dans les branches… Samedi 23 janvier à 11h Le loup garou s’invite pour la nuit de la lecture. Mais pas de loup garou sans lune… Explorons ensemble les lunes peintes et dessinées, les mythes et les légendes. Samedi 20 février à 11h Plumes, griffes, écailles, poils, fourrure : trouvez la bête qui sommeille en vous et initiez-vous à des rituels magiques à travers les objets du musée numérique. Samedi 6 mars à 10h30 Soyons fou… Bal des ardents, mais aussi psychanalyse, surréalisme s’invitent dans la micro folie. Vous n’en sortirez pas indemnes ! Public : tout public à partir de 6 ans Durée : 1h30 Je réserve la médiation numérique à la Micro-Folie : service.mediation.bdp@departement13.fr

Après la visite de l’exposition, venez décorer l’Arbre… Bestiaire de l’imaginaire : des monstres à créer ---------------------------------------------------- Atelier de création Après la visite de l’exposition, venez décorer l’Arbre… C’est un arbre où se cachent et vivent les monstres les plus extraordinaires, belles sorcières, séduisants sorciers, animaux imaginaires et l’homme le plus sauvage de tous les siècles. C’est un arbre où l’on protège l’imaginaire : à chacun et chacune de dessiner et de coller des silhouettes de créatures bizarres ou de sorcières ! Public : tout public à partir de 5 ans Durée : 1h10 • Samedi 26 septembre : 14h • Mercredi 28 octobre : 14h • Vendredi 30 octobre : 14h45 • Mercredi 4 novembre : 14h • Mercredi 2 décembre : 14h • Mercredi 6 janvier : 14h • Mercredi 3 février : 14h • Mercredi 10 mars : 14h Je réserve la visite de l'exposition et l'atelier : service.mediation.bdp@departement13.fr

Profitez d'une visite commentée gratuite ! Visites commentées de l'exposition -------------------------------------- Durée : 1h Public : tout public • Samedi 26 septembre : 10h et 15h30 • Samedi 10 octobre : 10h et 15h30 • Samedi 17 octobre : 14h • Mercredi 21 octobre : 9h30 • Jeudi 22 octobre : 9h30 • Samedi 24 octobre : 10h30 • Mercredi 28 octobre : 9h30 • Samedi 31 octobre : 10h30 et 14h • Samedi 14 novembre : 10h et 15h30 • Samedi 12 décembre : 10h et 15h30 • Mercredi 23 décembre : 9h30 • Mercredi 30 décembre : 9h30 • Samedi 9 janvier : 10h et 15h30 • Samedi 13 février : 10h • Samedi 20 février : 10h30 • Mercredi 24 février : 9h30 • Samedi 27 février : 10h30 • Samedi 6 mars : 16h • Samedi 13 mars : 15h30 Je réserve ma viste : service.mediation.bdp@departement13.fr

Événement des bibliothèques de Marseille Conférence-Atelier par Mr Gaillot Sebastien, maitre de conférence à l'Université Aix-Marseille (CNRS-CREDO-Maison Asie Pacifique) Présentation/ Discussion sur la thématique du tatouage extra européen et ses implications sociales.Expérimentation du tatouage par le geste technique, en réalisant un motif à l' aide d' instruments sur une peau synthétique, ou de type végétale.