Que faire à Saint-Maurice-le-Vieil en septembre 2026 ?

Mes recherches, dans l’abstraction, sont sans doute, moins visibles immédiatement mais tout aussi essentielles et significatives pour moi. J’aime ce principe d’incertitude du geste et de la forme. Là où l’on pense qu’il n’y a rien, se dissimule pour moi, toute la mémoire du monde, de mon monde. Je pratique une peinture du non-récit qui dissimulerait, presque inconsciemment, les traces d’un passé comme enfouis dans les tréfonds de mes interrogations, de ma mémoire. En travaillant par transparence, strates successives jusqu’à l’effacement parfois. Je m’acharne à produire un travail épidermique dans l’espoir de procurer une émotion. J’explore, inlassablement la toile, je griffe, je gratte comme je le ferai sur des murs, pour tenter de mettre au jour des empreintes enfouies au plus profond de la matière et de la surface du tableau. Henri Touitou

Deuxième exposition estivale de L’association Quartier des créateurs. Au programme : Cyanotypes de David di Paolo Vaiselle contemporaine en porcelaine de Joe Christopherson Grès et émaux à l’oxyde de fer d’Isabelle Daucourt Grès contemporain cuisson Anagama de Robert Roy Les créatures imaginaires d'Itiv et Yot et sculptures en bois de François Lelièvre Engagée dans la vie locale, notre galerie met en lumière les arts métiers d’art et design de la région. STAGES CYANOTYPE David Di Paolo vous propose 3 stages pour découvrir la technique du cyanotype. Vous apprendrez à manipuler les produits, à sensibiliser un support et surtout à laisser libre cours à votre imagination pour créer des œuvres uniques à rapporter chez vous ! Le matériel est fourni. Vous pouvez venir avec vos objets et végétaux pour réaliser vos photogrammes. DATES 2, 8 et 16 Août de 14h à 17h Tarif : 50 euros / participant.

Depuis plus de trente ans, Pierre Alechinsky travaille avec les Ateliers RLD à La Métairie Bruyère. Cette exposition raconte cette collaboration au long cours, faite d’échanges, d’essais et de découvertes autour de la gravure. Grâce à différentes techniques comme l’eau-forte, l’aquatinte ou la lithographie, l’artiste prolonge son dessin dans la matière. Avec l’aide des imprimeurs, ses lignes prennent forme sur le papier, donnant naissance à des images libres et vivantes. Ce travail commun se retrouve aussi dans des livres d’artiste, comme Odessa Mama, Cinq dans ton œil ou Les Nonnes grises, où textes et images se répondent. Le livre devient alors un autre espace de création. À travers les œuvres présentées, l’exposition invite à découvrir les coulisses de la gravure et montre comment, au fil du temps, une relation de confiance entre un artiste et un atelier peut donner naissance à une œuvre riche et toujours en mouvement. Prix libre, en plus de cela tu peux repartir avec ta propre gravure réalisée sur brique de lait

L’objectif de ce parcours est de faire vivre des sensations nouvelles, en utilisant d’autres sens que la vue. Privés de la vue, nous sommes invités à évoluer pieds nus à travers différents environnements pour les reconnaître grâce au toucher. Voici l’occasion de découvrir un animal en particulier pour chaque environnement.

Randonnez avec notre guide aux cotés de nos chiens loups, Néïs, Nahele et Amarok. Partez à travers bois avec notre guide et nos chiens-loups pour une promenade dans le parc de la Pyramide du Loup. Vous pouvez venir seul ou en famille. Une expérience unique pour ceux qui veulent explorer la nature aux côtés de ces magnifiques animaux. Ce sera également l'occasion de discuter de la race des chiens loups et des loups, montrer les différences et parler aussi du retour du loup en France.

Un nouvel « Espace Sports d’Orientation » à la Pyramide du Loup ! Venez tester votre sens de l’orientation… Seul, entre amis ou en famille, de 7 à 77 ans, vous pouvez réaliser ces parcours d’orientation en pleine nature. Novice ou confirmé, il y a un parcours pour tous les niveaux. Mais au fait, c’est quoi un parcours d’orientation ? Le principe, trouver les balises ! Comme un jeu de piste, il s’agit de découvrir des balises en suivant l’itinéraire de son choix grâce à une carte spéciale d’orientation et éventuellement une boussole. Le tout le plus rapidement possible. Pour attester de votre passage, vous devez à chaque balise marquer votre passage en poinçonnant un carton de contrôle et faire valider les résultats par l’organisateur à votre arrivée.

Océane Madelaine, dans le subtil. Pour cette nouvelle exposition à la Galerie de l’Ancienne Poste, Océane Madelaine – céramiste et femme de lettres – a d’abord été hantée par des mots, et un titre qui s’est imposé à elle : « Dans le subtil ». L’artiste explique ainsi ce choix et l’essence de sa démarche pour l’exposition. « C’était le désir de porter attention au ténu, au fragile, à ce qui tressaille à la surface de la matière : traces, écritures, lignes, taches, vibrations infimes qui nous remuent et nous émeuvent. Subtil vient de sub, « sous », et tela, « toile ». On serait sous les fils de la chaîne à tisser, sous les mots du texte, sous la peau de l’argile. Avec cette conviction, inébranlable, que dans un monde brutal, les choses ont aussi lieu dans le subtil, dans le secret, que ça travaille par en dessous, malgré nous, que ça palpite et que ça résiste, infiniment. Cette quête du subtil a pris forme, comme toujours chez moi, dans des contenants : grands bols, boites, mais surtout dans des jarres, nouvelle forme apprivoisée cet hiver. Guidée par la formule magique de Michel Leiris, « Argile : j’y lis la jarre », (dans Langage Tangage), j’ai cherché à mon tour à lire cette forme avec mes mains. En décrypter le pied, le galbe, l’épaule, le col, mettant à jour une architecture minimale et ample à la fois, ancestrale, puissante. Pour mettre à l’abri, non plus des provisions de blé, d’huile ou de miel, mais, je l’espère, des réserves subtiles de sens. 4 juillet – 6 septembre 2026 Vernissage le samedi 4 juillet à partir de 18h en présence de l’artiste

Jean-Christophe Humbert créé un monde habité, composé « d’artefacts » ramenés de ses voyages immobiles. Après sa formation aux Beaux Arts de Paris, il s’installe au milieu des années 80 dans les «Frigos », une ancienne friche de la SNCF située Quai de la Gare dans le 13° arrondissement de Paris. Un lieu où plasticiens, musiciens, chorégraphes et acteurs vivent dans une atmosphère underground très vivante. Puis au début des années 90, c’est le retour à la campagne pour trouver de l’espace, du calme et se ressourcer. Il construit un monde parallèle où se télescopent son passage aux Beaux-Arts et sa curiosité des peuples non cartésiens où l’art fait un tout avec humain.