Saint-Martin-du-Bec(Seine-Maritime)

La mise en service récente des terminaux de croisières de la pointe de Floride et la prochaine ouverture du Centre d’expositions Antoine Rufenacht dans l’ancien terminal d’Irlande invitent à revisiter cent soixante ans de gares maritimes au Havre. Depuis la « tente des transatlantiques », installée en 1866 sur l’actuel quai de Guinée, jusqu’au terminal Verrazzano, une vingtaine d’édifices se sont succédé pour accueillir passagers, émigrants et croisiéristes. Porteurs de promesses de départ et d’ailleurs, ces lieux racontent bien plus qu’une évolution architecturale. À la croisée de la grande histoire et de l’histoire locale, ils témoignent des transformations constantes du port et des mutations urbaines qui s’opèrent à la lisière des bassins. Visite libre aux heures d’ouverture de la Maison du patrimoine

À l’occasion du cinquantenaire de la disparition d’André Malraux, Le MuMa souhaite rendre hommage à l’auteur de "La Psychologie de l’art" et de "La Métamorphose des dieux", dont la vision a contribué à transformer notre approche de l’art. Découverts dès l’adolescence, les peintres impressionnistes — Cézanne, Degas, Manet, Monet, Pissarro ou Van Gogh — ont profondément marqué le jeune Malraux et nourri sa réflexion sur l’art moderne. Il met ensuite en regard leurs œuvres avec celles de grands maîtres européens ou d’Extrême-Orient, illustrant ainsi sa conviction que « nous ne pouvons sentir que par comparaison ». André Malraux entretient aussi tout au long de sa vie, un dialogue fécond avec le monde artistique de son époque. L’amitié avec le peintre et graveur Démétrios Galanis est la première de ces relations majeures. Cette fraternité intellectuelle et artistique, fondée sur une même exigence créatrice, se renouvelle avec d’autres figures majeures telles qu’André Masson, Jean Fautrier, Georges Rouault, Pablo Picasso et Georges Braque. En soutenant ces artistes contemporains, Malraux devient non seulement un témoin engagé, mais un acteur décisif de la reconnaissance de l’art moderne — à la fois comme écrivain visionnaire et comme ministre de la Culture soucieux d’enrichir le patrimoine commun. L’exposition présentée au MuMa souhaite rendre hommage à cette vision singulière : elle célèbre l’esthétique moderne ardemment défendue par Malraux, explore les amitiés qui l’ont nourrie, et rappelle son rôle essentiel dans la constitution du patrimoine artistique français.

En dix ans, le projet a permis de collecter plus d’un million de petits carrés de laine et mobilise plus de 10 000 participants chaque année. Lancé en 2016, « Ensemble nous sommes Monet » réunit 12 tableaux géants en tricot inspirés de Claude Monet. Porté par l’association Citémômes, connue pour Tricote un sourire, le projet propose des interprétations monumentales des œuvres du peintre en tricot. En 2026, un nouveau défi est lancé : créer 10 nouveaux tableaux en un an pour le centenaire de sa disparition. Artiste(s) : Tricote un sourire Horaires : Horaires variables en fonction des lieux

Dans le prolongement de l'exposition « L'Art est une conquête ! André Malraux et l'art moderne, de Degas à Zao Wou-Ki », le MuMa propose un cycle de quatre expositions temporaires pour explorer, saison après saison, le rapport d'André Malraux à l'art moderne. Saison 1 - Le Musée imaginaire : « Un regard naît » Cette première saison revient sur les années de formation de Malraux et sur la naissance de son regard. Elle évoque l’éblouissement du jeune homme de dix-huit ans devant la découverte des œuvres d’Edgar Degas, ses premiers écrits sur l’art, ses rencontres avec les artistes cubistes pendant les années 1920 et, au Havre, son dialogue avec Reynold Arnould, artiste peintre et conservateur des musées de la ville. La rencontre de leurs deux « musées imaginaires » donne alors naissance au Musée-Maison de la Culture, une expérience unique en France.

À travers les réalisations majeures du centre reconstruit, découvrez comment le maître du béton armé et son Atelier ont réinventé le coeur du Havre, en offrant aux habitants un cadre de vie caractéristique de la modernité de la France d’après-guerre. Organisé par le Pays d'Art et d'Histoire Durée : 1h30 Réservation obligatoire Lieu de rendez-vous communiqué lors de l'inscription

L’artiste associée au Volcan Gisèle Vienne continue d’explorer le monde nocturne avec Archives of Feelings. Écrit par Marie NDiaye, le texte raconte la fin d’une soirée de mariage. La plupart des convives sont partis. Les jeunes mariés et six de leurs proches, toujours réunis, s’interrogent : comment « faire famille ». Commence alors une longue conversation, qui se tisse dans le creux de la nuit, dans ces instants particuliers de grande fatigue et de légère hallucination. Ce qui est dit n’a jamais été dit et ne se dira plus jamais. Le spectacle agit comme un tableau. Les ballons se dégonflent tandis que la lumière fantomatique se reflète sur les bouteilles vides et les nappes froissées. À travers cette création chorégraphique et théâtrale, Gisèle Vienne explore les rapports de pouvoir par le prisme de nos cadres perceptifs. Archives of Feelings traverse les réflexions d’une galerie de personnages, liées à la crise climatique, à l’hétéronormativité, au racisme et à leur articulation au sein des systèmes d’exploitation. A partir de 12 ans Durée : 1h45 Inscription obligatoire

Et si vous fabriquiez votre propre Accropode™ ? Le temps d’un atelier en famille, enfants et parents enfilent la blouse de l’opérateur pour reproduire, à petite échelle et en plâtre, les étapes de fabrication de ces blocs de béton en forme d’étoile. Ils protègent la digue de la houle : 19 900 exemplaires sont façonnés pour la chatière, l’occasion de comprendre les différentes couches qui composent une digue, et pourquoi chaque matériau, du plus fin au plus imposant, possède une taille et un rôle bien précis. Amusez-vous à les emboîter pour débuter la construction de votre digue, et repartez avec votre œuvre ! À partir de 7 ans. 20 places disponibles Durée : 2h Inscription obligatoire

Du samedi 17 octobre 2026 au dimanche 28 mars 2027, le Havre Port Center, en partenariat avec HAROPA PORT, présente « Digue de Dingue », une exposition familiale consacrée à la construction de la chatière, ce nouveau chenal en mer qui reliera directement Port 2000 au réseau fluvial de la Seine. Comment construit-on une digue en pleine mer ? Pourquoi ? Pour qui ? Et qui sont les femmes et les hommes qui la construisent ? Pensée pour toute la famille, l’exposition invite à comprendre et à manipuler les différents aspects de ce chantier portuaire d’envergure. Exposition visible tous les samedis et le dernier dimanche du mois, du 17 octobre 2026 au 28 mars 2027, de 14 h à 18 h.