Turing (1912-1954) : Du langage formel aux formes vivantes

Profitez d'une escapade botanique et parfumée en accès gratuit tous les week-ends au Jardin du Parfumeur. À partir du 9 mai 2026, le Jardin du Parfumeur ouvre ses portes tous les week-ends. Il est accessible gratuitement depuis le bassin du Trèfle par le chemin creux. Le jardin est ouvert à tous les visiteurs en visite libre ou en visite guidée et en atelier, pendant la durée de l’exposition « Jardin des Lumières », de 12h à 18h30 (dernière admission à 17h45). Niché à l’Orangerie de Châteauneuf, ce lieu inédit invite à un véritable voyage sensoriel, à la découverte de l’art du parfum tel qu’il s’épanouissait à la cour de Versailles dès le XVIIe siècle.

CHATEAU - VERSAILLES :LES GRANDES EAUX MUSICALES Du 03 avril au 1er novembre 2026De 09h00 à 19h00*Toute sortie est définitive. Profitez de l’extraordinaire beauté des Jardins du Château de Versailles, à l’occasion d’une promenade en famille ou entre amis à travers les bosquets exceptionnellement ouverts au public de 9h à 19h*, à la découverte des fontaines mises en eau et au rythme des musiques qui les ont autrefois animées. Les 55 fontaines et bassins, leurs 600 jeux d’eau, mis en mouvement à l’aide d’une clé lyre par les fontainiers d’art du Château de Versailles, vous raviront. Les plus grands compositeurs baroques, de Lully à Haendel, vous accompagneront dans votre flânerie royale en musique. Les Grandes Eaux Musicales, un succès jamais démenti depuis plus de 350 ans ! Un incontournable !*Pour votre information, fermeture anticipée à 17h30 le 16 mai, les 25 et 31 octobre, le 1er novembre ainsi que les samedis soirs de Grandes Eaux Nocturnes du 6 juin au 19 septembre et le 14 juillet. INFORMATIONS PRATIQUES :- Horaires : L’horaire indiqué pour la réservation (09h00) correspond à l’ouverture des caisses et des bosquets. Votre billet est valable de 09h00 à la fermeture des bosquets. Toute sortie est définitive. Billet valable pour une entrée (accès portes : Cour des Princes, Petite Venise, Ménagerie, Grille de Neptune ou Grille du Dragon). Seconde entrée possible par une autre porte que celle empruntée lors de la première entrée. 1. Les mineurs doivent obligatoirement être accompagnés d’une personne majeure. 2. Parcours déambulatoires, pas de place assise.3. Toute sortie est définitive. 4. Billets ni repris, ni échangés, ni remboursés. 5. Les Grandes Eaux Musicales ont lieu quelles que soient les conditions climatiques.> Aucun duplicata ne sera délivré, même en cas de perte ou de vol.

Découvrez Entre les Mondes, l'exposition photographique d'Antoine Poupel dans les jardins du Musée GRATALOUP, où photographie, nature et art contemporain dialoguent. À l'occasion de Jardins Ouverts 2026, le Musée GRATALOUP vous invite à découvrir Entre les Mondes, une exposition inédite du photographe Antoine Poupel présentée dans les jardins du musée. Tout au long du parcours, de grandes photographies dialoguent avec les perspectives et l'architecture du site. L'œuvre d'Antoine Poupel, entre photographie et peinture, explore les thèmes de la lumière, de la métamorphose, de la mémoire et du vivant. Ses images ne cherchent pas à documenter le réel mais à le transformer, invitant chaque visiteur à vivre une expérience sensible et contemplative. Cette promenade artistique se poursuit dans la chapelle avec l'exposition Entre les Mondes, consacrée aux œuvres du peintre GRATALOUP. Peinture, photographie, podcasts immersifs et création sonore composent un parcours où les deux artistes se répondent autour d'une même interrogation : celle des passages, des transformations et des liens entre visible et invisible. Le Musée GRATALOUP est le premier musée d'art contemporain de la Vallée de Chevreuse. Installé dans le cadre patrimonial du Prieuré Saint-Saturnin, il propose une approche originale de l'art où nature, patrimoine et création contemporaine s'enrichissent mutuellement. Une invitation à prendre le temps de regarder autrement, au rythme d'un jardin devenu espace de découverte et de contemplation.

L’installation de Delphine Delas mêle histoire et imaginaire. Complétée par des œuvres disséminées dans le jardin, elle invite les visiteurs à une déambulation poétique et ludique dans le Potager. C’était un éternel printemps Au sein du Potager du Roi, au cœur du domaine national du Château de Versailles, l'installation de Delphine Delas prend la forme d’une fresque sur panneau qui déploie une traversée sensible du temps. Comme une mémoire stratifiée, elle fait dialoguer les époques : la création du jardin, l’ombre tutélaire de Jean-Baptiste de La Quintinie, la présence de Louis XIV, les gestes répétés des jardiniers, animaux et vie végétale, toujours recommencée. La fresque tisse ces temporalités en un seul paysage mouvant, où l’histoire se mêle au présent, où la rigueur du dessin dialogue avec une forme de rêverie. Elle entre en résonance directe avec le lieu, comme si les murs eux-mêmes se souvenaient, comme si les cultures anciennes affleuraient sous la surface. En écho à cette narration visuelle, des éléments disséminés dans le potager viennent troubler la lecture et éveiller la curiosité. Objets singuliers, formes inattendues, présences discrètes et parfois facétieuses : ces œuvres ponctuent l’espace comme les indices d’une histoire parallèle. Elles invitent le visiteur à une déambulation active, presque ludique, transformant le jardin en territoire d’exploration. Ainsi se dessine une sorte de chasse au trésor poétique, où chaque détail compte, où l’œil s’attarde, cherche, découvre. Entre histoire et imaginaire, rigueur et fantaisie, l’installation propose une expérience sensible du lieu : un parcours où le passé se rejoue, et où l’étrangeté vient délicatement bousculer l’ordre du jardin. L’artiste Formée en Histoire de l’art (École du Louvre, Paris 1), Delphine Delas développe une pratique nourrie de références transhistoriques - du maniérisme au baroque, de l’iconographie classique aux récits mythologiques - qu’elle transpose dans un langage contemporain issu également de l’art urbain. Son travail interroge la figure, la métamorphose, le récit et la théâtralité de l’espace.