Saint-Julien-de-Civry(Saône-et-Loire)

Marché nocturne de producteurs de proximité et de préférence Bio. Tous les premiers vendredi de chaque mois de 17h00 à 20h00 Le marché est agrémenté d'une buvette et d'un petites restauration à partir d'avril nous vous offrons un concert

Exposition sous forme de 10 roll-up présentant Cluny et la candidature des sites clunisiens du Charolais-Brionnais au patrimoine mondial de l'UNESCO.

Dans la tour de guet, petits et grands sont invités à découvrir une exposition originale et passionnante mêlant patrimoine et univers miniature. Admirez plus de 150 modèles réduits de camions Renault, réunis avec soin par Joseph Kadlec, ancien salarié de l’entreprise Renault Trucks de La Clayette et collectionneur passionné. L’exposition se poursuit avec une seconde salle consacrée au Moyen Âge, où sont présentées des reproductions d’objets de la vie quotidienne d’autrefois. Une visite à découvrir en famille ! Réservation 48 h à l’avance. Participation libre.

Exposition "Montre-moi ton univers" du club photos de Paray-le-Monial.

Trois jeunes mosaïstes originaires de Macédoine du Nord : Mila DOBREVSKA, Anica KITANOSKA et Aleksandra MITEVA nous présentent leur travail autour de leurs racines communes mais au-delà, de ce que représente pour elles la maison autant comme lieu d’habitation que comme sentiment d’appartenance. L'exposition internationale de cette année laisse les mosaïques entrer en résonance avec leurs œuvres en dessin, peinture et même textile pour Mila. Toutes trois dévoilent leur engagement partagé envers des thèmes tels que les racines culturelles, la mémoire, l’identité et la tradition, tout en utilisant la mosaïque comme langage contemporain.

Spécial séniors. Il n'y a pas d'âge pour s'amuser ! Convivialité, découverte et partage.

Carole Boubli montrera tout un panorama de ses œuvres, certaines anciennes jusqu’aux plus récentes, en suivant un fil conducteur pour nous embarquer dans ces traversées, chemin personnel de l’artiste évoquant le mouvement, un passage, une recherche, mais aussi en étant « traversés » par les idées, les émotions, la nécessité de capturer un instant. Ses œuvres dialogueront avec quelques-unes de ses photographies, traçant des chemins partagés, des correspondances –une invitation à se laisser traverser à son tour.

Habiter les étoiles de Bethléem Star of Bethlehem est l'un des remèdes de la pharmacopée du Dr Bach. On le prescrit contre les chocs, contre ces moments où l'on reste figé·e. Delphine Dénéréaz emprunte ce nom à une botanique de poche, populaire et un peu désuète, pour désigner l'édifice textile qu'elle continue de bâtir, tissé en lirette : une architecture habitable où le motif se déploie et prolifère à la manière d'une plante invasive. Le foyer est au centre de son travail. Ici, un château de patchwork occupe l'espace : façades de fragments tissés de roses, de smileys, de clefs, de cœurs. C'est un refuge à investir, pas seulement à regarder. Un abri ouvert, à l'image de ces « révolutions par les contes » dont parlait Goliarda Sapienza : des récits doux et obstinés, qui font lien, prennent soin, permettent de tenir. Autour, des tentures murales déclinent le même vocabulaire à l'échelle du fragment : vases fleuris, bougies, fenêtres, mots. Des emblèmes de l'imagerie sentimentale et des années 2000, vidés de leur sens premier, recomposés dans une langue propre à l'artiste. La douceur n'est jamais loin du piquant : les fleurs sont belles et toxiques, apaisantes et envahissantes, remède et poison dans un même geste. Delphine Dénéréaz procède par accumulation et répétition : un geste obsessionnel qui ravaude, rapièce, rassemble. Le tapis, jadis étoffe paysanne, devient territoire. Habiter les étoiles de Bethléem est moins une exposition qu'un lieu : une arcadie tissée, pansée fil après fil, où la tendresse déborde pour soigner ce qui l'entoure. Après l’art comme nécessité intérieure et construction singulière du sujet, La Filature propose son antithèse : une création qui ne fuit pas la société mais s’y love, littéralement tissée dans son tissu — jeu d’enfance, marque, écran. Ici, l’œuvre n’est pas un refuge contre le monde mais son miroir tendre et saturé : un océan de tendresse dans un monde de brutes. Le circuit lui-même est un renversement : né hors institution — geste patient du confinement, réseau social, buzz —, adoubé d’abord par le commerce (maison de luxe) avant d’être validé par l’art savant, ce parcours dessine une généalogie de la légitimité culturelle radicalement étrangère à celle bâtie depuis les années 1980. Ce n’est plus l’individu qui invente sa forme à l’écart ou en dépit du monde ; c’est le monde qui invente une forme à travers l’individu. Delphine Dénéréaz reprend la lirette, geste paysan de tissage de chiffons, pratiqué depuis toujours et partout pour ne rien perdre*. Elle la déploie ici du mur décalé à la cabane refuge, où elle tisse inlassablement un monde — fleurs, logos, souvenirs d’enfance — saturé des images dans lesquelles nous vivons tous. Un geste venu de la nuit des temps, à contre-courant d’un monde qui s’accélère.