Que faire à Saint-Bernard aujourd'hui ?

Une plongée dans l’histoire culturelle, le symbolisme et l’imaginaire des arbres. À travers une pérégrination qui nous fera passer des mythologies aux légendes médiévales, de l’histoire ancienne à la culture contemporaine, de l’Odyssée au Seigneur des Anneaux, de la quête du Graal à Harry Potter, nous explorerons les facettes mystérieuses et insoupçonnées du pommier, du chêne et de leurs congénères. Après avoir exercé en tant que botaniste et professeur d’histoire, Pablo Behague est aujourd’hui guide-nature et conférencier. Passionné par l’histoire culturelle de la nature, il explore les liens unissant l’être humain à la flore en étudiant les mythologies, les légendes médiévales, les traditions, la littérature ou encore l’imaginaire contemporain (films, séries, jeux vidéo…). Dans le cadre de ses activités, il propose des articles sur le sujet, mais aussi des sorties guidées, ateliers et conférences thématiques. Ce que cache l’écorce est une collection dédiée à l’histoire culturelle et à l’imaginaire des arbres et arbustes de nos régions. Par une approche qui fait la part belle à la mythologie et aux croyances, aux légendes et à la littérature, à l’art et au symbolisme, elle nous dévoile une face secrète, mystérieuse et souvent insoupçonnée de ces végétaux qui nous fascinent depuis la nuit des temps.

Le Mémorial de Haute-Alsace est un musée présentant l’histoire de l’Alsace, et plus particulièrement du Sundgau, pendant la Première Guerre mondiale. Découvrez l’histoire unique de cette partie de l’Alsace à travers des faits locaux s’inscrivant dans l’histoire de la Grande Guerre tels que le drame de Joncherey ou le Kilomètre Zéro. Le Mémorial de Haute-Alsace met en valeur cette histoire locale en présentant la vie quotidienne des soldats comme des civils qui ont vécu ce conflit afin d’en comprendre les différents enjeux. ANNONCE EXCEPTIONNELLE : Ouverture de la Boutique "Le Grenier de la Grande Guerre" Certains trésors ne trouvent pas leur place dans nos vitrines ... mais pourraient trouver la leur chez vous! Objets insolites, livres anciens, souvenirs militaires ... de nombreuses découvertes vous attendent. En leur offrant une nouvelle vie, vous soutenez directement l'avenir du musée.

Comment rendre visible l’invisible ? C’est tout l’enjeu de l’exposition « L’électricité s’affiche », présentée au Musée Electropolis. À travers une remarquable sélection d’affiches originales, rarement exposées en raison de leur fragilité, découvrez comment l’électricité a été mise en scène et racontée depuis la fin du XI Xe siècle. Illustrateurs et affichistes de renom, parmi lesquels Paul Colin, Bernard Villemot, Lefor Openo ou Jean Effel, ont contribué à façonner l’image d’une énergie synonyme de progrès, de confort et de modernité. Affiches, dessins, films, jeux, mascottes et objets publicitaires issus des collections du musée retracent cette fascinante aventure graphique. Organisée autour de grandes thématiques telles que le foyer, la pédagogie, les usages domestiques, la place des femmes ou encore l’environnement, l’exposition révèle comment la publicité électrique accompagne les évolutions de la société et de notre rapport à l’énergie. Cette présentation exceptionnelle s’inscrit également dans le cadre des 80 ans du groupe EDF, partenaire historique du musée, et met en lumière un patrimoine graphique aussi riche que méconnu.

150 ans de créations graphiques et de design publicitaires dédiés à l’électricité. L’électricité s’affiche, 150 ans de créations publicitaires ----------------------------------------------------------- Le Musée Electropolis dévoile sa nouvelle exposition temporaire « L’électricité s’affiche, 150 ans de créations publicitaires », une invitation à redécouvrir plus d’un siècle de créations graphiques et de design publicitaires dédiés à l’électricité, de la fin du XIXᵉ siècle à nos jours. Dès son apparition sur le marché des énergies vers 1880, l’électricité s’est accompagnée d’une production publicitaire inventive et foisonnante. Les sociétés d’électricité, puis EDF à partir de 1946, ont fait appel à de nombreux illustrateurs et affichistes, parmi lesquels les noms prestigieux de Jacques Faizant, Bernard Villemot, Lefor Openo ou encore Jean Effel. Ces images avaient pour vocation de rendre visible une énergie par nature invisible, en en valorisant les usages, le confort et la modernité qu’elle promettait. Exceptionnellement, le Musée Electropolis expose des affiches originales, rarement présentées pour des raisons de conservation, ainsi que des dessins, films, jeux, mascottes et objets publicitaires issus de ses riches collections. L’exposition met en lumière la singularité de la publicité électrique : loin de promouvoir une marque ou un objet, elle raconte une énergie, un service et leur place dans la vie quotidienne. Organisée selon une approche thématique (allégories, pédagogie, foyer, place des femmes, usages domestiques, environnement, régions), « L’électricité s’affiche » révèle comment ces images constituent de précieux marqueurs de l’évolution de la société, de ses modes de vie et de son rapport à l’énergie. Cette exposition s’inscrit également dans le cadre des célébrations des 80 ans du groupe EDF, acteur majeur de l’histoire électrique française et grand mécène du musée, dont l’engagement permet aujourd’hui la conservation, l’étude et la transmission d’un fonds publicitaire et graphique exceptionnel.

Pédaler et découvrir la beauté des paysages qui nous entourent : savez vous qu'en venant pédaler vous devenez un acteur d'un mode de tourisme plus responsable et plus écologique ? Mais oui ! Aucune émission de Co2 n'est produite lors de votre balade. Avec un parcours de 9,5 km trait d’union entre deux belles vallées : La Thur et de la Doller, il s’étend des gravières près de Cernay Saint-André jusqu’aux ponts surplombant la Doller à Burnhaupt-le-haut . Cette activité se situe sur une partie de la ligne ferrée du Train Thur Doller Alsace. Il ne comporte aucune difficulté même pour des sportifs non aguerris !

Situé au sommet de la colline du Rebberg, le Belvédère est une tour de bois et d’acier de plus de 20 mètres de haut. Surplombant la ville de Mulhouse, vous pourrez y voir de là-haut les massifs montagneux des Vosges, du Jura, des Alpes et de la Forêt-Noire.

Installé dans l'ancienne cantine minière, le musée recueille, conserve et valorise le patrimoine significatif de générations de mineurs descendus sous terre pendant une centaine d’années pour y extraire le minerai de potasse. Mettez-vous dans la peau d’un mineur de fond grâce à une exposition sur leur quotidien et leurs outils. Profitez de cette sortie pour admirer une collection minéralogique de près de 5000 échantillons issus des quatre coins du monde.

Venez découvrir l'univers et les créations de la faïencerie de la Doller : Visites de groupe, visites avec mini ateliers "découverte" ou encore cours de tournage individuel ou en groupe uniquement sur réservation par téléphone ou par mail.

Conférence par Laurent Zimmermann, enseignant d’histoire-géographie, doctorant au CRESAT (Université de Haute-Alsace), spécialiste en géohistoire de l’environnement et géographie animale. Lorsqu'au début du 21ème siècle, les Mulhousiens se mobilisent pour attirer un couple de cigognes dans un nid surplombant la place de la Réunion, ils confirment la vivacité d'un lien spécifique et ancien entre l'Alsace et les paysages co-construits par l'échassier et les sociétés humaines. C'est la dynamique et les trajectoires de ce lien que la conférence se propose d’interroger. A partir de l'annexion par l'Empire allemand en 1871, et de son refus par les artistes francophiles, l'insertion de l'Alsace dans le roman national français s'écrit à la « plume de cigogne ». Érigé en symbole d'appartenance à la France à travers des paysages archétypaux, l'oiseau est alors mobilisé jusque dans la justification de la colonisation de l'Algérie. L'invention de paysages interspécifiques, co-construits par homo sapiens et ciconia ciconia et vecteurs d'identités plurielles, suscite des initiatives originales pour renforcer les populations de cigognes blanches, désormais perçues comme des acteurs dont la présence se négocie. Mais de l'Ukraine au Japon, en passant par le Sénégal, l'originalité de cette géopolitique de la cigogne réside dans sa capacité à faire apparaître des liens nouveaux non seulement entre humains et non-humains, mais aussi entre sociétés humaines, ouvrant un vaste champ de potentialités pour Mulhouse, la ville aux 136 nationalités. _Evènement en partenariat avec la SHGM (Société d’Histoire et de Géographie de Mulhouse)._

phase 3 Le musée de l’Impression sur étoffes (MISE) abrite une collection de centaines de milliers d’échantillons textiles et d’arts graphiques datés du XVIIIe siècle à nos jours. Collectés depuis les années 1830 pour doter Mulhouse de la plus grande collection de motifs issus de l’industrie textile, les échantillons sont rassemblés dans une grande bibliothèque consultable par les dessinateurs et les fabricants d’étoffes imprimées. L’exposition « Quel chantier ! Inventaire et sauvegarde des collections du musée de l’Impression sur étoffes » est prolongée jusqu’en 2027, affirmant la volonté du musée de poursuivre son engagement en faveur de la transparence, de la pédagogie et de la valorisation de ses collections. À la suite des vols massifs découverts au sein des collections en 2018, une conférence de presse organisée le 26 janvier 2023 par la Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est (DRAC) a permis, pour la première fois, de présenter in situ l’actualité scientifique du musée de l’Impression sur étoffes (MISE). Dans cette dynamique de transparence et de transmission, le MISE propose depuis septembre 2023 l’exposition « Quel chantier ! », qui invite le public à découvrir les coulisses d’un chantier des collections inédit par son objectif – documenter et quantifier les œuvres présentes mais aussi disparues – et l’ampleur de l’investissement de l’État (ministère de la Culture). La fin de l’année 2025 marque une étape majeure avec l’achèvement du vaste chantier de numérisation : en quatre ans, près de 100 000 images ont été produites. Désormais, l’équipe du musée, sous le pilotage de la DRAC Grand Est et la coordination de m2A, concentre ses efforts sur l’enrichissement et la consolidation de la base informatique de gestion des collections, comprenant à ce jour plus de 50 000 notices. L’objectif demeure double : évaluer le préjudice subi et documenter, préserver et valoriser les œuvres conservées. Afin de poursuivre cette démarche pédagogique tout en mettant en lumière des pièces récemment numérisées, le MISE proposera à partir du 22 avril 2026 un nouvel accrochage de plus de 60 œuvres au sein de l’exposition. Cette nouvelle présentation offrira au public l’opportunité de découvrir des œuvres issues de fonds jusqu’alors peu ou jamais exposés, notamment : \- L’école de dessin (1828 – 1939) : les dessins de ce fonds sont le fruit des jeunes garçons et jeunes filles mulhousiens que l’on destinait au travail dans les filatures mulhousiennes. Ils alternent style académique ou motifs. \- L’atelier Biolay (1940 – 1970) : cet atelier lyonnais produisait des dessins pour les soieries. Ce fonds se caractérise par la richesse des techniques employées : gouache, encre, collage, feutre, craie, etc. \- Le dessinateur Blas Canovas (1903 – 1983) : ce peintre, installé à Paris, a d’abord été un prolifique dessinateur textile, notamment pour l’entreprise Taco. Site web : [https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/](https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/)

Cette exposition temporaire du Musée de l'Impression sur Etoffes vous ouvre les portes de la plus grande collection d'échantillons issus de l'industrie du textile imprimé grâce à de nombreux outils de médiation : accrochage didactique, immersion numérique et anecdotes étonnantes des acteurs du chantier.

Partez pour une aventure insolite au cœur du Musée national de l’Automobile ! Votre mission commence dès l’instant où vous prenez en main un mystérieux sac de couture… car derrière ses apparences anodines se cache un secret bien gardé de la famille Schlumpf. En équipe, partez à la recherche d’indices dissimulés dans les moindres recoins du musée, résolvez des énigmes et percez le mystère de cette histoire oubliée. Pas de chrono, pas de pression — seulement le plaisir de jouer, d’observer et de (re)découvrir le musée autrement. Réservez votre kit de jeu, récupérez-le à la billetterie avant 14h30 et laissez-vous embarquer dans une exploration ludique et captivante. Serez-vous à la hauteur pour révéler le secret des Schlumpf ? Uniquement sur réservation en ligne. Limité à 5 personnes par groupe (minimum 1 adulte même s'il ne joue pas). A partir de 8 ans.

Immergez-vous dans 1200 m2 de divertissement, de sport et d'aventure. Retrouvez des activités originales pour tous les goûts : 5 univers de jeux sont à votre disposition. Quel que soit l'âge de vos élèves ou leur niveau sportif, préparez-vous à vous amuser et à bouger au MovinPark!