Festival Les Musicales du Causse

Née en 1983, à Bordeaux, dans une famille passionnément musicienne, Deborah Nemtanu a quatre ans lorsqu’elle choisit le violon. La précocité dans la réussite et la diversité dans le talent caractériseront son parcours A tout juste 20 ans, elle est nommée Violon solo super soliste de l’Orchestre de Chambre de Paris, un poste de haute responsabilité qu’elle occupe toujours aujourd’hui. A ce titre, elle se produit régulièrement comme soliste au Théâtre des Champs-Elysées, notamment dans le Concerto n°3 de Saint-Saëns, la Symphonie espagnole de Lalo, le concerto de Brahms ou les concertos de Bach, établissant au passage des relations de profonde confiance avec des chefs tels qu’Andris Nelsons, Louis Langrée, Juraj Valčuha, Daniel Harding ou Sir Roger Norrington.
Curieuse et passionnée, Deborah Nemtanu élargit progressivement son champ d’action : en proposant des programmes où elle passe habilement du violon à l’alto ; puis en dirigeant elle-même l’Orchestre de Chambre de Paris, en connivence avec les musiciens de l’orchestre, dans un véritable esprit chambriste En tant que soliste, elle joue au Festival Enescu et au Festival d’Augsburg sous la direction de Sir Roger Norrington. Elle se produit également aux Folles journées de Nantes et de Tokyo, au Festival de Salzburg, au Festival de Montpellier, au Festival de Colmar au Musée d’Orsay et au Festival des Midis-Minimes, à Bruxelles Accordéoniste et bandonéoniste, Pierre Cussac développe un langage aux influences multiples – musiques classiques, traditionnelles, jazz – où l’improvisation tient une place essentielle. Artiste éclectique et créatif, il compose, arrange, et élabore des programmes pour les formations les plus diverses, allant du récital solo au grand ensemble Impliqué dans de nombreux projets, il collabore étroitement avec Agathe Peyrat, Fiona Monbet, la Symphonie de Poche, Deborah Nemtanu, Hélène Escriva, Harmonie Deschamps, les Lunaisiens, Edouard Signolet, Virêvolte, l’ONCEIM… Il est également l’invité d’orchestres et d’ensembles (Orchestre de la Suisse Romande, Orchestre de l’Opéra de Paris – sous la direction de Gustavo Dudamel -, Philharmonique de Radio France, de Strasbourg, ONDIF, Les Frivolités Parisiennes, 2e2m, Klangforum Wien, TM+), avec lesquels il a eu l’occasion de se produire en soliste Depuis 2008, il participe à de multiples albums et donne des concerts à l’international sur des scènes telles que : Tokyo Forum International (Japon), Salle Bourgie de Montréal (Canada), Philharmonie de Berlin (Allemagne), NCPA Mumbai (Inde), Hôtel Palmyra Baalbek (Liban), Jazz à Marseille, Festival Django Reinhardt, Café de la Danse, Opéra et Philharmonie de Paris, Seine Musicale, Théâtre des Champs-Elysées, Opéra Comique, Salle Pleyel, Auditorium de Radio France…

Premier Prix de flûte au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, lauréate de nombreux concours internationaux, nommée en 2004 dans la catégorie « Révélation soliste instrumental de l’année » aux Victoires de la Musique Classique, Juliette Hurel est considérée comme l’une des flûtistes incontournables de la scène musicale internationale En 2019, Juliette Hurel, Hélène Couvert et la comédienne Julie Depardieu décident de rendre hommage à la muse et mécène Misia Sert, dans un spectacle intitulé « Misia, Reine de Paris ». C’est avec bonheur qu’elles continuent à faire revivre cette femme au destin fascinant. En 2023, les trois artistes ont élaboré une nouvelle lecture musicale : « Vive l’amour ! », un voyage original entre lettres d’amour et musiques des plus grands compositeurs Très intéressée par la musique d’aujourd’hui et le travail avec les compositeurs, Juliette Hurel est à l’origine de plusieurs commandes, notamment le concerto pour flûte « Love Songs » de Bruno Mantovani créé en 2016 avec l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam sous la direction de Yannick Nézet-Séguin, le « Chant de Résurrection » pour flûte et piano de Philippe Hersant créé en 2021 avec Hélène Couvert, ainsi que « Io » pour flûte seule de Pascal Dusapin, créé en 2023 (qui lui est dédié) Depuis 1998, Juliette Hurel occupe le poste de flûte solo de l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam, ville où elle enseigne depuis 2010 Depuis le début de sa riche carrière, Isabelle Moretti est l’invitée des plus grandes salles de concerts et festivals Le besoin de partage d’Isabelle Moretti se traduit aussi par des collaborations privilégiées avec des musiciens auxquels des affinités particulières l’unissent, tels Juliette Hurel, Magali Mosnier, le quatuor Ebène, Dame Felicity Lott, ou encore l’hautboïste et chef d’orchestre François Leleux A la période contemporaine, Isabelle Moretti se rattache aussi par une conscience aiguë des enjeux écologiques. « La terre, être silencieux dont nous sommes l’une des expressions vivantes, recèle des valeurs permanentes faites de ce qui manque le plus : la cadence juste, la saveur des cycles et de la patience » : l’artiste fait sienne cette phrase de Pierre Rabhi et ne peut concevoir sa mission de musicienne qu’étroitement associée à la défense et au partage des convictions qui l’animent. Le conte poétique « Parole de terre », qu’elle a imaginé autour de textes de l’auteur du Manifeste pour la Terre et l’Humanisme, en offre une vibrante illustration Sa passion pour la transmission est, quant à elle, parfaitement assouvie puisqu’elle est professeur au Conservatoire national supérieur de la musique et de la danse de Paris et professeur invitée à la Royal Academy of Music de Londres. Elle aime aussi profondément parcourir le monde et aller à la rencontre des jeunes de toutes cultures au travers de ses nombreuses Classes de maître

La chapelle du Grand Couvent accueille une exposition rare de 42 crèches originaires de 21 pays. Ces œuvres, issues de traditions, de matières et de techniques variées, reflètent la diversité culturelle de peuples du monde entier Elles mêlent poésie, artisanat, art populaire ou contemporain, témoignant d’une universalité profondément humaine Ce « chemin de crèches » trouve tout naturellement sa place au Grand Couvent de Gramat, puisque celui-ci est la maison mère et le siège mondial de la Congrégation des Sœurs de Notre-Dame du Calvaire Forte de près de 300 sœurs présentes dans 8 pays (Brésil, Argentine, Afrique, Asie, France) et 31 communautés, la Congrégation des sœurs de Notre Dame du Calvaire contribue depuis des décennies à des actions éducatives, sociales et de soins en Europe, en Afrique, en Amérique du Sud et en Asie Cette dimension internationale fait du Grand Couvent, un lieu idéal pour mettre en lumière ces représentations de la Nativité venues de tous horizons Les crèches ici présentées sont à l’image de la culture de chaque pays mêlant poésie et savoir-faire, techniques traditionnelles et contemporaines, diversité et universalisme Quelles que soient vos convictions vous êtes attendus avec bienveillance

Grands marchés d'Artisans locaux dans le lieu exceptionnel du Grand Couvent de Gramat