Que faire à Rountzenheim-Auenheim en janvier 2027 ?

«HIER, c’est l’histoire. DEMAIN, c’est le mystère. Et AUJOURD’HUI, c’est cadeau. C’est pourquoi on le nomme le présent » Marie Lloyd (1870-1922) Pour prolonger la magie des fêtes et débuter la nouvelle année en musique, Karin, Michel, Agnès, Marie, Muriel et Sylvie vous convient au traditionnel Concert du Nouvel An. À travers une sélection d’œuvres variées, mêlant grands classiques et découvertes, les artistes vous entraîneront dans un voyage musical riche en couleurs et en sensations. Au programme : Joseph Ivanovici, C. Barratier, B. Coulais et bien d’autres compositeurs à découvrir ou redécouvrir. Laissez-vous porter par la musique, surprendre par les interprétations et savourer ensemble ce rendez-vous placé sous le signe du partage et de la fête.

À l’approche des fêtes de fin d’année, le Musée de l’Image Populaire – François Lotz invite petits et grands à redécouvrir la magie de Noël à travers une sélection d’images anciennes issues de ses collections. Images de pain d’épices, cartes de vœux, calendriers illustrés, représentations de la Nativité ou encore scènes hivernales témoignent de la richesse des traditions alsaciennes et de l’imaginaire populaire associé à cette période de l’année. Ces œuvres racontent les coutumes, les croyances et les moments de partage qui rythmaient autrefois le temps de l’Avent et de Noël. Elles offrent également un regard sensible sur l’évolution des techniques d’impression et sur la diffusion de ces images dans les foyers alsaciens. Pour cette édition 2026, le musée met particulièrement à l’honneur les productions de l’imagerie Wentzel de Wissembourg. Une sélection exceptionnelle de lithographies et de chromolithographies coloriées au pochoir, permettra au public de découvrir tout le raffinement et la qualité technique de ces images populaires qui ont marqué plusieurs générations. Mise en lumière exceptionnelle : • des chromolithographies éditées par Wentzel ; • des images coloriées au pochoir aux couleurs éclatantes ; • des représentations de la Nativité et de la Sainte Famille ; • des œuvres illustrant le savoir-faire des ateliers de Wissembourg, de Jean Frédéric Wentzel à Camille Burckardt À travers cette présentation, le musée propose une immersion dans l’univers féerique des fêtes d’autrefois et rend hommage à l’un des plus célèbres éditeurs d’images populaires d’Alsace.

La photographie après l'image, par Evelyne Cohen et Michel Poivert. La photographie après l'image, par Evelyne Cohen et Michel Poivert. À partir des travaux de treize artistes contemporains, l’exposition NEO-ANALOG se présente comme le manifeste d’un courant international qui marque l’une des étapes les plus récentes de la photographie contemporaine. Depuis les années 2010, certains photographes inscrits dans le champ de l’art contemporain se détournent de la création d’image pour explorer la matérialité de la photographie. Les fondamentaux – lumière, temps, substances photosensibles, tangibilité des supports, etc. – se présentent comme un vocabulaire alternatif au regard des technologies avancées. Propositions « contre-culturelles », parce qu’étrangères au mainstream des images des médias, les photographies affirment les potentialités de l’analogique, soit toute expérimentation en prise direct – en contact – avec le réel. Il n’est plus question de « regard sur », mais d’activation de processus où la physique et la chimie des matériaux déploient de nouveaux possibles. Souvent inscrits dans une forte sensibilité écosophique, les photographes néo-analogues militent aussi pour des pratiques explorant la nature aux côtés des savants, et visent une poésie de l’anthropocène : dans un monde abîmé, la photographie ne sert plus seulement à voir, mais à ressentir et comprendre. L’analogique n’est plus alors une question technique, mais un changement de paradigme culturel : la mise en contact du photographe avec le monde passe par la reconnaissance des valeurs de l’expérience. Dévaluée depuis le développement des médias, l’expérience revient en force à travers la culture analogique et constitue un équilibre avec nos existences numériques. La photographie néo-analogue revisite l’histoire du médium en réactivant des procédés. Elle invente de nouvelles situations techniques, elle échappe à sa condition d’image : entre installation, sculpture, gravure, peinture ou vidéo, la photographie s’est élargie en régénérant les fondamentaux de son médium. La révolution numérique semblait avoir condamné la photographie à devenir une image comme les autres. Une génération plus tard, elle s’est réinventée en affirmant des valeurs que l’on trouve dans nombre d’autres domaines, comme la musique, les jeux, le film ou bien encore l’urbanisme. Le néo-analogue institue une culture matérielle et philosophique qui permet de restaurer l’idée de réel dans un contexte de crise de la vérité. – Une exposition avec les artistes : Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Arina Essipowitsch, Yanis Houssen, Sara Imloul, Marie Hazard, Laurent Lafolie, Hanako Murakami, Raphaëlle Peria, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien et Dune Varela En partenariat avec le Collège International de la Photographie. Avec le soutien du ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est, la Région Grand Est et la Ville de Strasbourg.

Ce concept se base sur le même principe qu’un Escape Game en salle, à la seule différence, vous le jouez de chez vous ! Nous avons mis un point d’honneur à vous proposer une activité tout aussi ludique que dans nos salles. C’est pourquoi nos Escapes Game à la maison sont à récupérer dans nos locaux. Vous l’aurez compris, chez Locks Adventure nous vous proposons plus qu’un simple Escape Game sur papier ! Toujours en équipe et comme un Escape Game en salle, votre Aventure sera semée d'embûches. Vous allez devoir travailler en équipe, partager les informations et être bien organisé. L’observation, la communication et l’organisation restent donc les maîtres mots pour réussir.

Découverte libre, à l'aide d'un circuit en autonomie. L'action retrace l'arrivée de la "Easy Company" en Alsace, à Haguenau. Elle y reçoit l'ordre d'envoyer une patrouille en direction de l'autre rive de La Moder pour en ramener des prisonniers. La mission réussit, mais un soldat est tué, ce qui incite le Major Winters à ignorer sciemment l'ordre qui lui est donné de reconduire la mission la nuit suivante. La véritable "Easy Company" était la 2e compagnie du 2e bataillon du 506e régiment d'infanterie parachutiste de la 101e division aéroportée US durant la 2e Guerre Mondiale. Pour réaliser les décors de l'épisode 8, l'équipe de Steven Spielberg et Tom Hanks est venue à Haguenau en repérage. Les décors ont ensuite été reconstitués sur une ancienne base militaire à Hatfield, près de Londres, en Grande Bretagne. Dans la réalité, la ville de Haguenau a été libérée le 11 décembre 1944 pour être à nouveau abandonnée à l'occupant le janvier 1945. C'est le 16 mars 1945 que l'armée américaine a définitivement libéré Haguenau. Lien Géocaching : https://labs.geocaching.com/goto/f3693407-897d-4b00-af1c-e8eccd01a2ec

C'est sous l'impulsion de 3 producteurs à Handschuheim qu'est née l'idée de créer ce marché : Julie, hélicicultrice à La Cour d'Escargot, Vincent, apiculteur et Jérôme à la production de légumes à la Ferme Obrecht. Ce marché a pour but de promouvoir leur production, privilégiant la qualité et le goût. Chacun a su tirer le meilleur du produit et le proposer sous forme brute ou transformée : Escargots sous toutes leurs variations de Julie, miel de Vincent, légumes et fruits de la ferme Obrecht, pommes et poires de la ferme Wick, fruits et légumes de la Ferme Koerckel... Les producteurs se relaieront et de nombreux moments conviviaux seront organisés les vendredis pendant les horaires d'ouverture de 16h à 19h.

Le Musée des Arts décoratifs de Strasbourg et le Musée des Archives nationales à Paris se sont associés pour produire la première exposition consacrée à l’affaire du collier qui a défrayé la chronique sous le règne de Louis XVI et Marie-Antoinette, et qui s’est prolongée sous la Révolution. Lorsqu’elle éclate le 15 août 1785, l’affaire du « collier de la reine » recèle tous les ingrédients du parfait scandale : l’arrestation fracassante du cardinal de Rohan à la cour de Versailles, le nom de la reine Marie-Antoinette mêlé à une sombre supercherie, la disparition d’un chef-d’œuvre de joaillerie au prix extravagant et une liste sensationnelle d’intrigants impliqués. Pour la première fois une exposition lui est consacrée, revenant aux sources de l’affaire judiciaire, dont le déroulement et les conséquences s’étendent sur la décennie 1783-1793. Au-delà de l’écorce romanesque d’un épisode aussi rocambolesque que sulfureux, elle invite à une analyse du scandale et de ses représentations, comme manifestation des bouleversements politiques et sociaux à l’œuvre dans la France de Louis XVI, à la veille de la Révolution. En complément de l’exposition et jusqu’au 21 juin 2027, un parcours dédié à la vie, à la carrière et aux collections du cardinal de Rohan est installé dans les grands appartements du Palais Rohan. Ce circuit est l’occasion de déployer ses collections prestigieuses dans les lieux où vécut le prince-évêque, rendant compte des fonctions, du mode de vie et des fastes du haut clergé à la fin de l’Ancien Régime. Les arts décoratifs, mis au service d’une carrière politique et témoignage de prestige social, y sont mis à l’honneur, en s’appuyant largement sur les collections strasbourgeoises (céramiques, textiles, joailleries, livres et estampes) enrichies de prêts exceptionnels. Invitation à un voyage dans le temps à la rencontre du célèbre prélat, ce contrepoint propose de nuancer le portrait à charge d’un cardinal dupé et crédule dont l’image est restée pour la postérité indéfectiblement liée à celle du collier.