Rosay-sur-Lieure(Eure)

À Lyons-la-Forêt, le temps semble se déposer par sédiments plutôt que passer. Les façades à pans de bois composent une architecture suspendue entre histoire et fiction. Ici, le paysage n’est jamais neutre : il porte une mémoire de regards et de récits. On y marche avec l’impression d’entrer dans une image déjà rêvée. Le parcours d’art contemporain, en écho à « Un possible jardin », naît de cette sensation. Il ne s’agit pas de créer un jardin, mais de révéler celui qui pourrait émerger lorsque le réel se transforme sous l’effet de l’imaginaire. Au centre du village, une sculpture de Florian Mermin surgit d’une fontaine comme une métamorphose silencieuse. Le papillon qu’il déploie semble issu des maisons : les colombages deviennent nervures, l’architecture organisme. Entre bronze et envol, l’œuvre marque un point d’équilibre où le patrimoine redevient vivant. L’artiste danois Rasmus Myrup transpose ces désirs d’ailleurs en habillant trois arbres de t-shirts portant des villes rêvées, tandis que Tanja Smeets laisse apparaître des formes organiques dans le village. Une propagation douce par laquelle chacun apprend à voir autrement ce qui était déjà là. Focus sur la scène néerlandaise avec le soutien du Mondriaan Fund et de l’ambassade des Pays-Bas Artiste(s) : Rasmus Myrup, Florian Mermin et Tanja Smeets | Commissaire d'exposition : Philippe Platel Horaires : Libre accès

Pierre Yves TREMOIS, né en 1921 est un artiste qui a su conjuguer le passé au présent. Homme de son temps, à l'héritage humaniste pérenne, son œuvre n'est assimilable à aucun courant, aucun mouvement de l'art moderne. C'est dire si son écriture est unique et possède un accent d'universalité ! Infatigable chercheur, ses terrains d'élection sont aussi multiples que diversifiés associant estampes, dessins, peintures et monotypes à la sculpture, la céramique ou encore l'orfèvrerie ; autant de domaines étroitement liés par sa passion pour le trait, un trait d'une absolue pureté, s'exprimant dans une figuration dont il ne s'est jamais départi et qu'il a réussi avec un égal bonheur à toujours transcender. Elu à l'Académie des Beaux-Arts en 1978, il laisse une œuvre dense, imprégnée par la lumière de son trait, la mémoire des formes et la question toujours ouverte de ce qu'est l'homme dans l'univers. Il nous a quitté le 16 août 2020 et cette exposition célèbre non seulement la virtuosité technique d'un maître de la ligne, mais aussi un artiste qui a su donner à la gravure et au dessin une dimension intemporelle et dont le travail est empreint d'une rigueur scientifique et d'une imagination foisonnante. du mercredi au dimanche de 14h30 à 17h30, fermé les lundis et mardis (hors Juillet et Août) Tous les jours y compris fériés du 1er Juillet au 31 Août de 11h à 18h

Le concept ? Un bar mobile qui s'installe là où les villages n'ont plus de commerce pour recréer ces précieux moments de convivialité entre voisins. Que ce soit pour un café ou un verre en fin de journée, c'est l'occasion parfaite pour se retrouver et discuter. Le Bistrot FMR fait une halte chaque semaine, dans des communes différentes.

A partir du mardi 15 septembre 2026 pour 15 jours, la Municipalité de La Neuville Chant d’Oisel propose, pour les Journées du Patrimoine, l’exposition « BAKKI, photographies et légendes de Normandie». A partir du mardi 15 septembre 2026 et durant 15 jours, la Municipalité de La Neuville Chant d’Oisel propose, pour les Journées du Patrimoine, l’exposition « BAKKI, photographies et légendes de Normandie ». Une sélection de photos de l’exposition seront visibles sur notre commune sur une partie de la rue des Andelys et autour de la Mairie. L’exposition présente le travail du photographe normand Gauthier Thypa accompagné de textes, poésies et illustrations de Jata en réinventant les mythes originels de la Normandie au travers d’une vision intime de leur terre natale. Ce travail poétique fait voyager le spectateur le long des boucles de la Seine à la Côte d’Albâtre. En jalonnant le parcours de cette exposition, grâce à des QR Codes, vous pourrez être accompagnés de Laetitia BOTELLA, metteuse en scène, et Christophe HARDY, comédien, qui prêtent leur voix pour une expérience visuelle et sonore unique de Rouen à le Côte d’Albâtre, le long des boucles de la Seine.

L’OCLA organise un concert le vendredi 25 septembre et accueille le groupe Carbon Copy avec un répertoire de chansons internationales et françaises interprétées dans une ambiance festive pop-rock-funk.

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Les Andelys : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Les Andelys, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/les-andelys-27

Mieux vivre le numérique : clés et astuces pour adolescents connectés Prévention réseaux sociaux - Cluedo géant Les professionnels de la maison de santé de Lyons-la-Forêt poursuivent leur travail de prévention sur la surexposition aux écrans chez les jeunes. Afin de sensibiliser et apporter des solutions concrètes aux pré-ados, les adolescents et parents, nous organisons le samedi 26 septembre 2026 au château de Rosay sur Lieure de 14h à 17h l’atelier : « Mieux vivre le numérique: clés et astuces pour adolescents connectés » : au programme: – des jeux de société sur la thématique des réseaux sociaux et du harcèlement – un Cluedo géant animé par des comédiens (enquête en famille, durée 1h) – une conférence « quelles solutions pour les parents » (durée 1h) C’est gratuit et sur inscription (lien et QR Code sur l'affiche)" https://polesante-lyonslaforet.fr/ateliers/mieux-vivre-le-numerique-cles-et-astuces-pour-adolescents-connectes/

L’Office de tourisme Lyons Andelle vous accueille à l’église de Rosay-sur-Lieure pour un concert à la bougie. L’église, rarement ouverte au public, accueillera Céline Goudour, harpiste professionnelle , Clémence Maucourant, chanteuse lyrique soprano et David Witczak, chanteur baryton, éclairées à la bougie. Avec "La nuit remue" (titre emprunté à Henri Michaux), nous sommes ravis de partager bientôt avec vous ce concert à la bougie, dans le cadre singulier de l'église de Rosay-sur-Lieure. Nous traverserons ensemble l'imaginaire de la nuit, grâce aux répertoires mélangé de l'opéra, de la mélodie et de la comédie musicale, du 19ème siècle à nos jours. Conduits par les voix et la harpe, de Bellini à Kurt Weill, vous serez entraîné dans une pérégrination pleine de surprises, à partager en famille, entre amis, ou à garder pour soi ! Ces trois musiciens exceptionnels vous interprèteront leur programme "La nuit remue" : emprunté à Henri Michaux, ce titre annonce un concert autour de l'imaginaire, de la nuit et du fantastique. De Lucia di Lammermoor à La Famille Adams, de Bellini à Kurt Weill, vous serez entraînés dans une traversée pleine de surprises dont vous ne ressortirez pas indemnes ! Clémence Maucourant, Soprano Clémence est une artiste aux multiples facettes, à la fois chanteuse et comédienne. Agrégée de Lettres modernes, elle quitte l’enseignement pour se consacrer pleinement à la scène. Elle explore avec passion les différentes formes de la voix humaine, dans des projets mêlant création, interprétation et transmission. Artiste éclectique, Clémence Maucourant évolue entre répertoire classique, musiques traditionnelles et création contemporaine. Elle se produit dans des lieux variés tels que France Musique, le Grand Théâtre de Calais, la Cité de la Voix de Vézelay ou encore Jazz sous les Pommiers. Membre fondatrice de plusieurs ensembles (Vagabondes, Les Voy’elles qu’on sonne, Kalakou), elle développe une approche transversale de la musique. En 2025, elle fonde sa propre compagnie, Le Festin imaginaire, dédiée au théâtre musical. Elle y crée des spectacles qui mettent en lumière notre humanité partagée et notre capacité à entrer en contact avec l’autre, grâce à la vibration musicale et à l’écriture de la sensation. Céline Goudour, Harpe Après des études au Conservatoire à Rayonnement Régional de Cergy-Pontoise auprès d’Isabelle Lagors, la harpiste Céline Goudour poursuit ses études à la Haute Ecole de Musique de Genève où elle obtient en 2017 un Bachelor of Arts in Music, puis en 2019 un Master en Pédagogie dans la classe de Sandrine Chatron. Parallèlement, elle étudie avec Anne Ricquebourg au Pôle Supérieur de Paris Boulogne-Billancourt et obtient en 2020 un DNSPM. Passionnée par la pédagogie et le partage, elle enseigne la Formation Musicale au CRR de Cergy-Pontoise. Elle aime également jouer en orchestre, comme avec l’Orchestre de l’Opéra Royal de Versailles, l’Ensemble Matheus, l’Orchestre de la Suisse Romande (OSR) à Genève ainsi que l’Orchestre de Chambre de Genève (OCG) ou encore l’Orchestre Ostinato. Lauréate de plusieurs concours de musique de chambre, elle est aussi invitée à se produire dans des festivals comme le festival d’Auvers-sur-Oise, Piano Campus ou encore Classique au port de La Rochelle en soliste et en Musique de Chambre dans des formations variées, notamment au sein du duo Lyria, fondé en 2015 avec la flûtiste Yu Wang David Witczak, Baryton David a grandi dans un univers musical éclectique, où les influences allaient du blues au rock, en passant par la musique classique et les mariachis. Après des débuts dans un chœur d'enfants et des études au Conservatoire de Lille, au Centre de Musique Baroque de Versailles et à Amsterdam, il poursuit son apprentissage auprès de professeurs tels que Valérie Guillorit et Sébastien Obrecht. Son travail avec Hervé Niquet au Concert Spirituel, d'abord en tant que choriste puis soliste, a été décisif pour son développement vocal et stylistique. Le travail avec le Centre de Musique Baroque de Versailles, notamment sous la direction d'Olivier Schneebeli et de Benoît Dratwicki, ainsi que des collaborations avec des chefs tels qu'Alexis Kossenko et Leonardo García Alarcón, ont enrichi son parcours. Le soutien de metteurs en scène comme Vincent Tavernier, Jean-Denis Monory et Marshall Pynkoski a également nourri son goût pour le jeu scénique, approfondissant son approche de l'art lyrique à travers des rôles marquants et des mises en scène ambitieuses.