Romainville(Seine-Saint-Denis)

"Des gestes de nos mondes" réunit des œuvres de la collection du Frac Île-de-France et des créations d’artistes basés en Tunisie ou originaires de la rive sud de la Méditerranée. Vernissage  : dimanche 13.09.26, de 15h à 19h Co-commissaires  : Hela Djobbi, Salma Kossemtini et Cindy Olohou Présentée d’abord aux Réserves à Romainville puis en 2027 au 32bis à Tunis, l’exposition est née d’une collaboration entre les deux institutions. Au fil du parcours, photographies, vidéos, sculptures, textiles, archives, objets et gestes du quotidien composent un paysage de récits où s’entremêlent histoires familiales, souvenirs, migrations, langues, savoir-faire et héritages. Les artistes s’intéressent moins à l’archive comme trace figée du passé qu’à ce qu’elle continue de produire dans le présent : ce qu’elle transmet, ce qu’elle transforme, ce qu’elle laisse disparaître. Les œuvres explorent les multiples façons dont une mémoire se construit. Certaines prennent appui sur des documents ou des témoignages ; d’autres réinventent des fragments d’histoire, déplacent les points de vue ou donnent une place à des récits longtemps restés en marge. Toutes interrogent ce qui fait mémoire : un geste répété, une photographie, une matière, une parole transmise, un paysage ou une absence. La Méditerranée apparaît ici non comme une frontière ou un territoire unique, mais comme un espace traversé de circulations, de déplacements et d’imaginaires multiples. Les histoires s’y croisent, se répondent, parfois se contredisent. Elles dessinent une géographie faite autant de liens que de distances. Plutôt que de figer le passé, Des gestes de nos mondes invite à regarder l’archive comme une matière vivante, toujours susceptible d’être réinterprétée. Les œuvres ne cherchent pas à imposer un récit unique ; elles ouvrent un espace où différentes voix coexistent, dialoguent et déplacent notre regard. Avec les œuvres de : Alex Ayed*, Ahmed Ben Nessib, Chams Barkaoui, Safouane Ben Slama* Djabril Boukhenaïssi*, Nidhal Chamekh, Dhia Dhibi, Férielle Doulain-Zouari, Eve Gabriel Chabanon*, Wiame Haddad*, Kapwani Kiwanga*, Wafa Lazhari, Dalila Mahdjoub**, Aymen Mbarki, Aïcha Snoussi*, Fanny Souade Sow*, Bochra Taboubi, Djamel Tatah*, Bochra Triki. *Œuvres de la collection du Frac Île-de-France ** Prêt du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA

"Des gestes de nos mondes" réunit des œuvres de la collection du Frac Île-de-France et des créations d’artistes basés en Tunisie ou originaires de la rive sud de la Méditerranée. Vernissage : dimanche 13.09.26, de 15h à 19h Co-commissaires : Hela Djobbi, Salma Kossemtini et Cindy Olohou Présentée d’abord aux Réserves à Romainville puis en 2027 au 32bis à Tunis, l’exposition est née d’une collaboration entre les deux institutions. Au fil du parcours, photographies, vidéos, sculptures, textiles, archives, objets et gestes du quotidien composent un paysage de récits où s’entremêlent histoires familiales, souvenirs, migrations, langues, savoir-faire et héritages. Les artistes s’intéressent moins à l’archive comme trace figée du passé qu’à ce qu’elle continue de produire dans le présent : ce qu’elle transmet, ce qu’elle transforme, ce qu’elle laisse disparaître. Les œuvres explorent les multiples façons dont une mémoire se construit. Certaines prennent appui sur des documents ou des témoignages ; d’autres réinventent des fragments d’histoire, déplacent les points de vue ou donnent une place à des récits longtemps restés en marge. Toutes interrogent ce qui fait mémoire : un geste répété, une photographie, une matière, une parole transmise, un paysage ou une absence. La Méditerranée apparaît ici non comme une frontière ou un territoire unique, mais comme un espace traversé de circulations, de déplacements et d’imaginaires multiples. Les histoires s’y croisent, se répondent, parfois se contredisent. Elles dessinent une géographie faite autant de liens que de distances. Plutôt que de figer le passé, Des gestes de nos mondes invite à regarder l’archive comme une matière vivante, toujours susceptible d’être réinterprétée. Les œuvres ne cherchent pas à imposer un récit unique ; elles ouvrent un espace où différentes voix coexistent, dialoguent et déplacent notre regard. Avec les œuvres de : Alex Ayed\, Ahmed Ben Nessib, Chams Barkaoui, Safouane Ben Slama\ Djabril Boukhenaïssi\, Nidhal Chamekh, Dhia Dhibi, Férielle Doulain-Zouari, Eve Gabriel Chabanon\, Wiame Haddad\, Kapwani Kiwanga\, Wafa Lazhari, Dalila Mahdjoub\\, Aymen Mbarki, Aïcha Snoussi\, Fanny Souade Sow\, Bochra Taboubi, Djamel Tatah\*, Bochra Triki. \*Œuvres de la collection du Frac Île-de-France \\ Prêt du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA

Des gestes de nos mondes Des gestes de nos mondes ------------------------------ Exposition collection en partenariat avec le 32 bis (Tunis) Co-commissariat : Hela Djobbi, directrice artistique du 32bis à Tunis, Salma Kossemtini, commissaire indépendante et Cindy Olohou, responsable collection du Frac L'exposition met en dialogue des oeuvres de la collection du Frac Île-de-France et des pratiques d’artistes de la scène artistique tunisienne autour de l’archive comme matière vivante. L’exposition explore les façons dont les artistes deviennent gardiens de récits, réactivent des mémoires fragmentées – familiales, territoriales, collectives ou sociales – et imaginent d’autres futurs. Entre collecte, témoignage, invention, oeuvres existantes et créations, Des gestes de nos mondes interroge la fabrique d’histoires dans un contexte méditerranéen pluriel en proposant un espace de conversation entre gestes artistiques et archives du quotidien. Un deuxième volet de l’exposition, pensée en miroir entre les deux rives, sera présenté au 32bis à Tunis en 2027.

LUNA & SOL - SORTIE D'ALBUM Issu d'une double culture suisse et argentine, c’est une musique métissée entre jazz et folklore argentin que nous propose de découvrir Lucas Dorado avec El Sueño (le rêve, en espagnol). Plus qu’un voyage dans deux esthétiques musicales, l'artiste nous invite à rêver avec lui ! Si sa musique est inspirée de ses rêves de jour ou de nuit, l’un de ses rêves est aussi de pouvoir partager sa musique avec les publics, et qu’ils soient embarqués dans une rêverie musicale qui les déconnecterait de la vie réelle le temps d’un concert… Première partie - Luna & Sol (solo Lucas Dorado, nouvel album) Deuxième partie - El Sueño (quintet) Lucas Dorado vibraphone, compositions Fabrizio Colombo bandonéon Gabriel Zamora Cortese guitare Juan Villarroel basse Sacha Souêtre batterie

Matt Maeson revient sur les devants de la scène avec son nouveau single “Everlasting”, et annonce son retour à Paris pour le 7 février 2026 à l’occasion de sa tournée “A Quiet And Harmless Living”. Quelle que soit la vitesse à laquelle la vie s'écoule, Matt Maeson parvient à la maîtriser et à la ralentir juste assez pour la chanter. Chanteur, auteur-compositeur et musicien multiplatine, il transforme les sentiments complexes, les pensées difficiles et les doutes en chansons alternatives accrocheuses, ancrées dans une émotion brute et réaliste. Sur ces dernières années, Matt a documenté les rebondissements de la vie sur bande magnétique. En 2019, il a touché une corde sensible et est entré dans l'histoire avec son premier album, Bank on the Funeral. Les deux singles de l'album, certifiés platine - “Cringe” et ”Hallucinogenics (feat. Lana Del Rey)” - se sont tous deux hissés à la première place des charts Alternatif, faisant de lui “le premier artiste solo masculin à obtenir deux succès #1 en Alternatif dès son premier album”. Dans la foulée, “Never Had To Leave” (2022) a été hautement acclamé par la critique. Il s'est imposé comme un talent rare, aussi à l'aise pour accompagner Zach Bryan en arenas que pour prêter sa voix aux côtés de Gryffin, Illenium ou encore Chelsea Cutler. Il s'est également lancé dans la tournée acoustique à guichets fermés “That's My Cue Tour”, enregistrée sur son disque live de 2024, “That's My Cue : A Solo Experience”. Depuis, Matt s'est marié, a déménagé d'Austin à Nashville et est devenu père. Il traite tous ces changements cruciaux à haute voix dans son nouveau single, “Everlasting”. Frustré et confus, Matt se débat avec l'idée de tout laisser derrière lui, avant de prendre une grande respiration et d’avancer plus loin : « Prends ton courage à deux mains et rends-nous fiers. Fais semblant quand tu ne sais pas comment faire. »

AEG PRESENTS FRANCE PRESENTE : MATT MAESON Matt Maeson revient sur les devants de la scène avec son nouveau single “Everlasting”, et annonce son retour à Paris pour le 7 février 2026 à l’occasion de sa tournée “A Quiet And Harmless Living”. Quelle que soit la vitesse à laquelle la vie s'écoule, Matt Maeson parvient à la maîtriser et à la ralentir juste assez pour la chanter. Chanteur, auteur-compositeur et musicien multiplatine, il transforme les sentiments complexes, les pensées difficiles et les doutes en chansons alternatives accrocheuses, ancrées dans une émotion brute et réaliste. Sur ces dernières années, Matt a documenté les rebondissements de la vie sur bande magnétique. En 2019, il a touché une corde sensible et est entré dans l'histoire avec son premier album, Bank on the Funeral. Les deux singles de l'album, certifiés platine - “Cringe” et ”Hallucinogenics (feat. Lana Del Rey)” - se sont tous deux hissés à la première place des charts Alternatif, faisant de lui “le premier artiste solo masculin à obtenir deux succès #1 en Alternatif dès son premier album”. Dans la foulée, “Never Had To Leave” (2022) a été hautement acclamé par la critique. Il s'est imposé comme un talent rare, aussi à l'aise pour accompagner Zach Bryan en arenas que pour prêter sa voix aux côtés de Gryffin, Illenium ou encore Chelsea Cutler. Il s'est également lancé dans la tournée acoustique à guichets fermés “That's My Cue Tour”, enregistrée sur son disque live de 2024, “That's My Cue : A Solo Experience”. Depuis, Matt s'est marié, a déménagé d'Austin à Nashville et est devenu père. Il traite tous ces changements cruciaux à haute voix dans son nouveau single, “Everlasting”. Frustré et confus, Matt se débat avec l'idée de tout laisser derrière lui, avant de prendre une grande respiration et d’avancer plus loin : « Prends ton courage à deux mains et rends-nous fiers. Fais semblant quand tu ne sais pas comment faire. »

AEG PRESENTS FRANCE PRESENTE : THE OLLLAM The Olllam sera à Paris le 1er octobre 2026 pour faire vibrer le Bal Chavaux entre musique irlandaise, jazz et post-rock. The Olllam est un groupe qui fusionne la musique traditionnelle irlandaise avec l’énergie moderne du jazz et du post-rock de Detroit. Mené par le joueur de uilleann pipes John McSherry, le groupe réunit également Joe Dart (Vulfpeck), Michael Shimmin, Ross Ainslie, Seán O’Meara et Joe Hettinga. Après l’album acclamé?elllegy, récompensé par RTÉ Radio 1 comme Meilleur Groupe, The Olllam a collaboré avec le producteur nommé aux GRAMMY Awards Zedd, partagé la scène à Belfast avec l’acteur Anthony Boyle (House of Guinness?sur Netflix), et récemment bouclé une tournée américaine marquante en novembre 2025. Des airs anciens aux paysages sonores futuristes, The Olllam ne se contente pas de faire vivre la tradition : il la réinvente.

Deux jeudis par mois, des humoristes en feu, des punchlines qui claquent et une ambiance 100% good vibes 😂 Montreuil Comedy Club 🍻 https://www.instagram.com/montreuilcomedyclub/?hl=fr Envie de bonnes vibes, de rires et d’un verre bien frais ? Rendez-vous au Drunken pour le Montreuil Comedy Club, le plateau d’humoristes qui fait vibrer la scène locale ! 👉 Ça se passe tous les 1ers et 3èmes jeudis du mois : un line-up surprise d’humoristes confirmés et de jeunes talents prêts à enflammer le micro, dans une ambiance conviviale et décontractée. 🎤 Stand-up, punchlines et fous rires garantis ! 🍺 Happy mood assuré autour d’un bon verre. Montreuil a son comedy club… et ça se passe au Drunken. \---- Prochain rendez-vous : Jeudi 1er Octobre, bloquez la date ! Pensez à réserver si vous voulez une table ! \---- Le Drunken 19 rue girard, Montreuil Métro : Croix de Chavaux (ligne 9) Entrée Libre