Que faire à Roissy-en-France en mars 2027 ?

Les Archives départementales de la seine-Saint-Denis proposent une exposition réalisée à partir du fonds photographique Bouba Touré. Les Archives départementales de la seine-Saint-Denis proposent une exposition réalisée à partir du fonds photographique Bouba Touré. Bouba Touré est venu en 1965 du Mali, à l'âge de 15 ans, pour travailler dans des usines en Seine-Saint-Denis. Il reste en France, apprend le métier de projectionniste et jusqu'à son décès en 2022, il filme et photographie. Riche de plus de 80 000 clichés, ce fonds montre le quotidien des migrants d'Afrique subsaharienne dans les foyers de région parisienne, les luttes, revendicatives ainsi que les moments festifs et les événements familiaux. Le fonds, riche de milliers de photographies et de négatifs, de dizaines d'heures de films, a été déposé aux Archives départementales à l'initiative de ses proches et de sa famille.

Cycle "Le reportage photographique : documenter le réel, construire la mémoire - L’intérêt de la commande publique pour une photographie documentaire" Cycle "Le reportage photographique : documenter le réel, construire la mémoire - L’intérêt de la commande publique pour une photographie documentaire" Les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis organisent un cycle de tables rondes animées par des professionnels de la photographie, des historiens, des archivistes, en direction d’un large public. Ce cycle ambitionne de montrer que la photographie est une pratique d’intention et un langage à part entière qui façonne notre compréhension du réel et notre patrimoine commun. La seconde table ronde du cycle est consacrée à la commande publique initiée par l’État ou les collectivités, qui joue un rôle majeur dans la fonction documentaire de la photographie. La commande publique répond à des besoins de mémoire et de transmission, comme en témoignent le service photographique du ministère de la Reconstruction et de l’Urbanisme (MRU) après-guerre, la mission de la Délégation interministérielle à l'aménagement du territoire et à l'attractivité régionale (DATAR) ou encore la commande initiée à la suite de la crise sanitaire du Covid-19. Elle peut aussi cibler des sujets spécifiques (par exemple le travail d’Alain Leloup pour sa série consacrée aux pavillons en Seine-Saint-Denis ou celui d’Olivier Culmann pour sa série dédiée aux administrations). Cette session permettra d’interroger ces dispositifs, leurs modalités, enjeux et apports dans la constitution d’un patrimoine contemporain.

Dès leur création, les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis ont développé une politique originale de collecte d’archives photographiques et audiovisuelles. Elles conservent plusieurs qui … Dès leur création, les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis ont développé une politique originale de collecte d’archives photographiques et audiovisuelles. Elles conservent plusieurs fonds, qui se distinguent par leur richesse et leur valeur historique : fonds de presse (_l’Humanité_ et ses correspondants, _Le Matin_, etc.), fonds de photographes professionnels (Pierre Trovel, Georges Azenstarck) et de photographes amateurs (Raymond Tessier, Bouba Touré). La photographie, sous toutes ses formes, est omniprésente – musées, bibliothèques, centres d’archives, galeries, entreprises, etc. – et ses usages sont tant professionnels que vernaculaires. À travers ses usages journalistiques, documentaires ou patrimoniaux, la photographie participe à la construction de la mémoire collective et à l’analyse des transformations sociales. Interroger les enjeux historiques, créatifs et archivistiques, c’est reconnaître la photographie comme un médium hybride : outil d’information, objet esthétique et source pour la recherche scientifique. Les Archives départementales de la Seine-Saint-Denis organisent un cycle de tables rondes animées par des professionnels de la photographie, des historiens, des archivistes, en direction d’un large public. Ce cycle ambitionne de montrer que la photographie est une pratique d’intention et un langage à part entière qui façonne notre compréhension du réel et notre patrimoine commun. Les six tables rondes sont organisées de février à juillet 2027.

Concert des grands élèves du conservatoire de Bondy Les conservatoires accompagnent chaque jour de jeunes artistes passionnés et engagés dans des parcours exigeants. Venez découvrir — ou redécouvrir — les talents prometteurs de Bondy et de tout le réseau des conservatoires d’Est Ensemble. Une nouvelle génération d’artistes vous attend, prête à vous surprendre. Un programme riche, vibrant… à ne pas manquer !

Dans Nature morte, une succession de tableaux donne à voir un monde en perte de repères émotionnels, où les apparences ont pris peu à peu le pas sur la sincérité. Un regard de trop, un soupir, un geste qui dérape, une maladresse, les disciplines acrobatiques s'enchaînent - contorsion, main à main, banquine, cadre coréen - pour esquisser la fragilité humaine. Ces gestes, ces liens dessinent en creux une humanité obstinément vivante portée par le collectif.

Michel Kelemenis, chorégraphe ayant travaillé avec Angelin Preljocaj, met en mouvement dans un grand geste choral le Magnificat de Jean-Sébastien Bach, oeuvre initiale de sa culture musicale, convoquant instantanément un souffle de joie intense. Aux notes classiques répondent les volutes électro d’Angelos Liaros Copola, dont l’énergie semble traverser et transcender le corps des interprètes et se propage jusqu’aux spectateurs.

IADC PRÉSENTE : DAVID CASTELLO-LOPESDELICIEUX ! J’ai failli appeler ce spectacle « Le plaisir ». Et puis je me suis dit que les seuls plaisirs auxquels on penserait devant un titre pareil, ce seraient les plaisirs interdits aux moins de 18 ans. Or, pour des raisons financières, je souhaite que les moins de 18 ans puissent également assister à mon spectacle. Je l’ai donc appelé « Délicieux ». En une heure et quart, je vais tenter de démêler la complexité de ce qui provoque le plaisir chez les êtres humains.

Concert à travers les époques De la Renaissance à aujourd’hui, ce concert retrace l’histoire du diapason à travers des œuvres musicales. D’une hauteur variable selon les lieux à une norme, chaque époque révèle une esthétique sonore unique. Un voyage musical où la fréquence façonne timbres, équilibres et émotions. Tiphaine Ferrié, flûte traversière et traverso - Bruno Ortega, flûte à bec et percussions anciennes - Théo Couillez, clarinette et chalumeau - Leïla Pradel, violon baroque et alto - Dario Cervera Jorda, clavecin et piano - Alexandre Billard, basson