Roiffé(Vienne)

6 juin > 4 octobre 2026 6 juin > 4 octobre 2026 Depuis son invention, la photographie entretient un dialogue étroit avec la peinture, lui empruntant certains de ses codes, de ses formats et de ses recherches, tout en contribuant à transformer en profondeur les pratiques artistiques. La frontière entre les deux médiums se révèle poreuse. Rapidement, la photographie n’est plus seulement un outil ni une simple rivale de la peinture. La peinture, elle, est bouleversée dans sa fonction de représentation par l’irruption de l’image photographique. Chacune observe, interroge et réinvente l’autre, dans un jeu constant d’échos esthétiques, conceptuels et matériels. Dans ce dialogue fécond, et comme le sous-titre de l’exposition l’indique, _Chambre noire, toile blanche_ présente des pratiques photographiques qui regardent vers la peinture, laissant de côté les nombreuses démarches picturales intégrant la photographie à leurs processus de création ou incorporant des images photographiques à la surface peinte. Cette exposition assume un parti pris : les œuvres et les artistes présentés résultent de choix guidés par leur résonance avec la collection permanente, par l’évidence des lieux (musée, abbatiale, grand dortoir, logis de la Grande Prieure), ainsi que par la volonté de montrer des expressions singulières plutôt qu’un panorama encyclopédique. _Chambre noire, toile blanche_ propose un parcours en plusieurs temps. L’exposition s’ouvre sur un ensemble de photographies en lien avec les artistes de la collection du musée. Elle instaure des dialogues avec la peinture, encore davantage stimulés par l’introduction de correspondances contemporaines. Le même principe se retrouve ensuite avec les photographes des années 1920 à 1950 où l’on retrouve les grandes figures qui ont participé à l’émancipation du médium et leurs accointances picturales. Au dernier niveau, le rapport s’inverse. Les photographies, plus contemporaines, sont présentées en sections et ensembles parmi lesquels quelques peintures viennent s’insérer, toujours pour éclairer les relations entre les deux médiums qui ne cessent de se renouveler. Enfin, l’exposition se déploie également hors les murs du musée avec des œuvres souvent monumentales, investissant différents espaces de l’abbaye, élargissant ainsi l’expérience du regard et du lieu.

À l’occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, l’exposition propose de revenir sur deux siècles d’expérimentations, de confrontations et d’influences réciproques. À l’occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, l’exposition %b%Chambre noire, toile blanche. La photographie face à la peinture%/i% propose de revenir sur deux siècles d’expérimentations, de confrontations et d’influences réciproques. Depuis ses débuts, la photographie dialogue avec la peinture : elle s’en inspire, la bouscule, et réinvente avec elle notre manière de voir le monde. Entre influences croisées et expérimentations, les frontières entre ces deux arts n’ont cessé de s’estomper. L’exposition vous invite à explorer cette relation fascinante à travers un parcours en plusieurs temps. Des photographies du XIXe siècle aux créations contemporaines, chaque étape révèle des échos inattendus, des rapprochements sensibles et des regards renouvelés. Chambre noire, toile blanche se prolonge également dans l'Abbaye avec des œuvres parfois monumentales qui investissent l’espace et enrichissent la visite. Une exposition-événement à découvrir jusqu'au 4 octobre 2026.

Depuis ses débuts, la photographie dialogue avec la peinture : elle s’en inspire, la bouscule, et réinvente avec elle notre manière de voir le monde. Entre influences croisées et expérimentations, les frontières entre ces deux arts n’ont cessé de s’estomper. L’exposition vous invite à explorer cette relation fascinante à travers un parcours en plusieurs temps. Des photographies du XI Xe siècle aux créations contemporaines, chaque étape révèle des échos inattendus, des rapprochements sensibles et des regards renouvelés. Chambre noire, toile blanche se prolonge également dans l'Abbaye avec des œuvres parfois monumentales qui investissent l’espace et enrichissent la visite. Une exposition-événement à découvrir jusqu'au 4 octobre 2026. PRECISIONS HORAIRES : Du 06/06 au 04/10/2026 tous les jours de 10h à 19h.

Le Château de Montsoreau – musée d'Art contemporain présente My Name is Art, une exposition personnelle de Babi Badalov, conçue par le commissaire Azad Asifovich. L'exposition réunit un ensemble d'œuvres explorant les relations entre langage, identité, migration et création. Du 10 juillet au 4 novembre 2026, l'artiste investit le niveau 2 du musée avec une sélection de dessins, peintures, textiles, installations et écrits qui témoignent de plus de trois décennies de recherche autour des déplacements linguistiques et de la poésie visuelle. Né à Lerik (RSS d’Azerbaïdjan) en 1959. Naturalisé français depuis 2018, Babi Badalov vit et travaille à Paris. Il développe depuis plus de trente ans une pratique artistique singulière, à la croisée de la poésie visuelle, du dessin et de l'installation. Son œuvre transforme les langues en matière plastique. Les mots s'y déplacent, se déforment, se rencontrent et inventent de nouvelles formes de lecture. À travers les glissements linguistiques, les erreurs volontaires, les hybridations d'alphabets et les jeux typographiques, Badalov fait du langage un espace de résistance, de liberté et de création. Présentée au Château de Montsoreau – musée d'Art contemporain, l'exposition entre en résonance avec l'histoire du lieu et avec la collection Philippe Méaille, le plus important ensemble au monde d’œuvres de Art & Language. Elle propose un dialogue entre deux approches majeures des rapports entre l'art et le langage : l'une issue de l'histoire de l'art conceptuel, l'autre fondée sur l'expérience de l'exil, du multilinguisme et des politiques de la traduction. « Toute langue produit un ordre du monde. Elle classe, nomme, hiérarchise et distribue les places. Que se passe-t-il lorsqu'un individu vit simultanément dans plusieurs langues, plusieurs alphabets et plusieurs régimes de sens ? Cette question traverse l'ensemble de l'œuvre de Babi Badalov. Depuis les années 1990, l'artiste développe une pratique fondée sur les déplacements linguistiques. Ses dessins, ses peintures, ses textiles et ses écritures fonctionnent comme les traces d'une pensée en mouvement, traversée par des langues qui ne coïncident jamais parfaitement entre elles. Là où les institutions muséales normatives cherchent une stabilité du sens, Badalov travaille ses failles. Là où la langue prétend à la clarté, il révèle ses ambiguïtés, ses contradictions et ses zones d'ombre. » — Azad Asifovich, commissaire de l'exposition. Avec My Name is Art, Babi Badalov poursuit une réflexion où le langage cesse d'être un simple outil de communication pour devenir une matière vivante, traversée par les histoires individuelles, les frontières politiques et les expériences de la traduction. L'exposition invite le visiteur à découvrir une œuvre profondément poétique et politique, dans laquelle chaque mot devient image, chaque erreur devient invention et chaque langue ouvre la possibilité d'un autre regard sur le monde. PRECISIONS HORAIRES : Du 10/07 au 04/11/2026 tous les jours de 10h à 19h. Exposition visible aux horaires d'ouverture du site.

Vous saurez ainsi s'ils sont comestibles ou non. Un bon conseil : apportez-les dans un panier, ils seront mieux conservés. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/09 au 16/11/2026 le lundi de 20h30 à 23h30. Sous réserve de conditions d'enneigement.

Depuis 4 générations, la famille Ratron s'implique dans l'envie de vous faire déguster des vins typiques de son appellation du Val de Loire. Pendant cette visite d'environ 1h, vous découvrez : - L'histoire du domaine, - L'appellation Saumur-Champigny, - Le cépage rouge emblématique de la Loire : le Cabernet Franc (taille et entretien), - Le mode cultural et le label Haute Valeur Environnementale (HVE) du domaine, - L'importance de la favorisation de la biodiversité, - La vinification des différents vins, laissant une place prépondérante à l'expression du terroir. À l'issue de cette visite, une dégustation des vins du domaine clôturera cette rencontre. Fait d'authenticité et de passion, ce moment partagé est l’occasion d’étoffer vos connaissances autour du vin sans tabou ni retenue ! PRECISIONS HORAIRES : Du mardi 16 au dimanche 21 juin 2026 Visite guidée le mardi et vendredi à partir de 10h et à partir de 14h. Le dimanche à partir de 14h. Du mardi 23 au mercredi 24 juin 2026 Visite guidée le mardi à partir de 10h et à partir de 14h. Le mercredi à partir de 10h. Du jeudi 2 au dimanche 5 juillet 2026 Visite guidée le jeudi, vendredi et samedi à partir de 10h et à partir de 14h. Le dimanche à partir de 14h. Du mardi 7 au dimanche 12 juillet 2026 Visite guidée le mardi, jeudi et samedi à partir de 10h et à partir de 14h. Le dimanche à partir de 14h. Du mardi 14 au dimanche 19 juillet 2026 Visite guidée le mardi et dimanche à partir de 14h. Le jeudi à partir de 10h. Le samedi à partir de 10h et à partir de 14h. Du 21/07 au 30/08/2026 le mardi, jeudi et les week-ends. Visite guidée le mardi, jeudi et samedi à partir de 10h et à partir de 14h. Le dimanche à partir de 14h. Du 02/09 au 09/09/2026 le mercredi, vendredi et les week-ends. Visite guidée le mercredi, vendredi et samedi à partir de 10h et à partir de 14h. Le dimanche à partir de 14h. Du vendredi 11 au dimanche 13 septembre 2026 Visite guidée le vendredi à partir de 10h. Le samedi à partir de 14h. Le dimanche à partir de 10h et à partir de 14h. Du 16/09 au 25/09/2026 le mercredi, vendredi et samedi. Visite guidée le mercredi et vendredi à partir de 10h et à partir de 14h. Le samedi à partir de 10h. Du samedi 26 au dimanche 27 septembre 2026 Visite guidée le samedi à partir de 10h et à partir de 14h. Le dimanche à partir de 14h. Du 30/09 au 11/10/2026 le mercredi, vendredi et les week-ends. Visite guidée le mercredi, vendredi et les week-ends à partir de 10h et à partir de 14h. Du 14/10 au 21/10/2026 le mercredi. Visite guidée le mercredi à partir de 10h et à partir de 14h. Du vendredi 23 au dimanche 25 octobre 2026 Visite guidée à partir de 10h et à partir de 14h. Du mercredi 28 au samedi 31 octobre 2026 Visite guidée à partir de 10h et à partir de 14h. Du mercredi 4 au samedi 7 novembre 2026 Visite guidée à partir de 10h et à partir de 14h. Samedi 14 novembre 2026 Visite guidée à partir de 10h et à partir de 14h. Du 18/11 au 28/11/2026 le mercredi et samedi. Visite guidée le mercredi et samedi à partir de 10h et à partir de 14h.

Exposition inédite consacrée aux cloches de nos églises. Exposition de vases en bronze, d’accessoires de sonnerie, de photos et de maquettes explicatives permettront de mieux comprendre le rôle des cloches et des sonneries de nos villages. Des conférences, visites commentées et démonstrations de mise en volée jalonneront l’évènement au fil du mois. Organisé par le service « valorisation patrimoniale » de l’office de tourisme du Pays Loudunais en partenariat avec la Communauté de Communes du Pays Loudunais et le service culture de la ville de Loudun. Vernissage à 18h30 Visite commentée de l'exposition par Vincent Aguillon samedi 5 septembre à 11h

Rendez-vous au golf de Roiffé. Une découverte ludique du golf, des conseils adaptés par un professionnel pour apprendre les bases tout en s’amusant. Places limitées à 10 enfants de 8 à 12 ans