Rambouillet(Yvelines)

Caroline Leite Caroline Leite ------------------ Métamorphoses photographiques Du samedi 10 octobre 2026 au dimanche 3 janvier 2027 La métamorphose photographique désigne le processus par lequel une image dépasse sa simple fonction de reproduction du réel. Par le choix du support, la manipulation du tirage, la superposition, le changement d’échelle, l’intégration à un matériau ou encore le passage au dessin et à d’autres médiums, la photographie se transforme. Cette démarche ne relève pas uniquement d’une recherche formelle : elle réinvente la réalité, crée de nouvelles ambiances et suscite des sensations inédites. L’image devient alors un objet sensible et poétique à expérimenter. Dans ces œuvres, la photographie ne se limite plus à sa surface plane : elle acquiert une dimension tridimensionnelle, monumentale ou réinterprétée. Transformée par son support, son mode de tirage ou sa mise en espace, elle peut être intégrée au béton, enchâssée entre des plaques de verre, mise en tension sur divers matériaux, superposée, découpée ou mise en volume. Elle peut aussi se prolonger dans de grands dessins photographiques qui en déplacent les contours et en amplifient la présence. À partir d’images réelles et existantes, Caroline Leite réinvente le quotidien en sublimant les détails de chaque instant. Son travail procède par déambulation, hasard et spontanéité : les choix naissent du regard, au fil de l’observation et de l’expérience du réel. L’image n’est plus seulement à contempler : elle est à éprouver dans sa matérialité, sa couleur, sa lumière, son tracé et son épaisseur. La photographie cesse d’être une simple représentation pour devenir une expérience sculptée, dessinée et réinventée, qui se déploie dans l’espace et invite le visiteur à une promenade sensible, où chaque fragment du réel se transforme en sensation nouvelle.

📱 Billets sur smartphone ⚡ Accès instantané à vos billets Envie d’une escapade royale ? Au Château de Rambouillet, marche sur les traces de Marie-Antoinette et de Napoléon Ier ! Admire la Chaumière aux coquillages et la Laiterie de la Reine, puis profite des jardins à vélo ou en barque. Une parenthèse historique qui a tout pour te séduire ! Get your tickets for Château de Rambouillet: Billet d'entrée! Points forts 🏰 Plongez dans l’histoire au château de Rambouillet, refuge des souverains et dirigeants français. 🐚 Admirez la Chaumière aux coquillages et la Laiterie de la Reine, cadeau de Louis XVI à Marie-Antoinette. 🌳 Profitez des jardins et de la forêt environnante, à pied, à vélo ou en barque. Ce qui est inclus ? ✔️ Visite libre du château de Rambouillet, ancienne demeure de souverains et de dirigeants français. ✔️ Découverte de l’appartement restauré de l’Empereur. ✔️ Visite de la Laiterie de la Reine, offerte par Louis XVI à Marie-Antoinette. ✔️ Découverte du décor raffiné de la Chaumière aux coquillages. Pourquoi choisir Fever ? ✔️ Des millions d'utilisateurs réservent chaque mois. ✔️ Les meilleurs prix et disponibilités à tout moment. ✔️ Des milliers d'expériences uniques. ✔️ Avis d'utilisateurs vérifiés. ✔️ Service client 24h/24 et 7j/7. Toutes les ventes de billets sont finales et ne peuvent être remboursées, échangées ou modifiées. Cliquez ici pour consulter les CGV .

Exposition La conquête spatiale a été l’une des grandes aventures du 20e siècle. Elle a marqué les cœurs et les esprits, au point d’inspirer l’esthétique et ’imaginaire de toute une époque. En design, ce mouvement a pris le nom de « space age », soit un mélange de fascination pour les sciences, d’utilisation des nouveaux matériaux disponibles et de formes rondes et organiques.

L’équipe de la SMAC L’Usine à Chapeaux vous propose de découvrir tout ce qui se joue autour d’un concert, depuis sa préparation jusqu’au jour J. Décrocher un concert n’est que le début. Une fois la date confirmée, de nombreuses questions se posent : qui prend en charge quoi ? Comment communiquer efficacement ? Que doit contenir une fiche technique ? Comment négocier son accueil et à quel prix proposer son projet ? L’objectif : mieux comprendre le fonctionnement d’une salle et les attentes des professionnel·les pour préparer vos concerts plus sereinement et défendre votre projet dans de bonnes conditions.

Tribute de Renaud Un Renaud pour moi tout seul fait référence au nom de la série de concerts que Renaud donna à l’Olympia en janvier 1982. Mitterrand est président depuis peu et le défenseur des loubards au grand coeur se produit dans la salle mythique parisienne. La pochette du disque est alors créée par le beau-père de Monsieur Lune, qui par la même occasion immortalise la moue enfantine de son beau-fils, aujourd’hui plaquée sur la couverture de cet album. La boucle est bouclée. En grandissant, Monsieur Lune, que l’injustice sociale fait défaillir, est touché par ces textes qui évoquent les laissés-pour-compte, les mis au banc, les égratignés de la vie. [https://www.youtube.com/watch?v=MT5BpzpgGK4](https://www.youtube.com/watch?v=MT5BpzpgGK4)

Marché artisanal et producteurs locaux

Un trio rock explosif qui mêle riffs puissants, voix claire et rage engagée ! Dans l’intimité d’une formule trio, Grandma’s Ashes déploie un rock intense, à la fois lourd, mélodique et profondément habité. Les trois musiciennes racontent un quotidien parisien marqué par la violence, l’insensibilité et les doutes d’une génération, qu’elles transforment sur scène en énergie brute et cathartique. Depuis leurs débuts, les Grandma’s Ashes imposent un univers fort : des riffs massifs, une voix claire, des compositions tendues et une présence scénique qui bouscule les représentations. Leur musique puise autant dans le rock progressif et le stoner que dans des sonorités plus grunge et new wave, avec une même envie : faire vibrer le public, fort et sans détour.

Puisant dans le fonds de la galerie baudoin lebon, reconnue pour son éclectisme et la richesse de ses collections, l’exposition s’articule autour de deux thématiques majeures qui traversent de l’art… Puisant dans le fonds de la galerie baudoin lebon, reconnue pour son éclectisme et la richesse de ses collections, l’exposition s’articule autour de deux thématiques majeures qui traversent l’histoire de l’art : le paysage et le portrait. L’exposition présente des œuvres historiques et contemporaines, dont des jalons comme une pièce emblématique de Nadar, l’« entretien avec Chevreul à l’occasion de ses 100 ans » (1883), où la photographie devient à la fois mémoire, mise en scène et récit, et une photographie de jeunesse d’Andreas Gursky – surprenante par le contraste qu’elle offre avec son œuvre ultérieure –. L’exposition réunit des œuvres emblématiques mais aussi des découvertes plus confidentielles, offrant un parcours visuel qui balaie deux siècles d’histoire, avec des artistes contemporains comme Valérie Belin, Tomas Van Houtryve, Joel Peter Witkin. L'exposition est complétée par des objets témoignant de 50 ans de travail de galeriste de Baudoin Lebon. Cette exposition s’inscrit au sein du parcours %b%Photographie dans les galeries d’art%/i%, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art.