Que faire à Ploubazlanec en novembre 2026 ?

Poussez la porte de l'abbaye et remontez le temps : comment rendait-on la justice ici au Moyen-Âge ? Participez au jeu de rôle du procès fictif ! Serez-vous innocenté ou condamné ? À partir de 10 ans, sans réservation. Prix d'une entrée sans supplément.

Le Mois du doc, ce sont des films documentaires qui font émerger des regards singuliers, libres et inattendus. Des films qui questionnent le monde non pas en suivant le flux, mais en osant s’opposer — pour mieux en révéler les tensions, les fractures et les espoirs.

La beauté sauvera le monde est une initiative créée par la ville de Saint-Dizier, en 2021, en pleine crise du Covid, visant à profiter des affichages (panneaux publicitaires) de l'espace public et des lieux de services publics pour déployer des œuvres d'arts, visibles de tous. L'opération vise à mettre l'art et le beau à portée de tous et élever les regards pour susciter l'émerveillement, l'interrogation, la découverte. Elle permet de donner accès à la culture au maximum de personnes en s'établissant dans l'espace public, dernier lieu qu'ont en commun ceux qui n'ont plus rien en commun.

Bienvenue dans l'univers de Balan : un auteur de BD amoureux du patrimoine costarmoricain ! Cette exposition présente le cheminement créatif de l'artiste au travers des planches originales de Bande-Dessinée tout en vous offrant une balade dans la région et son histoire. Accompagnez ses personnages Rhésus & Dulci dans l'histoire de Saint-Brieuc et de sa cathédrale, suivez-les dans leur enquête sur l'incendie du manoir de la tour de Cesson, flânez avec eux et découvrez le patrimoine local... Ici la réalité se mêle à la fiction pour notre plus grand plaisir. Exposition à découvrir aux heures d'ouverture de l'Office de Tourisme. Atelier créatif animé par l'auteur Jean-Christophe Balan (Sur réservation).

Le cloître de la ville de Tréguier accueille les sculptures en métal de Philippe Desloubières. Exposition ouverte jusque 20h les mercredis du 22 juillet au 19 août. Dernier accès au monument 30 minutes avant la fermeture.

« HOMARD », une exposition du photographe et auteur Sylvain Bris, entre art, biodiversité marine et culture. Une exposition parrainée par le Chef doublement étoilé Ronan Kervarrec, ainsi que par les marques bretonnes Guy Cotten et La 5e Homme. Dans ce lieu spectaculaire, niché sous les chaos de granit rose, le homard, emblème des mers bretonnes, devient sujet artistique et scientifique. À l’origine du projet : la découverte en 2023 d’un spécimen « bleu électrique », mutation génétique naturelle rarissime. L’exposition révèle des photographies de homards aux couleurs parmi les plus rares au monde, à travers un parcours immersif alliant esthétique, découverte et sensibilisation. Elle explore l’histoire du crustacé, ses mutations, ainsi que la richesse et la fragilité des écosystèmes marins. Visible aux heures d'ouverture de l'Aquarium Marin. Compris dans le billet d’entrée à l’Aquarium.

« Faune et Flore » est la cinquième édition d’un évènement qui réunit des photographes amateurs et professionnels, sur 10 sites de la ville pendant six mois. Dans un souci d’ouverture à la culture et au patrimoine, l’exposition rend l’évènement accessible à tous, et permet ainsi de voir plus d’une centaine de photos gratuitement. Ce concept incite également tout un chacun à découvrir ou redécouvrir Trégastel. Bonne balade !

L’exposition Entre les Rives réunit Marie-José Gustave et Anne-Yvonne Jouan, deux artistes françaises établies au Québec depuis une vingtaine d’années. Le papier est au cœur de leur démarche. Transformé, découpé, tressé, crocheté ou assemblé, il évoque à la fois la fragilité et la persistance des liens entre les êtres et les lieux. À ces structures s’ajoutent des fibres, de la céramique et des matières organiques. D’origine bretonne, Anne-Yvonne Jouan interroge son appartenance au territoire à travers une constellation de formes et de couleurs symboliques. Elle réalise des grands jardins sculpturaux en papier découpé, associé à des végétaux séchés et à des coquillages. Le tout est mis en volume par assemblage sur des milliers d’épingles. L’artiste puise dans ses racines pour explorer les notions de paysages identitaires. D’origine guadeloupéenne, Marie-José Gustave présente des installations réalisées en pulpe de papier, en fil et en céramique, qui rappellent les coraux, les algues ou les fragments déposés par la mer sur les rivages des Antilles, du Québec et sur les côtes bretonnes. Ce sont des fragments d’un ailleurs portés par les courants, l’histoire et les métissages. Par le tricot, le crochet et la vannerie, l’artiste tisse une métaphore de l’altérité : les mailles et les entrelacements deviennent des cartographies de la rencontre et de l’identité plurielle. Les visiteurs sont invités à une déambulation immersive entre terre et mer, visible et invisible, enracinement et déplacement. À travers des installations monumentales et délicates, les deux artistes ouvrent un dialogue où le paysage n’est plus seulement représenté : il devient matière vivante, souffle et mémoire.