Plassac-Rouffiac(Charente)

Visite complète du domaine et dégustation de 3 cognacs de la propriété. Au fil de la visite découvrez les processus de vinification et de la double distillation Charentaise ainsi que les secrets de vieillissement et d'assemblage dans nos propres chais.

Visite complète du domaine et dégustation de 3 cognacs de la propriété. Au fil de la visite découvrez les processus de vinification et de la double distillation Charentaise ainsi que les secrets de vieillissement et d'assemblage dans nos propres chais. Tarifs de groupes sur demande. Possibilité d’organiser des buffets avec des produits locaux, des teams buildings ou escape game sur le domaine. L'abus d'alcool est dangereux pour la santé. Sachez consommer et apprécier avec modération.

Le domaine du Maine Giraud est situé au milieu des vignes dans la campagne charentaise. Sur place sont produit des Cognac et Pineaux, des vins de pays charentais et jus de raisin. Ancien domaine du poète Alfred de Vigny, un espace musée est à découvrir. Au cœur du vignoble ou du haut de la Tour, vous marcherez dans les pas du poète, découvrirez ses écrits, ses passions et ce qui le conduisit au romantisme. Les étapes d'élaboration du cognac et du pineau n'auront plus de secrets pour vous après la visite de la distillerie. Le voyage sensoriel se poursuivra par la dégustation de nos meilleurs cognacs et pineaux. De novembre à février, l'Alambic se dévoile en chauffe. Venez humer les effluves boisées et fruitées dont aucun visiteur ne se lasse! Mais ce qui rend chaque visite unique est quelque chose d'encore plus exquis et rare: la passion de la vigne, du geste bien fait et de l'Histoire. Pour les enfants : "Pars à l'aventure sur les traces d'Alfred de Vigny". A l'aide d'un passeport, les enfants plongent dans l'univers du poète en répondant à des énigmes.

Niché au cœur de la Boëme, découvrez un chef-d’œuvre Art Déco de 1927, inscrit aux Monuments Historiques. Un lieu d’exception où patrimoine, art et nature se rencontrent.

Rendez-vous à l’Odéon pour se préparer au spectacle en 15 minutes chrono. Secrets de mise en scène, coulisses de la scénographie ou focus sur l’auteur ou la pièce : vous recevrez les clés de l’œuvre pour aiguiser votre curiosité. Sur inscription. Au programme : - Roméo et Juliette : jeudi 05 novembre, 18h45 Le metteur en scène Guillaume Séverac Schmitz partage avec nous sa passion pour William Shakespeare et présente les grandes orientations de sa mise en scène. - Rosas danst Rosas : samedi 14 novembre, 19h45 Un focus sur la chorégraphe Anne Teresa De Keersmaeker, sur la manière dont son écriture a marqué la danse contemporaine et sur sa pièce mythique, Rosas danst rosas, toujours aussi puissante quarante ans après sa création. - Nostalgie du réconfort : mardi 01 décembre, 19h45 Matthieu Dandreau, auteur et metteur en scène, abordera l’écriture du spectacle réalisée à partir d’un collectage, évoquera la pop culture et ses choix scénographiques. - L’Appel de la forêt : mercredi 20 janvier, 18h45 Emmanuelle Quéré-Dessus, professeure relais au Théâtre d’Angoulême, nous fait voyager dans l’univers foisonnant de Jack London. - La guerre n’a pas un visage de femme : jeudi 04 février, 18h45 Un focus sur Svetlana Alexievitch, autrice russe engagée, prix Nobel de littérature 2015, qui signe des œuvres polyphoniques et fait résonner les voix de tous les oubliés. - La Distance : vendredi 26 mars, 19h45 Une immersion dans l’œuvre et le parcours artistique de Tiago Rodrigues, auteur, metteur en scène et directeur du festival d’Avignon. - Il ne m’est jamais rien arrivé : vendredi 09 avril, 18h15 Un rendez-vous consacré à l’œuvre de Jean-Luc Lagarce, auteur phare des années 90. Marqué par les années sida, il a signé une œuvre à la langue unique qui explore les secrets de famille, la solitude et la difficulté de communiquer

Le FRAC Poitou-Charentes propose un parcours d’œuvres en résonance avec la saison du Théâtre, à découvrir comme autant d’indices d’une histoire qui invite à traverser le temps en flottant. Si chacun perçoit et interprète subjectivement un événement, interroger notre rapport à l’espace et à la mémoire collective est toujours pertinent. Les œuvres présentées envisagent la Terre comme un témoin, qui se souvient et porte en elle son histoire. Car en réponse aux luttes permanentes de l’humain, le règne végétal offre un autre modèle dans lequel la destruction ouvre la voie à la régénération et à la possibilité de changement.

ES3-THEATRE Grandir quelque part. Vouloir en partir. Ne jamais vraiment en sortir. Sur scène, 1 comédien entouré de 30 écrans de télévision. Un flux d’images, de souvenirs et de culture populaire. Nostalgie du réconfort est un seul en scène à la fois intime et spectaculaire, né des récits de 32 membres d’une famille ouvrière. Grégory Fernandes incarne un personnage, le héros, qui rejoue son passé : les silences, les mythologies familiales, les rêves d’évasion. Entre humour, performance, culture pop et fragments de mémoire, le spectacle met à nu les tensions de classe, les tabous et les héritages invisibles. Il explore la construction d’un individu pris entre héritage social et désir d’émancipation. Dans ce paysage saturé d’images, l’intime devient collectif et le réel bascule dans la fiction. Un récit d’origines. Et de fuite.

Dans ce seul-en-scène, un homme explore ce qui l’a façonné et célèbre joyeusement son héritage populaire. Un récit intime qui aborde les notions d’appartenance, de transmission et d’émancipation sociale. Ce spectacle, choisi par les jeunes du Club Programmation du Théâtre d’Angoulême, nous raconte l’histoire d’un fils et petit-fils d’ouvrières des Landes, devenu un auteur et metteur en scène ayant travaillé auprès des plus grands artistes de la scène internationale. Pour démarrer cette création, Matthieu Dandreau a interrogé 32 membres de sa famille, en leur posant les mêmes questions : « Qui es-tu ? D’où viens-tu ? Quel est le métier que tu rêvais de faire enfant ? As-tu de mauvaises habitudes ? C’est quoi pour toi l’amour ?… ». S’appuyant sur leurs réponses, il y a mêlé des souvenirs personnels, très marqués par une présence télévisuelle, mais aussi ses espoirs et frustrations de jeune homme « coincé dans sa campagne ». Le résultat est un seul-en-scène qui part de l’intime et du poids du déterminisme, pour s’émanciper vers une écriture joyeuse, décalée, spectaculaire. Porté par l’explosif Grégory Fernandes, Nostalgie du réconfort aborde les tensions de classe, les tabous, les icônes médiatiques qui façonnent nos identités, et rend un hommage sincère aux classes populaires. Mêlant vidéo, cabaret et plaisir du jeu, ce spectacle célèbre une France rurale trop peu souvent écoutée et représentée. photo © Thierry Laporte