Pencran(Finistère)

ARSENAL PRODUCTIONS PRÉSENTE : GREG DUTH

Quand la passion amoureuse rencontre le souffle de la Résistance, une chanson peut devenir un symbole éternel de liberté. 1933\. Germaine Sablon, chanteuse lyrique à la carrière brisée par les aléas de la vie, tente de retrouver la lumière des projecteurs en se produisant dans un cabaret de la capitale. Ce soir-là, dans le public, elle se retrouve face à Joseph Kessel, journaliste charmeur, auteur et aviateur aventureux, incarné par l’excellent Éric Chantelauze. Leur coup de foudre est immédiat. Mais la guerre éclate et va transformer la vie de ces deux amants. Il se dit que les histoires d’amour finissent souvent mal. Certaines ont cependant le pouvoir de changer le cours de l’Histoire. Aujourd’hui toutes les chansons de Germaine Sablon sont tombées dans l’oubli… Toutes, sauf une. Celle qu’ils ont créée ensemble : le fameux Chant des partisans. Un spectacle subtilement équilibré entre réalité et fiction, qui rend hommage à une femme (magnifiquement interprétée par la lumineuse Marina Pangos) aussi exceptionnelle que l’homme qu’elle a aimé passionnément.

Normalement : adverbe, d’une manière normale, en temps normal. Normalement, tout le monde aime les histoires d’amour ; et ça tombe bien, parce que Enfin, Normalement c’en est une. Une histoire d’amour amoureux, mais aussi une histoire d’amour de la vie. Et comme normalement, on n’a qu’une vie, autant la vivre à fond. Enfin, normalement. Je vous raconte comment je suis tombée amoureuse de l’impossible, de l’interdit. Et surtout, je vous raconte ô combien j’ai appris, que pour apprécier la vue d’en haut, il fallait en chier dans la montée. Apparemment, ça fait partie du jeu. Au fait, normalement, un pitch c’est censé donner envie aux gens de venir voir le spectacle... Enfin, Normalement. Du coup, vous venez ? Déconseillé aux -14 ans. En 2016, Caroline Estremo est infirmière aux Urgences de Toulouse, quand, après une journée de travail plus compliqué que les autres, elle poste une vidéo à chaud sur ses conditions de travail. Viennent alors à elle des propositions inattendues pour partager son expérience de soignante : livres, film, émission TV, et surtout ses spectacles d’humour. Caroline est actuellement en tournée dans toute la France avec son nouveau Seule en scène “Enfin, Normalement”, dans lequel elle partage un message d’amour universel.

À travers des œuvres expressives en grès ou métal, Laëtitia-May Le Guelaff interroge notre lien à la nature, à l’enfance et aux enjeux écologiques. À travers une esthétique à la fois réaliste et stylisée, les sculptures de Laëtitia-May Le Guelaff présentent une interprétation artistique de l’animal plutôt qu’un rendu purement naturaliste. Ses formes, souvent épurées et dynamiques, parfois proches du croquis en volume, dégagent une expressivité unique. La diversité des matériaux utilisés confère tantôt force brute ou douceur à ces œuvres, entre robustesse et fragilité. L’artiste explore le monde animal avec une approche sensible et expressive. Ses sculptures mettent en avant la puissance, la grâce et parfois la vulnérabilité des animaux sauvages, s’intéressant aux liens profonds qui unissent l’humanité et la faune. En mettant à jour parfois l’agressivité constitutive de notre nature humaine, elle tente de sensibiliser le spectateur à toute une problématique d’ordre écologique et environnemental. Ses œuvres abordent également des thèmes liés à l’enfance et à la mémoire affective : l’animal devient vecteur d’émotions et de souvenirs, souvent associés à des figures mythologiques ou à des contes. Ainsi, une place significative est accordée à la figure du loup. Animal totémique à la frontière de la personnification, ce prédateur est exploré par l’artiste sous divers angles, mêlant mythologie, écologie et introspection humaine. Une expressivité renforcée depuis que la sculpteur peut travailler directement à leur contact au sein d’une véritable meute…

Le Salon de sculpture réunit une quarantaine d’artistes et une centaine d’œuvres en matériaux variés. Pour sa 38è édition, le Salon de sculpture contemporaine transforme encore une fois le hall de l’Hôtel de Ville en véritable vitrine du savoir-faire des sculpteurs du territoire, tous membres de l’association Sculpteurs Bretagne. Une quarantaine d’artistes vous invite à un voyage autour de la création sculptée, où tous les matériaux sont représentés : de la terre au métal, en passant par le bois, le bronze ou des matériaux composites… Au total, ce ne sont pas moins d’une centaine d’œuvres qui sont exposées. En parallèle de cette grande exposition collective, le public est invité à se rendre à l’Espace Lucien-Prigent à la découverte des œuvres de la lauréate 2026 du Grand Prix de sculpture, Laëtitia May Le Guelaff. Ses œuvres en grès ou métal convoquent « nos parts animales », dans une approche à la fois réaliste et stylisée, sensible et expressive. L’artiste attache une importance toute particulière aux liens profonds qui unissent humanité et faune sauvage. Pour découvrir les créations des membres de l’association Sculpteurs Bretagne : sculpteurs-bretagne.bzh Des installations artistiques en extérieur viennent compléter ces expositions, dans le cadre d’un appel à projets mêlant patrimoine et art contemporain, dans plusieurs lieux de la Ville.

Startijenn,les maîtres incontestés du dancefloor breton. Nés au cœur de la musique traditionnelle, armés desinstruments emblématiques bretons et d’une rythmique efficace, leur son brut etnerveux vise juste ! Enraciné et universel, le groupe continue à repousser leslimites et à explorer de nouveaux territoires musicaux, défendant leur culturesur les scènes internationales. Cette locomotive de la transe bretonne carbureà la sueur et à l’énergie du public, dans une performance live exaltante etunique. ©Eric Legret Le Buhé,Brunet, Léon2 Le Buhé, Brunet, Léon² réunit quatre artistes incontournablesde la scène bretonne actuelle : la chanteuse Nolùen Le Buhé, qui fait depuisplus de 35 ans les belles heures du chant traditionnel ; Yuna Léon, violonistegénéreuse et espiègle ; Hélène Brunet, saluée initialement comme guitaristeavant qu’elle rapporte d’Espagne le laúd, pour lequel elle a forgé un jeupuissant et enveloppant. Le trio s’enrichit ici de la présence de Thumette Léon auchant signé (LSF). Chanteuse, danseuse, chorégraphe. Originaire du pays deLorient, elle désirait depuis longtemps pratiquer le « chant à répondre » :l’art des chanteurs traditionnels autour d’elle en Bretagne. Qu’elle soitsourde profonde depuis la naissance n’y change rien et c’est avec un grandbonheur qu’elle quittera la ronde des danseurs pour rejoindre sur scène sacommère Nolùen Le Buhé et vous faire découvrir le Kan ha diskansin, l’art duchant à répondre. ©ErwanYvenou Kan HaBiskoul KHB c'est avant tout une belle histoire de famille etd'amitié qui dure depuis 27 ans. Avec une formule originale ou l’on retrouveviolon et low whistle pour la mélodie, et guitare, basse, batterie cotérythmique, les cinq musiciens autodidactes ont choisi le folk'n'roll , pour écumer les festou-noz de leurs Finistère natal etde toute la Bretagne ! De la musique vivante, dynamique, rythmée et mélodieuseaux accents traditionnels.

INGLORIOUS PRODUCTION PRESENTE : VERINO Verino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Ancré dans le sol mais les pieds dans le vide, il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque. Et c’est pas facile. Oh que non… On ne fait pas de balade sur un cheval fougueux. On fait du rodéo. Le saviez-vous? Ayant affiché complet dans les plus belles salles de France avec “FOCUS”, l’humoriste aux 150 millions de vues sur Youtube vous présente son nouveau spectacle, “RODÉO”. Et en bonus, tous les vendredis, le tournage en public de ses vidéo “Dis Donc Internet”.