Messe solennelle – Fête de Sainte Marie-Madeleine

🔥 SINS — MONTAIGNE & FRIENDS 🔥 SINS revient au Matignon Paris ce mercredi 7 octobre pour une nouvelle nuit. 🖤🔴 Cette semaine, MONTAIGNE invite ses Friends derrière les platines pour une nuit… 🔥 SINS — MONTAIGNE & FRIENDS 🔥 SINS revient au Matignon Paris ce mercredi 7 octobre pour une nouvelle nuit. 🖤🔴 Cette semaine, MONTAIGNE invite ses Friends derrière les platines pour une nuit entre House, Afro House & vibes club, de 23H jusqu’au petit matin. Une seule règle : Nobody really cares about what you do in Paris. 📍 Matignon Paris — 3 Avenue Matignon, Paris 8 📅 Mercredi 7 octobre 2026 🕚 23H — 5H 🎧 MONTAIGNE & FRIENDS 🎟️ Places limitées — réserve maintenant avant le changement de tarif.

Comment devient-on un homme ? Et que fait-on des modèles de virilité, de domination et de performance qui continuent de façonner nos imaginaires ? À l’heure où les masculinités sont au cœur de nombreux débats, cette rencontre propose un temps pour questionner ce qui se joue dans nos rapports aux autres, au pouvoir, à la violence et à la vulnérabilité. À partir d’extraits du documentaire Et maintenant on fait quoi ? , imaginé par l’association féministe Safe Place, Vers la tendresse ouvre un espace de discussion autour de la construction de la masculinité hégémonique et de ses effets sur l’ensemble de nos rapports sociaux. Comment les normes masculines se construisent-elles ? Quels rôles jouent la famille, l’éducation, les représentations culturelles ou encore le groupe dans leur transmission ? Et quelle place les hommes peuvent-ils prendre dans la lutte contre les violences sexistes et sexuelles ? Depuis 2018, Safe Place documente les luttes féministes et crée des espaces de transmission et de dialogue entre activistes, associations, artistes, écrivain·es et grand public. Cette rencontre s’inscrit dans cette démarche : déconstruire les modèles qui enferment, faire entendre des expériences différentes et réfléchir ensemble à d’autres manières d’être, de se lier et de faire société. En amont de la première représentation au Théâtre de la Concorde du spectacle de Julie Berès, La Tendresse , cette rencontre permet ainsi d’ouvrir les questions que le spectacle porte sur scène : celles de la virilité, de l’héritage, de la sexualité, de la violence, du désir et de la vulnérabilité. Une invitation à poursuivre la réflexion, de la parole au plateau, pour déconstruire et imaginer ensemble des masculinités plus conscientes.

Le quartet de Jean-Baptiste Rannou, c'est un voyage jazz moderne entre rêves et énergie ! Mélodies accrocheuses et improvisations colorées comme une balade dans un jardin féérique. Le quartet de Jean-Baptiste Rannou explore un univers onirique mêlant lyrisme rêveur et énergie débordante. Le groupe arbore un jazz moderne où la mélodie et l’improvisation sont omniprésentes, influencées par les sonorités de Brian Blade, Shai Maestro et Melissa Aldana. Unis par une complicité qui leur est propre, les quatre musiciens souhaitent incarner un jazz coloré, moderne et résolument vibrant. Entrer dans leur univers, c’est comme ouvrir une porte et observer un jardin avec des couleurs vives, des nuages en forme de chimères et une mélodie en fond que l’on semble avoir toujours connue. Jean-Baptiste Rannou : sax Ludovic Prieur : contrebasse Thomas Le Galo : batterie Jean Saint Loubert : , piano

DE LUMIÈREL’héritage des pères, qu’en faire ? Le frigo ronronne, la machine à café fait des caprices, le bureau déborde. Ce décor capharnaüm reflète l’esprit de ce spectacle hybride et troublant qui va à la rencontre de jeunes toreros d’aujourd’hui. À la frontière de l’autobiographie et du documentaire, Jean-Baptiste Tur, cofondateur de la compagnie Le Grand Cerf Bleu, embrasse ses outils de création de prédilection – un théâtre branché sur ses intuitions, la musique en live et le cinéma pour traquer le réel – et élabore avec malice un récit de fuite et de retour en terres occitanes. Mise à nu et tragédie, la corrida et sa puissance rituelle irriguent ce spectacle incandescent et musical. Il ne s’agit pas là de réhabiliter une pratique controversée et problématique, mais de la questionner en tant que rituel, tradition. Conception et mise en scène : Jean-Baptiste TurTexte Azilys TanneauAvec David Ayala et les musiciens Thomas Delpérié et Pierre Borel À l’image Laura Domenge et Tomas Cerqueira, Nino Julian, Pablo Juliano, Fanny Lombardo, Carlos Olsina, Christian Parejo, Swan Soto, Tomas UbedaDurée 1h35