Les Genki-nobori de Susumu Shingu à l'Hôtel de la Marine

À l’occasion du 140ᵉ anniversaire des relations diplomatiques entre la Corée et la France, le Ciné Club Corée propose une édition spéciale consacrée à une sélection de films et de courts métrages… Organisée en collaboration avec la KAFA, l’une des principales écoles de cinéma de Corée, cette programmation met à l’honneur une nouvelle génération de cinéastes à travers une diversité de genres, du thriller au drame en passant par l’animation. - Les Amants de Pyongyang (2025) | Animation, Drame | Bo-Sol Kim | 74 min | VOSTFR Isak Borg est premier secrétaire à l’ambassade de Suède à Pyongyang, où il est placé sous une surveillance constante. Il entretient en secret une relation avec Bok-joo, agent de la circulation. Conscients que leur temps est compté, ils savourent chacun de leurs rendez-vous clandestins. Après la visite d’un homme suspect dans leur cachette, Bok-joo disparaît brusquement. Isak se lance alors à sa recherche, tout en se méfiant de son interprète, Lee Myeong-jun. Prix du jury Contrechamp au 49ᵉ Festival international du film d’animation d’Annecy (2025)

Un quartet dynamique fusionne l'énergie be-bop et un swing entraînant ! Sandro, Gautier, France et Guillaume revisitent le jazz avec des compositions originales pleines de fraîcheur et d'harmonie. Inspirés par une énergie et un style allant de l’ère be-bop à des formations plus modernes, les quatre musiciens présentent un répertoire original de compositions et d’arrangements avec pour fil rouge un sens harmonique poussé et un swing entrainant. Avec Sandro Torsiello (saxophone ténor), Gautier Montegu (piano), France Duclairoir (contrebasse) et Guillaume Leguérinel (batterie), le quartet propose des compositions pleinement inspirées par le jazz de leurs ainés, avec un regard vif toujours porté vers la tradition afro-américaine. Gautier Montegu : piano Guillaume Leguerinel : batterie France Duclairoir : contrebasse Sandro Torsiello : sax

François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, Sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien dans un monde peu enclin à s’adapter à la différence. En duo avec son frère, qui le traduit en direct, Christian nous conte sa vie dans sa propre langue, la LSF, ainsi que les particularités et les combats de sa communauté. En tissant trois histoires parallèles - celle de la Langue des Signes, celle de Christian et celle de la création du spectacle - Mon Frère se veut à la fois un acte politique, un acte artistique, et un acte d’amour. Hors les murs au Théâtre du Rond-Point Paris. Mon Frère est né d’un désir ancien, mais longtemps contenu : celui de donner la parole – la vraie, la pleine – à Christian, le frère du metteur en scène. Sourd de naissance, il a grandi dans un monde qui parle fort mais écoute peu et qui, par incompréhension, par manque de connaissance et par peur, l’a beaucoup effacé. François Gremaud : “Je voudrais ce spectacle comme une justice rendue à mon frère. De fait, la moindre des choses. Je rêve de voir Christian comme un personnage de théâtre. Un lointain descendant d’Antigone qui n’a d’autre choix que de se tenir debout devant l’injustice. Un héros du quotidien, cousin de toutes ces personnes issues de minorités qui n’ont d’autre choix - et aujourd’hui encore moins que jamais - que de résister. Et qui nous prouvent que cela est possible. Mais je voudrais aussi ce spectacle joyeux. À l’image de mon frère qui, malgré les innombrables et quotidiennes difficultés, n’a jamais perdu sa si belle « vivacité ».” François Gremaud ouvre un espace où voir, entendre, penser et être ensemble autrement devient possible. Pas seulement pour parler de résistance, mais pour la vivre en acte : dans la forme, dans le rythme, dans la manière d’être là. Apprendre à signer, par exemple, quelques mots que certains politiques voudraient invisibiliser ou interdire, c’est un acte poétique et politique, qui fait écho à d’autres luttes contre les formes d’oppression et d’invisibilisation. L’interdiction de la Langue des Signes pendant plus d’un siècle rappelle d’autres tentatives d’éradication de cultures minoritaires.

Fine Arts Paris (anciennement FAB PARIS), qui a clos avec succès son édition 2025, s’installe de manière pérenne au Grand Palais, en plein coeur de Paris, au mois de septembre. Cet évènement artistique pluridisciplinaire de niveau international se déroulera du 19 au 23 septembre 2026. Sous la présidence de Xavier Eeckhout, Fine Arts Paris réunira une centaine de galeries couvrant toutes les époques et les spécialités du marché de l’art. Une scénographie d'exception Charles Zana est le décorateur invité par Fine Arts Paris pour insuffler sa créativité à cette édition. Passionné d’art, il imagine depuis 30 ans chaque projet partout dans le monde à travers le prisme de l’art de vivre à la française, mettant en valeur les collections de ses clients à la manière d’un commissaire d’exposition. Un socle solide de galeries réputées L’art ancien est représenté notamment par les célèbres galeries Aaron, de Bayser, Michel Descours, Léage, Steinitz, Florence de Voldère, fidèles à l’évènement tout comme les galeries d’art moderne Applicat-Prazan, La Présidence, RX & Slag, les spécialistes de la sculpture Nicolas Bourriaud, Xavier Eeckhout, Trebosc & van Lelyveld, et Univers du Bronze ou encore les galeries réputées dans des domaines pointus telles que Jean-Christophe Charbonnier en art japonais, Kevorkian en art islamique, Schoffel de Fabry en arts premiers. Ces galeries seront notamment rejointes par de nouveaux entrants tels que la galerie Chenel, célèbre pour ses sculptures antiques et trésors archéologiques, la galerie belge d'Arschot & Cie spécialisée en argenterie ancienne, les galeries d’art moderne Bailly Gallery et Larock Granoff. La galerie Landau Fine Art revient avec un grand espace au coeur de la nef du Grand Palais. Les galeries Brimo de Laroussilhe, Thomas Gibson, et les joaillers VKD Jewels, Maison Riondet, et Isabelle Langlois participent pour la seconde fois tandis que Rosenberg & Co et Berès reviennent après une année d’absence. Un nouvel espace en faveur des jeunes talents et des nouveaux créateurs Un nouvel espace sera créé dans la Nef du Grand Palais nommé Nouveaux Horizons. Il regroupera 10 stands de 10m2 destinés à accueillir des marchands qui débutent leur activité ou n’ont jamais exposé dans une foire internationale de cette ampleur ainsi que des créateurs qui se consacrent à la création dans des domaines aussi variés que la joaillerie, les arts du feu ou le textile. Un rdv annuel avec un haut lieu patrimonial Le musée du Grand Siècle est l’invité d’honneur de cette édition 2026. Née de la donation des œuvres d’art de la collection de M. Pierre Rosenberg, président-honoraire du musée du Louvre et membre de l’Académie française, cette nouvelle institution, dédiée au XVIIe siècle français et au collectionnisme, ambitionne de devenir un lieu de référence sur cette période majeure de l’histoire française. Etabli dans l’ancienne caserne royale de Saint-Cloud, le futur musée ouvrira ses portes en 2028. À Fine Arts Paris, il évoquera en avant-première le parcours « Grand Siècle » qui sera déployé dans ses futures salles permanentes dans une scénographie de François-Joseph Graf, réunissant tableaux, sculptures, mobilier, objets précieux et du quotidien qui raconteront les arts, les sciences et la société en France au XVIIe siècle.