KOREA ON STAGE - « Le souffle millénaire, nos cœurs à l’unisson »

"Family Affair" unit passion, famille et jazz pour mettre en avant les compositrices souvent oubliées. Un Quartet qui célèbre l'héritage musical avec respect et créativité, entre générations ! "Family Affair "est né d’une rencontre musicale et familiale autour d’une passion commune pour le jazz . Cette aventure a pris tout son sens avec l’envie de partager la scène avec nos enfants respectifs, César Pastre au piano et Milo Marchès-Saury à la contrebasse, afin de faire vivre une tradition familiale . À travers ce Quartet, les musiciens souhaitent mettre en lumière un patrimoine musical parfois méconnu en explorant un répertoire consacré aux compositrices de jazz, dont l’apport essentiel à l’histoire de cette musique a trop souvent été relégué au second plan. Entre respect de la tradition et liberté d’interprétation, le Quartet fait dialoguer les générations autour d’un même langage musical, célébrant à la fois l’héritage du jazz et la place des femmes qui ont contribué à son évolution. Un projet artistique porté par le partage, et l’envie de faire découvrir au public des trésors du répertoire jazzistique. Julie Saury : batterie César Pastre : piano Michel Pastre : sax Milo Saury : contrebasse

François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, Sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien dans un monde peu enclin à s’adapter à la différence. En duo avec son frère, qui le traduit en direct, Christian nous conte sa vie dans sa propre langue, la LSF, ainsi que les particularités et les combats de sa communauté. En tissant trois histoires parallèles - celle de la Langue des Signes, celle de Christian et celle de la création du spectacle - Mon Frère se veut à la fois un acte politique, un acte artistique, et un acte d’amour. Hors les murs au Théâtre du Rond-Point Paris. Mon Frère est né d’un désir ancien, mais longtemps contenu : celui de donner la parole – la vraie, la pleine – à Christian, le frère du metteur en scène. Sourd de naissance, il a grandi dans un monde qui parle fort mais écoute peu et qui, par incompréhension, par manque de connaissance et par peur, l’a beaucoup effacé. François Gremaud : “Je voudrais ce spectacle comme une justice rendue à mon frère. De fait, la moindre des choses. Je rêve de voir Christian comme un personnage de théâtre. Un lointain descendant d’Antigone qui n’a d’autre choix que de se tenir debout devant l’injustice. Un héros du quotidien, cousin de toutes ces personnes issues de minorités qui n’ont d’autre choix - et aujourd’hui encore moins que jamais - que de résister. Et qui nous prouvent que cela est possible. Mais je voudrais aussi ce spectacle joyeux. À l’image de mon frère qui, malgré les innombrables et quotidiennes difficultés, n’a jamais perdu sa si belle « vivacité ».” François Gremaud ouvre un espace où voir, entendre, penser et être ensemble autrement devient possible. Pas seulement pour parler de résistance, mais pour la vivre en acte : dans la forme, dans le rythme, dans la manière d’être là. Apprendre à signer, par exemple, quelques mots que certains politiques voudraient invisibiliser ou interdire, c’est un acte poétique et politique, qui fait écho à d’autres luttes contre les formes d’oppression et d’invisibilisation. L’interdiction de la Langue des Signes pendant plus d’un siècle rappelle d’autres tentatives d’éradication de cultures minoritaires.

Fine Arts Paris (anciennement FAB PARIS), qui a clos avec succès son édition 2025, s’installe de manière pérenne au Grand Palais, en plein coeur de Paris, au mois de septembre. Cet évènement artistique pluridisciplinaire de niveau international se déroulera du 19 au 23 septembre 2026. Sous la présidence de Xavier Eeckhout, Fine Arts Paris réunira une centaine de galeries couvrant toutes les époques et les spécialités du marché de l’art. Une scénographie d'exception Charles Zana est le décorateur invité par Fine Arts Paris pour insuffler sa créativité à cette édition. Passionné d’art, il imagine depuis 30 ans chaque projet partout dans le monde à travers le prisme de l’art de vivre à la française, mettant en valeur les collections de ses clients à la manière d’un commissaire d’exposition. Un socle solide de galeries réputées L’art ancien est représenté notamment par les célèbres galeries Aaron, de Bayser, Michel Descours, Léage, Steinitz, Florence de Voldère, fidèles à l’évènement tout comme les galeries d’art moderne Applicat-Prazan, La Présidence, RX & Slag, les spécialistes de la sculpture Nicolas Bourriaud, Xavier Eeckhout, Trebosc & van Lelyveld, et Univers du Bronze ou encore les galeries réputées dans des domaines pointus telles que Jean-Christophe Charbonnier en art japonais, Kevorkian en art islamique, Schoffel de Fabry en arts premiers. Ces galeries seront notamment rejointes par de nouveaux entrants tels que la galerie Chenel, célèbre pour ses sculptures antiques et trésors archéologiques, la galerie belge d'Arschot & Cie spécialisée en argenterie ancienne, les galeries d’art moderne Bailly Gallery et Larock Granoff. La galerie Landau Fine Art revient avec un grand espace au coeur de la nef du Grand Palais. Les galeries Brimo de Laroussilhe, Thomas Gibson, et les joaillers VKD Jewels, Maison Riondet, et Isabelle Langlois participent pour la seconde fois tandis que Rosenberg & Co et Berès reviennent après une année d’absence. Un nouvel espace en faveur des jeunes talents et des nouveaux créateurs Un nouvel espace sera créé dans la Nef du Grand Palais nommé Nouveaux Horizons. Il regroupera 10 stands de 10m2 destinés à accueillir des marchands qui débutent leur activité ou n’ont jamais exposé dans une foire internationale de cette ampleur ainsi que des créateurs qui se consacrent à la création dans des domaines aussi variés que la joaillerie, les arts du feu ou le textile. Un rdv annuel avec un haut lieu patrimonial Le musée du Grand Siècle est l’invité d’honneur de cette édition 2026. Née de la donation des œuvres d’art de la collection de M. Pierre Rosenberg, président-honoraire du musée du Louvre et membre de l’Académie française, cette nouvelle institution, dédiée au XVIIe siècle français et au collectionnisme, ambitionne de devenir un lieu de référence sur cette période majeure de l’histoire française. Etabli dans l’ancienne caserne royale de Saint-Cloud, le futur musée ouvrira ses portes en 2028. À Fine Arts Paris, il évoquera en avant-première le parcours « Grand Siècle » qui sera déployé dans ses futures salles permanentes dans une scénographie de François-Joseph Graf, réunissant tableaux, sculptures, mobilier, objets précieux et du quotidien qui raconteront les arts, les sciences et la société en France au XVIIe siècle.

AEG PRESENTS FRANCE (L-R-21-2451/L-R-21-2452) PRESENTEUNDERTALETHE DETERMINATION SYMPHONY Début du concert à 20 heures précisesSuite à la demande phénoménale, UNDERTALE : The Determination Symphony donnera une seconde représentation à la Salle Pleyel le 23 septembre 2026. Une nouvelle occasion pour les fans d’obtenir leurs places et d’écouter les thèmes du célèbre jeu indépendant interprétés par un orchestre de 25 musiciens, le tout accompagné de séquences projetées sur grand écran ! Redécouvrez l’histoire et la musique du célèbre jeu indépendant avec les thèmes les plus marquants interprétés en live par un orchestre de 25 musiciens, le tout accompagné de séquences de jeu projetées sur grand écran pour une immersion totale. Les spectateurs peuvent s’attendre à être remplis de Détermination alors que le spectacle les guidera à travers l’Underground. Des Ruines en passant par Couveneige, Chutes, Calciterre, et jusqu’à Nouvelle Maison, le concert donne vie de manière saisissante, à travers la musique, aux personnages emblématiques, aux combats et aux moments émouvants. Toby Fox, créateur et compositeur d'UNDERTALE, a déclaré : « UNDERTALE est un jeu qui contient beaucoup de musique ; c’est formidable quand des musiciens professionnels aussi talentueux l’interprètent et que les fans y sont attentifs.