Que faire à Pantin aujourd'hui ?

Du 8 octobre au 8 novembre, les Magasins Généraux présentent l'exposition-résidence« DIE & RETRY » d’Angels Front. Fondé par Flora Bouteille et Victor Villafagne en 2023, Angels Front conçoit des performances immersives et participatives envisagées comme des « simulations critiques » permettant l’expérimentation et l’anticipation collectives. Comme dans un jeu vidéo où l'on rejoue une scène après avoir perdu, « DIE & RETRY » se construit par répétitions : chaque séquence est jouée, modifiée, puis rejouée. Elle évolue selon les choix du public, les improvisations des performeur·ses et des contenus créés en direct par des intelligences artificielles. À vous de choisir la manière dont vous participez : en visite libre ou en simulation pour participer ou simplement observer la performance et faire évoluer le scénario.

TAKE ME OUT PRESENTE : THE BOO RADLEYS Des pionniers influents du shoegaze à la conquête des classements durant l’ère Britpop, avant de connaître une période de réunion triomphale, The Boo Radleys ont suivi un parcours peu conventionnel dans lequel l’expérimentation sonore incessante a toujours été une marque de fabrique. Aujourd’hui, le trio - les membres originaux Simon Sice Rowbottom (chant, guitare, claviers), Tim Brown (basse, guitare, claviers, chant) et Rob Cieka (batterie, chant) - prouve que leur inspiration, nourrie depuis des décennies, est plus forte que jamais en annonçant la sortie de leur nouvel album In Spite of Everything le 1er mai. In Spite of Everything est un disque conçu à la suite de la perte tragique du fils aîné de Tim. Le nouveau single de l’album, Living Is Easy , se concentre sur ce chagrin total et sur le sentiment d’impuissance qui l’accompagne. Ainsi, In Spite of Everything est un album qui oppose perte et lumière. Malgré la complexité de ses émotions (abordant aussi des thèmes liés comme l’introspection brûlante, le chaos de la nature, les amitiés brisées et le jugement des décisions les plus importantes de la vie), l’album conserve la plupart du temps une énergie irrépressible. Comme ils l’ont toujours démontré, The Boo Radleys possèdent un talent inimitable pour trouver des mélodies séduisantes dans des sons décalés. En bref, c’est le son de The Boo Radleys utilisant des touches de leur catalogue essentiel comme fondation pour une aventure inspirée vers de nouveaux territoires. The Boo Radleys se sont formés à Wallasey, dans le Wirral, et se sont fait connaître avec les albums Ichabod and I (1990) et Everything’s Alright Forever (1992). Mais c’est Giant Steps (1993) qui les a révélés comme de véritables visionnaires, fusionnant shoegaze, psychédélisme, dub reggae, jazz et harmonies inspirées des Beach Boys, au point d’être élu album de l’année par le NME. Wake Up! les a ensuite propulsés à la première place des charts au sommet de la Britpop en 1995, porté par l’énorme succès Wake Up Boo!. Plutôt que de simplement répéter la formule de Wake Up!, ils ont choisi d’aller vers quelque chose de plus audacieux et non conventionnel avec C’mon Kids (1996) - un disque qui n’atteindra jamais les mêmes sommets commerciaux, mais qui gagnera néanmoins un statut culte auprès des fans.

Pour la première fois, une exposition retrace l’histoire fascinante des liens entre musique et jeu vidéo, de l’ère 8 bits aux orchestres symphoniques. En un demi-siècle, la musique de jeu vidéo s’est imposée comme un phénomène mondial. Inscrite dans les parcours de vie de plusieurs générations, elle accompagne aussi bien des récits intimes que des aventures collectives. Longtemps limitée à quelques bips fonctionnels, la musique de jeu vidéo – ou VGM pour « Video Game Music » – a grandi avec la technologie, jusqu’à devenir un champ créatif foisonnant, exigeant et inventif. Elle convoque l’orchestre symphonique comme l’électronique la plus expérimentale, explore tous les genres musicaux et incarne une forme singulière : celle d’une musique qui ne se contente pas d’être écoutée mais qui se joue, s’expérimente, se vit. Le joueur devient déclencheur, acteur, musicien. Inspirée par la structure des jeux vidéo, l’exposition se déploie comme un monde ouvert, invitant chaque visiteur à choisir sa progression à travers un paysage dynamique mêlant son, musique et jeu. L’espace s’articule en plusieurs thématiques, chacune proposant modules et stations interactives. Une vingtaine de jeux jouables sont déployés tout au long d’un parcours enrichi d’artworks, de consoles, d’instruments, de photographies et de contenus audiovisuels. Bienvenue dans l’exposition dont vous êtes le héros. Commissaires : Fanny Rebillard et Jean Zeid Scénographie : La Sagna & Racine  ; Crédits : Exposition Video Games & Music © Joachim Bertrand Événements Jeux Vidéo Concerts, spectacles et forum - du 23 au 27 juin 2026 La culture pop des jeux vidéo doit beaucoup à ses partitions devenues légendaires, qui prennent ici vie lors de quatre grands rendez-vous immersifs. Voir la programmation Playlist Une centaine de titres pour faire écho au parcours de l’exposition et le prolonger, des premiers morceaux 8 bits aux derniers clips pop inspirés des jeux vidéo. Écouter sur votre plateforme préférée

Le printemps arrive, les oiseaux s’envolent et parfois percutent nos vitres trop propres ! Cet atelier est l’occasion de customiser votre vitre afin de limiter les impacts d’oiseau. Pour cela, vous serez accompagné pour créer les formes et motifs de vos choix, et les découper au plotter de découpe. Vous repartirez avec vos stickers à coller chez vous !

Une session de jeu multijoueur avec le public ! Une session de jeu sur le titre Just Dance sur grand écran, enrichie par le propos d’un médiateur de l’équipe Jeux Vidéo ! PEGI 3

Avec NENNA (« mamie » en arabe algérien), Morgane Audoin part à la recherche de la recette parfaite des msemens de son enfance. De la France à l’Algérie, cette quête gourmande et intime remonte le fil d’une mémoire familiale tissée d’exil, de transmission et d’histoires partagées.

Dans le cadre des Aprèm'sciences Une conférence pour apprendre à mieux connaître les requins, ce grand prédateur menacé par les activités humaines. Avec Alessandro De Maddalena, chercheur spécialiste des requins, professeur émérite en zoologie des vertébrés de l’université de Milan.

Dans le cadre des Aprèm'sciences Une conférence pour apprendre à mieux connaître les requins, ce grand prédateur menacé par les activités humaines. Avec Alessandro De Maddalena, chercheur spécialiste des requins, professeur émérite en zoologie des vertébrés de l’université de Milan.

Découvrez les fonctionnalités du logiciel libre de dessin vectoriel Inkscape. Prenez en main les outils de bases (formes simples, polices d'écriture...) ainsi que la vectorisation d'images. Choisissez les couleurs adaptées aux machines du Fablab.

À l'occasion de l'exposition Cézanne au Grand Palais, plongez dans l'univers du peintre de la montagne Sainte-Victoire. Une visite guidée de l'exposition permettra d'approfondir la découverte de son œuvre et de mieux comprendre l'influence considérable qu'il a exercée sur les artistes qui lui ont succédé, de Paul Gauguin à Piet Mondrian, de Henri Matisse à Peter Doig. Tout au long de cette semaine, vous réaliserez des peintures à l'acrylique, sur petit ou grand format, sur table ou sur chevalet, en explorant le paysage et la nature morte. Une immersion créative pour revisiter l'œuvre de celui que l'on considère comme le père de l'art moderne. Intervenante : Céleste Bollack Nombre de places : 10 personnes Tarif : 390 € (Les inscrits de Paris Ateliers bénéficient d’une remise de 10% sur le prix des stages). Tarif en Formation Professionnelle : 1040 € TTC Dates : Du 26 au 30 Octobre 2026 Horaires : de 10h à 16h ( avec une pause déjeuner de 13h à 14h ) sauf le mercredi 28 octobre qui se terminera à 17h. Informations par email à l'adresse public@paris-ateliers.org ou par téléphone 01 44 61 87 80.

Ce stage vous propose de découvrir l'art de la peinture sur tranche à travers la réalisation d’une ou plusieurs créations personnelles. Tous niveaux : débutants et personnes pratiquant le dessin et la peinture. Les tranches peintes trouvent leur origine au Moyen Âge, où elles étaient ornées de motifs héraldiques, d’armoiries ou de dessins symboliques. Cette pratique s’explique par la manière dont les livres étaient alors rangés, à plat. À partir du XVIe siècle, les portraits commencent à apparaître, mais c’est surtout au XIXe siècle, notamment en Angleterre, que cette technique connaît un véritable essor. La semaine s’organisera de la manière suivante : Recherches et esquisses sur papier afin de définir l’image la plus adaptée à votre ouvrage Expérimentations techniques à l’aquarelle, à l’encre ou à la peinture acrylique, selon les préférences de chacun et chacune Réalisation de la peinture finale : dessin sur calque puis report sur le livre, léger ponçage, travail du fond, mise en volume, application des couleurs et finitions. L’objectif de ce stage est de créer des images uniques sur des livres, en associant leur thématique à votre univers personnel. Vous pourrez ainsi personnaliser votre bibliothèque ou offrir des ouvrages enrichis de votre propre touche artistique. À apporter : un livre (de votre choix et le plus épais possible de préférence). Intervenant : Jean-Philippe Chabot Nombre de places : 9 personnes Tarif : 450 € (Les inscrits de Paris-Ateliers bénéficient d’une remise de 10% sur le prix des stages). Tarif en Formation Professionnelle : 1200 € TTC Dates : du 26 au 30 Octobre 2026 Horaires : de 9h à 16h, avec une pause déjeuner entre 13h et 14h. Informations et inscription par mail à l'adresse public@paris-ateliers.org ou au 01 44 61 87 80.

À l'occasion de l'exposition Cézanne au Grand Palais, plongez dans l'univers du peintre de la montagne Sainte-Victoire. Une visite guidée de l'exposition permettra d'approfondir la découverte de son œuvre et de mieux comprendre l'influence considérable qu'il a exercée sur les artistes qui lui ont succédé, de Paul Gauguin à Piet Mondrian, de Henri Matisse à Peter Doig. Tout au long de cette semaine, vous réaliserez des peintures à l'acrylique, sur petit ou grand format, sur table ou sur chevalet, en explorant le paysage et la nature morte. Une immersion créative pour revisiter l'œuvre de celui que l'on considère comme le père de l'art moderne. Intervenante : Céleste Bollack Nombre de places : 10 personnes Tarif : 390 € (Les inscrits de Paris Ateliers bénéficient d’une remise de 10% sur le prix des stages). Tarif en Formation Professionnelle : 1040 € TTC Dates : Du 26 au 30 Octobre 2026 Horaires : de 10h à 16h ( avec une pause déjeuner de 13h à 14h ) sauf le mercredi 28 octobre qui se terminera à 17h. Informations par email à l'adresse public@paris-ateliers.org ou par téléphone 01 44 61 87 80.

À l'occasion d'Octobre Rose, mois de sensibilisation au cancer du sein, venez assister à un atelier d'autopalpation mammaire sur un mannequin, avec le CMS Belleville et le CPTS du 19ème. En présence… Un temps de sensibilisation au cancer du sein avec un atelier d'autopalpation mammaire sur un mannequin. Rendez-vous : Le samedi 17 octobre de 11h30 à 13h30 avec le CPTS 19ème (Communauté Professionnelle de santé du 19ème) Le mardi 27 octobre de 15h à 17h avec le CMS Belleville En présence d'interprètes LSF/FR.