Que faire à Ormoy-la-Rivière en mai 2027 ?

Environ 70 stéréoscopies déliées à la Gendarmerie nationale seront présentées à travers 3 stéréoscopes dans le parcours permanent du musée, autour de 5 thèmes Environ 70 stéréoscopies deliées à la Gendarmerie nationale seront présentées à travers 3 stéréoscopes dans le parcours permanent du musée, autour de 5 thèmes : \- humour (enfants de troupe et scènes théâtrales) ; \- garde de Paris ; \- colonies (Afrique) ; \- première guerre mondiale (Gendarmerie prévôtale) ; \- gendarmes départementaux (posant ou sur le vif). La majorité des images présentées provient de collections publiques. Les plus anciennes stéréoscopies remontent au second empire.

Pour 2026 / 2027, « Le Bateau Ivre » propose à l'Espace Saint-Jean de Melun (77) un Cycle de formation théâtrale pour particuliers amateurs et professionnels enfants, adolescents et adultes. Avoir plusieurs vies, de multiples visages, goûter à des sentiments bien éloignés de ce que vous êtes, se laisser surprendre par des émotions que vous n'auriez jamais imaginé éprouver, user des mots d'une autre personne, bouger d'une manière très éloignée de votre habitude, marcher comme vous ne l'avez jamais fait (sur les nuages par exemple)… Tout cela vous donne-t-il la sensation que vous allez renier l'être que vous êtes ? Détrompez-vous, c'est grâce à ce voyage dans des contrées inconnues que vous allez apprendre à savoir qui vous êtes réellement, au plus profond de votre for intérieur et cette expédition s'appelle : le Théâtre. Formation aux Arts Vivants -------------------------- « Le Bateau Ivre » association loi 1901, créée il y a plus de 30 ans, propose de vous guider dans cette magnifique quête au travers d'un Cycle de Formation Théâtrale élaborée par Anne-Marie Laussat et Philippe Pillavoine composé de 3 cours hebdomadaires et d'un stage annuel. Ce dernier est ouvert aux enfants, adolescents et adultes confondus amateurs débutants et/ou confirmés se déroulera en avril 2027 (2 sessions sont programmées) au Studio de la SACD à Paris ainsi qu'à l'Espace Saint-Jean de Melun (77). C'est également dans cet établissement melunais qu'auront lieu d'octobre 2026 à juin 2027 : \* chaque lundi soir, pour les adultes professionnels en art de la scène, « Pierrot ou la Science de la Scène », un cours de Mime animé par Philippe Pillavoine ; \* chaque mercredi soir, pour les adultes amateurs confirmés (audition requise prévue le 23 septembre 2006), « Montage de Spectacles », un cours de Théâtre encadré par Anne-Marie Laussat ; \* chaque jeudi soir, pour les adultes amateurs débutants ou confirmés, « Le Mime et son Répertoire », un cours de Mime avec Philippe Pillavoine comme intervenant. Afin de répondre à toutes vos interrogations, « Le Bateau Ivre » a mis en place un site Internet : www.lebateauivre.info/formation. Vous pouvez également réserver votre(vos) place(s) aux cours d'essai gratuit (semaine du 21 septembre 2026) sur www.lebateauivre.info/formation/essai. Le Grand Jeu de l'été 2026 -------------------------- Et avant de vous laisser repartir à vos activités estivales, sachez que le Grand Jeu de l'été 2026 est toujours d'actualité. Il s'agit pour un parrain de trouver son·sa filleul·le et ainsi de pouvoir faire et bénéficier d'une remise de 10% sur le prix de chaque formation. Envoyez un message à contact@lebateauivre.info pour demander votre code de réduction personnalisé. Attention le jeu s'arrête le 30 août 2026 inclus.

Cie Productions Anecdotiques/Barbara Glet & Louis Galliot Découvrez le travail de Barbara Glet & Louis Galliot pour le (très) jeune public. Présentation Tèmpi, c’est le tempo au pluriel. Tèmtoa c’est la mise en son d’une déclaration d’amour : je t’aime toi ! Tèmpi tèmtoa ce sont les rythmes, les pulsations de nos élans d’amour. Ce spectacle se veut une ôde à la tendresse et à la complicité qui se construit, s’invente au sein de chaque famille entre le tout-petit et celleux qui l’entourent. Distribution Barbara Glet : Ecriture, composition, récit, chant Louis Galliot : Direction musicale, contrebasse, récit, chant Guy Prunier : Accompagnement et contribution à l'écriture Patrick Gautron : Aide à la mise en espace et en corps Arno Rincy et Louis Galliot : Conception boîtes Vincent Ferry alias Balder : Illustrations et graphisme Blandine Laennec : Création lumière Marie Delaruelle et Camille Mhorange : Réalisation teaser Joëlle Galliot : Ingénieuse couturière Mentions obligatoires Production : Productions Anecdotiques Action financée par la Région Ile de France, Coproduction Théâtre des Sources - Fontenay-aux-Roses ; Coproduction Sai-son Jeune Public de Gennevilliers ; Coproduction La Maison du bébé ; Création soutenue par la compagnie ACTA dans le cadre du dispositif Pépite, pôle d’accompagnement à la création jeune public ; Coproduction La Graineterie – Houilles ; Coproduction le Centre des Arts du Récit ; Création soutenue par Totem - Scène conventionnée d'intérêt national art, enfance, jeunesse ; Création soutenue par Avignon Festival et Compagnies et la SACEM dans le cadre du dispositif de ré-sidence musicale jeune public, Création soutenue par la SACEM dans le cadre de l’aide à la création/production du spec-tacle musical jeune public, création soutenue par le CNM au titre de l’aide à la création/production/diffusion, création soutenue par la SPEDIDAM au titre de l’aide à la diffusion.

Direction Sylvaine HélaryPlaces assises non numérotées (placement libre).? Ouverture des portes : 19h45 – Début du concert : 20H30?? Bar et petite restauration sur place

L’association d’artistes de peintres locaux À Pied d’Art a le plaisir de vous présenter ses réalisations ! À travers une diversité de styles et de sensibilités, ces œuvres témoignent de la vitalité artistique de notre région. Cette exposition invite à la découverte, à l’émotion et au dialogue autour de la création contemporaine locale. Vernissage le vendredi 7 mai à 18h

Une soirée arts et sciences : un court spectacle créé en laboratoire Pour ce troisième épisode des Expériences territoriales de rencontres en arts-sciences, la Scène de recherche a envoyé le metteur en scène Julien Guyomard au Laboratoire des sciences du climat et l’environnement (LSCE). Tout au long de l’année, il s’est plongé dans leur quotidien, déchiffrant leurs us et coutumes, se plongeant dans leurs recherches, des cycles biogéochimiques à la modélisation des cycles du climat. De cette observation naîtra un spectacle où la recherche en sciences du climat se verra décryptée, incarnée et mise en perspective.

Plongée vertigineuse dans la nuit du 4 août 1789, ce solo virtuose nous fait vivre un moment décisif de la Révolution française. Avec ce spectacle tranchant et virtuose, Hugues Duchêne nous transporte au cœur de la nuit du 4 août 1789, quand les privilèges de l’Ancien Régime furent abolis. Quasi seul en scène, dans une performance impressionnante, Oscar Montaz incarne une multitude de personnages, issus de la noblesse, du clergé ou du tiers état, symbolisés par les spectatrices et spectateurs entourant la scène. Ces derniers se retrouvent de facto partie prenante dans ces joutes oratoires qui firent l’Histoire, pour réfléchir et pour vibrer collectivement. Par l’ajout d’un court interlude aux anachronismes assumés, le metteur en scène se fait l’écho de la situation politique mondiale actuelle, nous interrogeant sur ce que devraient être aujourd’hui nos renoncements à certains privilèges, comme une nuit du 4 août du XXIème siècle !

ELODIE SICARD - COMPAGNIE EUKARYOTA BERTRAND CHAMAYOU One to one se présente comme une aventure où musique et danse se répondent dans un dialogue inédit. ELODIE SICARD - COMPAGNIE EUKARYOTA BERTRAND CHAMAYOU One to one se présente comme une aventure où musique et danse se répondent dans un dialogue inédit. Conçu par la chorégraphe Élodie Sicard, en étroite interaction avec le pianiste virtuose Bertrand Chamayou, ce projet puise sa source dans l’univers singulier de Igor Stravinsky. Ses miniatures sensibles, ciselées comme des éclats d’enfance, dialoguent avec des oeuvres de Johann Sebastian Bach ou George Gershwin, ouvrant des résonances inattendues. Sur scène, le piano devient paysage et impulse une écriture vivante, où chaque geste trouve son origine dans l’écoute du son. Bertrand Chamayou déploie un jeu d’une grande maîtrise, riche en nuances et en relief, faisant du piano un partenaire à part entière. La puissance de la musique offre à la danse un éclat singulier. Avec une grâce infinie, One to one convie le public à une expérience, sensible et vibrante, où notes et mouvements inventent un langage commun. Conception Elodie Sicard et Bertrand Chamayou • Chorégraphie et interprétation Elodie Sicard • Interprétation musicale Bertrand Chamayou • Costumes Cédrick Debeuf • Assistante de création Eva Assayas • Ingénieur du son The Mono Company - Damien Quintard