Opio(Alpes-Maritimes)

Photographies contemporaines du spectacle vivant %b%Du 6 octobre 2026 au 11 juin 2027 le photographe Christophe Raynaud de Lage investit la salle d'exposition de Scène55.%/b% 20 photographies incisives et complices viennent révéler la matière vive du spectacle vivant. Christophe Raynaud de Lage photographie le spectacle vivant depuis plus de 30 ans. Un espace-temps nourri à la fois d’une complicité attentive avec d’innombrables artistes, de rencontres fortes ou amusées, mais aussi d’instants volés, en coulisses ou en pleine lumière. La possibilité d’être en situation privilégiée pour observer et rendre compte des mutations régulières d’un art en perpétuelle déconstruction rend ces images d’autant plus justes. Le regard du photographe, artiste au milieu des artistes, tient à la fois de la caresse et du scalpel : c’est son acuité qui fait de ces moments de tension artistique la matière vive d’images à la fois évidentes et puissamment architecturées. Christophe Raynaud de Lage bâtit son propre univers à partir de ce que les artistes lui offrent : une fragilité existentielle aux racines aussi profondes que celles de l’Humanité. Mais c’est aussi parce qu’il s’agit d’un art et d’une fête que ces photographies restent avant tout des œuvres témoins d’un monde en marche, irrésistible et fascinant. Cette exposition est aussi à sa manière un spectacle, constitué de fragments colorés et intuitifs, assemblés pour dire et montrer la richesse de formes esthétiques aussi étranges que familières. VERNISSAGE MARDI 6 OCTOBRE À 19H - En présence de l'artiste

Résidence d'artiste en dialogue avec les fonds des archives municipales d'Antibes Juan-les-Pins Résidence d'artiste en dialogue avec les fonds des archives municipales d'Antibes Juan-les-Pins

Exposition Exposition ---------- Du 16 janvier au 6 mars 2027 Vernissage samedi 23 janvier à 15h Médiathèque Charles Nègre - Grasse L'exposition Les Inséparés est un partage de sensations, d'émotions à travers l'écriture photographique de Françoise Nuñez & Bernard Plossu, elle révèle leur complicité artistique et personnelle de plus de quarante ans. Les photographies donnent à voir bien plus que la réalité captée par l'objectif. Avec une sensibilité qui leur est propre, les artistes figent les instants passés en Inde ou au Mexique avec leur ressenti. Sous leurs regards différents et complémentaires, se dévoile une même destination. Deux artistes unis à jamais, inséparés.

Kelemenis&cie Coproduction Scène55 - Création 2027 pour 7 danseurs 40 ans de passion et de feu : le grand retour de Michel Kelemenis avec sa création Braises ! Pour célébrer les quatre décennies de sa compagnie, le chorégraphe marseillais Michel Kelemenis revient à Scène55, une maison qu’il connaît bien pour y avoir déjà enchanté le public avec La Barbe Bleue (2018), Coup de Grâce (2022) et Magnifiques, une éphémère éternité (2023). Avec sa nouvelle création, il déplie les fils métaphoriques du terme braise : lumière vacillante, douceur ardente du foyer, incendie social. Il explore la persistance du mouvement, ce qui reste quand le feu s’apaise mais que la chaleur demeure. Michel Kelemenis sait que son geste s’est déjà glissé dans les corps des artistes et propose à 7 excellents interprètes de s’emparer et de malmener un patrimoine de quatre décennies de danse, de gestes, d’exaltations et de doutes. On y retrouve sa signature unique : une danse académique subtilement détournée par une énergie contemporaine, alliant une précision millimétrée à une grande fluidité organique. Un rendez-vous événement pour fêter quarante ans d’une esthétique rare, placée sous le signe de l’élégance et de la ferveur. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Conception, chorégraphie, scénographie Michel Kelemenis – Création musicale Angelos Liaros Copola – Interprètes 7 danseurs et danseuses de Kelemenis&cie https://vimeo.com/1194781581?share=copy&fl=sv&fe=ci

Julien Guyomard / Scena Nostra Dans le cadre du Festival Trajectoires initié par le Forum de Carros. Changement climatique et petits gestes : une comédie acide sur notre incapacité à sauver la planète. Si on veut écrire une pièce de théâtre positive, on ne choisit pas le sujet de l’écologie. On ne choisit pas l’avenir de l’humanité. Ni le futur climatique. Julien, l’auteur de la troupe, ne réussit plus à écrire. Comment pourrait-il aborder ces thématiques sans sombrer dans le catastrophisme ? Tout ça l’angoisse. Il n’est même plus sûr de son sujet parce qu’en fait, Julien, il n’y connait rien en écologie. Ni au climat. Ni au futur, d’ailleurs. Alors, un jour, il convoque des comédiens, des scientifiques, des activistes et des futurs possibles pour tenter quelque chose. Y’a plus qu’à… est une parodie de conférence parfois truculente. Le public voit le spectacle se construire et dérailler sous ses yeux avec un humour décapant, burlesque, mais aussi de véritables pistes de réflexion sur ces épineuses questions. Entre mauvaise foi flagrante et tentatives de survie dérisoires, cette satire sociale transforme notre anxiété de la fin du monde en un grand éclat de rire salvateur. Un théâtre citoyen et électrique qui, loin de donner des leçons, expose avec une humanité désarmante nos contradictions les plus profondes face au défi du siècle. Joyeux et salutaire ! \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Écriture et mise en scène Julien Guyomard - Dramaturgie Élodie Vom Hofe, Damien Houssier - Avec Magaly Godenaire, Julien Cigana en alternance avec Agnès Ramy, Damien Houssier, Renaud Triffault, Eugénie Ravon \- Création sonore Théo Cardoso \- Costumes Benjamin Moreau \- Production/ Administration Agathe Perrault et Sarah Baranes - LA KABANE \- Diffusion Clémence Martens, Histoire de Prod. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ PRESSE « Une comédie verte de rage et de rire. Julien Guyomard réussit l’exploit de traiter l’urgence climatique sans jamais être ennuyeux ni moralisateur. » Le Canard Enchainé https://vimeo.com/1194783116?share=copy&fl=sv&fe=ci

Avec sa longue barbe et sa présence imposante, Umut Köker détonne dans le paysage du stand-up. Mais ne vous fiez pas à sa « tête de Turc », car le trentenaire n’est pas à un « paradoxe » près. Avec la collaboration artistique de Waly Dia, il nous livre un show hilarant qui milite pour le besoin de dépasser les apparences.

En ContrebandAvec un album dédié à la sauvegarde de la nature paru cette année, CharlÉlie Couture s’affirme encore et toujours comme un artiste résolument engagé pour l’humain et la planète. Entouré de ses fidèles musiciens, c’est en contreband qu’il défend ses chansons sur scène avec son blues poétique, plein de clins d’oeil et de lucidité. Peintre, écrivain et chanteur inclassable, CharlÉlie Couture fait sans aucun doute partie des « icônes » de la chanson française, traversant les décennies avec élégance et discrétion. Depuis le mythique « Poèmes Rock », l’artiste véhicule un réel magnétisme pendant ses concerts. Harmonies jazz, blues ironiques, rock steady ou folk non-conformiste seront à ce rendez-vous à ne pas manquer.

Comment gérer ses archives familiales ? Cet atelier sensibilisera les participants au traitement et à la conservation des archives familiales avec une attention particulière portée aux supports de de… Comment gérer ses archives familiales ? Cet atelier sensibilisera les participants au traitement et à la conservation des archives familiales avec une attention particulière portée aux supports photographiques. L'occasion de découvrir les méthodes de conservation des archives municipales.