Que faire à Nice en août 2026 ?

Pour la sixième année consécutive, les aires E.Leclerc Autoroute se transforment en scènes de spectacle vivant à l’occasion du premier week-end d’août, celui des grands chassés-croisés estivaux. Des aires autoroutières au diapason 15 aires de services réparties sur les principaux axes autoroutiers français accueilleront des escales musicales avec des groupes locaux aux influences multiples : pop-rock, jazz, soul, blues, zouk… De quoi offrir aux voyageurs une vraie parenthèse d’évasion. Dans le détail, les aires E.Leclerc situées à proximité de Paris (Achères-La-Forêt Ouest, A6), Lyon (Saint-Rambert d'Albon Ouest, A7), Orange (Mornas Les Adrets, A7), Cannes (L'Estérel, A8), Nice (La Riviera Française, A8), Narbonne (Narbonne Vinassan Nord, A9), Orléans (Meung-Sur-Loire, A10 ; Beaugency, A10), Niort (Deux-Sèvres, A83), Toulouse (Frontonnais Sud, A62 ; Port Lauragais Nord, A61 ; Frontonnais Nord, A62), Agen (Le Mas d'Agenais, A62), Tulle (Corrèze, A89) et Strasbourg (La Bruche, A355) proposeront chacune un concert gratuit. Promouvoir les artistes locaux et donner accès à la culture Fidèle aux engagements historiques du mouvement E.Leclerc en faveur de la démocratisation culturelle et du dynamisme territorial, le Festival “Sur Une Aire de Musique” est conçu comme un formidable tremplin pour les artistes et groupes locaux. Leur offrant une vitrine devant un public de passage, l'événement incarne une culture accessible à tous, gratuite et spontanée, qui va à la rencontre des vacanciers là où ils s'y attendent le moins. Une diversité de styles unique pour rythmer votre été En acoustique, en solo ou en groupe, cette 6ème édition dévoile un programme particulièrement riche. Sweet pop, orchestre de rue festif, reprises multigénérationnelles, rock n' roll pur et dur, duo acoustique, pop anglo-saxonne, western authentique ou sons des 60’s et 70’s : chaque concert est une invitation à la découverte.

Arrivée du Tour de France Femmes 2026 à Nice et étape 9 Nice > Nice, 99 km le 9 août.

Exposition d'art contemporain La Station fête ses 30 ans ! Avec les artistes : Ben, Stéphanie Cherpin, Frédéric Clavère, Gwendal Coulon, Claire Dantzer, Marianne Dupain, Léna Durr, Malachi Farrell, Laurent Faulon, Jean-Baptiste Ganne, Valentine Gardiennet, Dominique Ghesquière, Aïcha Hamu, Jacques Julien, Arnaud Labelle-Rojoux, Thierry Lagalla, Anne Lise Le Gac, Ludovic Lignon, Ingrid Luche, Titouan Makeeff, Joachim Monvoisin, Marion Mounic, Hippolyne NXNN, Bruno Pelassy, Manuel Pomar, Delphine Reist, Sylvie Réno, Vivien Roubaud, Rozy Tergemina Sapelkine, Romain Vicari Dans le cadre des 30 ans de La Station, l’exposition Divin.e. fripon.ne réunira celles et ceux qui ont fait, font et feront encore l’histoire de La Station, autour d’une figure ambivalente, insaisissable : le trickster. Fripons.ne.s, joueurs.euses rusé.e.s ou perturbateurs.rices, iels troublent les frontières, tordent les récits, détournent les règles avec cet esprit de subversion joyeuse. Un portrait collectif d’une Station espiègle, libre et toujours en mouvement. Exposition du 13 juin au 29 août 2026 Vernissage le vendredi 12 juin 2026 à partir de 18h Ouverture du mercredi au samedi, 14h à 19h Entrée libre Visite de groupe, réservation : [starter@lastation.org](mailto:starter@lastation.org)

Dans le cadre de son 60è anniversaire, Goodman Gallery investit la galerie Podgorny à travers une résidence artistique.

Exposition de Tom Barman, photographie & musique à Toile Blanche Contemporary.

Laissez-vous emporter par l’énergie du Meeting d’Été : des soirées 100 % Trot, du spectacle, de l’adrénaline et une ambiance estivale festive à partager entre amis ou en famille !

A découvrir à la galerie Bogéna, l'exposition collective "Les formes de l'invisible".

Le beau, la mode et le bonheur Le Musée Matisse Nice et le Musée Yves Saint Laurent Paris consacrent une exposition d’envergure à deux créateurs majeurs qui n’ont eu de cesse de repenser le XXe siècle, d’en explorer les sources, de les transgresser, pour abolir les frontières établies entre les beaux-arts et les arts appliqués. Si un seul trait commun devait relier Henri Matisse (1869-1954) et Yves Saint Laurent (1936-2008), ce serait sans aucun doute leur volonté de transgresser les frontières établies entre les « beaux-arts » et les « arts appliqués ». Pour Matisse, les imprimés décoratifs, leur dynamisme, deviennent le moyen de créer un espace pictural qui « au-delà des limites du tangible\[1\] » ; pour Yves Saint Laurent, la peinture offre la possibilité de passer du plan au volume, de concevoir le vêtement comme un mobile qui se déploie dans l’espace, un art en mouvement. Coudre et peindre sont des gestes qui concourent à une « même expérimentation de la ligne, une même justesse dans le maniement des contrastes, entre les matières et le volume\[2\] », et bien qu’Henri Matisse et Yves Saint Laurent ne se soient jamais rencontrés, le dialogue entre eux apparaît aujourd’hui évident. L’exposition propose de mettre en lumière ces correspondances et de faire dialoguer les œuvres des deux artistes. Elle s’appuie pour ce faire sur les riches collections du Musée Matisse Nice et sur celles de la Fondation Pierre Bergé–Yves Saint Laurent, complétées par de prestigieux prêts, français et internationaux. Réunissant 160 œuvres – vêtements haute couture, de traditions populaires, peintures, dessins, textiles, accessoires et documents d’archives –, le Musée Matisse Nice propose un parcours inédit mettant en lumière la profonde unité des liens que le couturier – l’un des plus grands innovateurs de la mode française – a tissés avec Henri Matisse, l’un des plus grands artistes de son temps.  Site web : [https://www.musee-matisse-nice.org/fr/exposition/henri-matisse-yves-saint-laurent-le-beau-la-mode-et-le-bonheur/](https://www.musee-matisse-nice.org/fr/exposition/henri-matisse-yves-saint-laurent-le-beau-la-mode-et-le-bonheur/)