Neuilly-sur-Seine(Hauts-de-Seine)

Cette formation-résidence a pour but lʼapprentissage des méthodes de création, la définition de son identité artistique, la réalisation de son projet et son accompagnement à la professionnalisation. 7 mois d'accompagnement entièrement dédiés à la création et la réalisation artistique des artistes sur Paris : trouver son identité et créer en côtoyant d'autres artistes, rencontrer les professionnels du métier, choisir son parrain/directeur artistique, enregistrer son EP et construire son set scénique live à présenter au public. Du 5 octobre 2026 au 11 mai 2027. Trame pédagogique • Apprendre et utiliser les différentes méthodes techniques et technologiques du processus de création : écriture, composition et arrangement. • Maitriser et effectuer une veille technique de sa voix pour une interprétation juste. • Trouver et solidifier sa singularité et son identité artistique • Monter son équipe artistique et choisir son Directeur Artistique. • Comprendre les arcanes du « music business » et rencontrer ses acteurs principaux (éditeurs, producteurs, labels, tourneurs, patron de salles, etc…). • Manager sa propre carrière. • Provoquer les rencontres artistiques et professionnelles et la mise en réseau de lʼartiste. • Réaliser son projet artistique via lʼenregistrement studio de 3 titres et la mise en place dʼun set scénique. • Présentation de son projet devant public et professionnels. Retrouvez toutes les informations ici.

Une formation immersive de 9 mois pour booster votre potentiel créatif et affirmer votre identité sonore. Cette formation a pour objectif de fournir aux producers les compétences nécessaires pour exceller dans la production musicale. En couvrant des aspects essentiels tels que l'utilisation des logiciels de production, l'enregistrement audio, la création musicale, l'analyse, le mixage et le mastering, nous visons à développer une compréhension approfondie et pratique des processus de production musicale. De plus, l'accent est mis sur le développement créatif et la connaissance de l'industrie musicale pour garantir une préparation complète à une carrière réussie. Du 28 septembre 2026 au 9 juin 2027. Retrouvez toutes les informations ici. Trame pédagogique Logiciels de production / MAO Utilisation efficace des logiciels de production musicale populaires. Concepts de base de l'interface utilisateur et fonctionnalités clés. Enregistrement Principes fondamentaux de l'enregistrement en studio. Compétences pratiques en manipulation de matériel d'enregistrement. Création musicale Création de mélodies, harmonies et structures de morceaux cohérents. Techniques de création de rythmes et boucles percutantes. Manipulation de samples et création de sonorités originales. Approches de composition pour divers genres musicaux. Analyse musicale Décodage et analyse de compositions existantes. Principes théoriques des formes et esthétiques musicales. Mixage et Mastering Équilibrage des pistes, spatialisation et traitement des effets. Création d'un mix sonore professionnel et dynamique. Développement personnel et créatif Capacité à relever des défis créatifs pour stimuler l'innovation. Projets concrets pour appliquer les compétences en contexte réel. Industrie musicale Aspects juridiques et contractuels de l'industrie musicale. Bases du marketing musical, de la promotion et de la gestion de carrière.

Jazz Contemporain & Émotionnel. Indigo est un quartet de jazz, d’abord groupe d’amis et élèves du CMDL. (Centre Des Musique Didier Lockwood). Leur musique tire ses racines du Jazz et s’appuie sur l’art de l’improvisation et de l’exploration de l’instant entre 4 musiciens. Le Quartet s’aventure dans des compositions personnelles, inspirées de Brad Mehldau et Richie Beirach, en intégrant des teintes harmoniques proche de celles de Ravel / Debussy qui ont ouvert la voie à de nouvelles couleurs il y a près d’un siècle. Lucas Marchand : piano Rayan Besançon : basse Guillaume Leguerinel : batterie Lemmy Feuvray : guitare

Jazz Contemporain & Émotionnel. Indigo est un quartet de jazz, d’abord groupe d’amis et élèves du CMDL. (Centre Des Musique Didier Lockwood). Leur musique tire ses racines du Jazz et s’appuie sur l’art de l’improvisation et de l’exploration de l’instant entre 4 musiciens. Le Quartet s’aventure dans des compositions personnelles, inspirées de Brad Mehldau et Richie Beirach, en intégrant des teintes harmoniques proche de celles de Ravel / Debussy qui ont ouvert la voie à de nouvelles couleurs il y a près d’un siècle. Lucas Marchand : piano Rayan Besançon : basse Guillaume Leguerinel : batterie Lemmy Feuvray : guitare

Retrouvez, pour la 47e Saison de la Solidarité, un concert exceptionnel proposé par l’Orchestre de l’Alliance sous la direction de Pejman. Du virtuose et pré romantique Pleyel à Kraus, jusqu’à Mozart, laissez-vous illuminer par le siècle des Lumières le temps d’une soirée placée sous le signe de la musique et de la solidarité. Grâce au mécénat d’Eiffage Construction, l’intégralité des recettes de ce concert sera reversée au profit de la Fondation pour le Logement des Défavorisés.________________________________________ProgrammeIgnace Pleyel •Concerto pour violon en ré majeur, Ben 103/103aJoseph Martin Kraus •Pantomime en sol majeur, VB37Wolfgang Amadeus Mozart •Symphonie n°29 en la majeur, K201InterprètesOrchestre de l’AlliancePejman • direction

DARK CIRCUS Quand artisanat et inventivité font des étincellesOyez, braves gens, vous prendrez bien un bol de déprime sous le chapiteau triste du Dark Circus ? Ici les numéros finissent mal et l’humour fait grincer les dents. La malchance et le mauvais sort semblent nimber la piste et le destin des artistes. Jusqu’à l’arrivée inopinée d’un jongleur qui change la donne et fait basculer l’ambiance du côté magique et lumineux de la force. Doué jusqu’au bout des ongles, le duo de STEREOPTIK fabrique en direct un spectacle tiraillé entre clarté et obscurité, tout en bruitage et musique live. À partir d’un conte écrit par Pef (l’auteur du génial Prince de Motordu), le tandem inspiré nous entraîne dans un film animé conçu à vue à l’aide de marionnettes de papier, de dessins à l’encre ou au fusain, de sable, d’eau et mille autres matériaux. Création et interprétation : Romain Bermond et Jean-Baptiste Maillet D’après une histoire originale de PefDurée : 55 minutes

LES VISITEURS DU SOIR et JJ RECORDS PRESENTENT : JOYCE JONATHAN Entre délicatesse et intensité, laissez-vous emporter dans l’univers sensible et lumineux de Joyce Jonathan. L’une des voix les plus singulières de la scène française fait son grand retour à l’Européen pour célébrer la sortie de son nouvel album, dans un concert à la fois intime, vibrant et profondément émouvant.

Dans le cadre de l'exposition "Animalia. Bestiaire de la Collection Al Thani".