Que faire à Neufvy-sur-Aronde en mars 2027 ?

En collaboration avec la PHOTO HUTIN, studio installé à Compiègne depuis le Second Empire, une présentation d’appareils photographiques anciens viendra enrichir cette évocation des débuts du médium.… En collaboration avec la PHOTO HUTIN, studio installé à Compiègne depuis le Second Empire, une présentation d’appareils photographiques anciens viendra enrichir cette évocation des débuts du médium. À travers une sélection de pièces emblématiques issues de ses collections, le public pourra découvrir l’évolution des techniques et des usages photographiques, les premiers procédés et les premiers appareils qui ont marqué l’histoire de l’image.

La fermeture pour travaux du musée Jacquemart-André du Domaine de Chaalis est l’occasion pour le musée d’Art et d’Archéologie d’accueillir et d’exposer plusieurs œuvres provenant de cette collection prestigieuse. De l’Antiquité aux Temps modernes, ces chefs-d’œuvre de l’Art occidental trouvent place au sein du parcours permanent et enrichissent la visite en proposant un panorama du patrimoine de l’Oise.

L'exposition de la vingtaine d'œuvres de Séraphine Louis au Centre Pompidou-Metz est l'occasion de redécouvrir les tableaux de l'artiste grâce à un videomapping immersif ! À partir de la mi-octobre, la vingtaine d’œuvres de Séraphine Louis conservées au musée d’Art et d’Archéologie quittera temporairement Senlis pour rejoindre le Centre Pompidou-Metz, qui consacrera à l’artiste une grande rétrospective intitulée « Séraphine Louis. De Senlis et sans rivale » (31.10.2026 > 12.04.2027). Cette exposition - que nous vous conseillons d’aller voir ! - réunira pour la première fois 80 œuvres provenant des principales collections publiques et privées, confirmant la place incontournable de Séraphine Louis dans l'histoire de l'art. L’art de Séraphine Louis continuera néanmoins d’habiter les salles du musée d’Art et d’Archéologie, grâce à la présentation du videomapping « Dans les mains de Séraphine ». Cette expérience immersive (sans supplément sur le billet d’entrée) est une manière originale de (re)découvrir l’artiste, avant son retour en mai 2027.

**L’Impératrice Eugénie en robe à pois, photographie de Louis Pierson, servira de point d’ancrage à l’exposition et à la programmation proposées au château de Compiègne afin de célébrer conjointement… "L’impératrice Eugénie en robe à pois", photographie de Louis Pierson, servira de point d’ancrage à l’exposition et à la programmation proposées au château de Compiègne afin de célébrer conjointement le bicentenaire de la photographie et celui de l’impératrice Eugénie. Née l’année de la première photographie fixée par Nicéphore Niepce, l’impératrice Eugénie (1826-1920) incarne le premier siècle du portrait photographique. Issus du cabinet des Arts graphiques du château de Compiègne, les portraits de l’Impératrice relèvent de la sphère officielle tout en s’autorisant des accents intimes. Signés par les plus grands noms du début de la photographie, Edouard Delessert, Georges Spingler, Olympe Aguado, Gustave Le Gray, Louis Pierson, Eugène Disdéri et bien d’autres, les portraits de l’impératrice Eugénie contribuent à la diffusion à grande échelle de la propagande impériale. L’essor de la photographie, par son immédiateté, la fidélité des traits et des poses, ainsi que sa large diffusion, a profondément renouvelé la représentation de la souveraine. C’est avec une conscience aigüe du potentiel d’attachement à la personne de l’Impératrice que les portraits carte de visite ont été diffusés dans toutes les strates de la société française. Davantage que dans les peintures et gravures contemporaines, les photographies révèlent une approche psychologique nouvelle, témoignant de la tendresse d’une mère pour son enfant, des liens du couple impérial, et instaurant les codes de l’élégance et de la mode au Second Empire. Après la chute du régime, l’exil, le veuvage et la perte de son fils unique, les portraits photographiques d’Eugénie pris en Angleterre par William et Daniel Downey se font particulièrement émouvants, évoquant une vieille dame fragilisée par le destin et incarnant un faste désormais révolu. Mercredis, jeudis, samedis et dimanches • 10h-12h

Des œuvres du musée de Chaalis entrent en résonance avec le parcours permanent du musée d’Art et d’Archéologie, à partir du mois de novembre 2025. Niché au cœur de la forêt d’Ermenonville, le domaine de Chaalis réunit des vestiges et bâtiments du XIIe siècle au XVIIIe siècle. Arpenter ce site, c’est découvrir les ruines de l’église et du cloître gothique, la chapelle et ses exceptionnelles fresques du Primatice (Bologne, 1504 – Paris, 1570), ainsi que la très riche et éclectique collection de Nélie Jacquemart-André (Paris, 1841-1912) dans le musée-château. Un « Jardin remarquable » complète l’ensemble. Née en 1841, Nélie Jacquemart-André passe une partie de son enfance à Chaalis, auprès de sa protectrice, Madame de Vatry (Ermenonville, 1802-1881). Le domaine de Chaalis, alors transformé en résidence de chasse, est un lieu de rencontre incontournable. La jeune Nélie y développe ses aptitudes en dessin. Élève de Léon Cogniet (Paris, 1794-1880), elle apprend la peinture à « l’atelier des femmes », fondé par Marie-Amélie Cogniet (Paris, 1798-1869). Artiste reconnue, Nélie Jacquemart expose à plusieurs reprises au Salon et devient la portraitiste du Tout-Paris sous le Second Empire et la IIIe République. Elle épouse en 1881 Édouard André (Paris, 1833-1894), héritier d’une dynastie de banquiers. Tous deux passionnés d’art, ils transforment leur hôtel particulier au 158 boulevard Haussmann en un écrin pour leur collection. Après la mort de son mari en 1894, Nélie poursuit l’enrichissement de leur collection, grâce aux conseils de marchands d’art de renom, d’Europe et d’Asie. Elle acquiert le domaine de Chaalis en 1902 et y rassemble plus de 6000 œuvres de toutes les époques et de tous les continents, suscitant l’admiration des visiteurs depuis plus d’un siècle. L’Institut de France a entrepris depuis plusieurs années d’importants travaux d’aménagement et de restauration, au sein du domaine. En parallèle, un ambitieux programme muséographique a été élaboré. Cette réflexion s’appuie sur un chantier des collections conséquent, comprenant la manutention de plus de 4000 œuvres et objets. Durant ces travaux, une cinquantaine d’œuvres sont présentées dans des institutions partenaires : le musée Condé du château de Chantilly, le musée de l’Oise (Beauvais), le musée de l’archerie et du Valois (Crépy-en-Valois), le château d’Écouen – musée national de la Renaissance, le Palais des Beaux-Arts de Lille, le musée de Cluny – musée national du Moyen Âge, le château de Versailles, ainsi que le musée M de Louvain (Belgique). Au musée d’Art et d’Archéologie de Senlis, douze œuvres viennent enrichir le parcours permanent pour une durée de deux ans. Peintures italiennes et flamandes et objets d’archéologie antique et médiévale entrent en résonance avec les collections et offrent un aperçu de la richesse du patrimoine conservé dans l’Oise.

À travers une visite guidée des musées du Second Empire et de l’Impératrice, les visiteurs plongeront dans l’univers raffiné de l’époque et découvriront comment les portraits peints et ont contribué… À travers une visite guidée des musées du Second Empire et de l’Impératrice, les visiteurs plongeront dans l’univers raffiné de l’époque et découvriront comment les portraits peints et photographiques ont contribué à façonner l’image de l’impératrice Eugénie. Ils exploreront les codes vestimentaires afin de mieux comprendre leur rôle dans l’expression du prestige, de l’élégance et du statut social. La visite se prolongera par un atelier créatif au cours duquel chacun imaginera la planche de style d’un personnage fictif du Second Empire en réalisant une silhouette inspirée de l’esthétique impériale.

Vous souhaitez découvrir les horizons qu'offre Pont-Sainte-Maxence ? Alors rejoignez-nous dura Vous souhaitez découvrir les horizons qu'offre Pont-Sainte-Maxence ? Alors rejoignez-nous durant notre balade à vélo, nous vous donnons rendez-vous tous les premiers dimanches du mois à 14h en face de la mairie. (En cas d'incompréhension, veuillez contacter l'antenne). La durée du parcours est d'environ 3h. Valérie BERT, tél. 06 86 44 20 49 [pontsm@velooise.frqui](mailto:pontsm@velooise.frqui) représente également VELOOISE au niveau de la Communauté de Communes des Pays d’Oise et d’Halatte. ATTENTION : D’octobre à mars (après le passage à l’heure d’hiver), les horaires de la balade sont avancés de 13h30 à 16h30. Cet événement est organisé par VélOOise et son antenne locale « Pont-Sainte-Maxence à vélo ». Cette balade oblige le port du casque pour les enfants âgés de moins de 12 ans ; il est cependant recommandé pour les plus de 12 ans ! Nous recommandons également que vous preniez de quoi vous désaltérer durant le parcours. Nous vous souhaitons une agréable balade avec VélOOise, à bientôt ! [Plus d'infos](https://www.velooise.fr/events/balade-a-velo-a-pont-sainte-maxence/var/ri-22.l-L1)

En 2022, dans le cadre de la résidence de création et de médiation de Patrice Dion, portée par le Château Coquelle avec ses partenaires (Hortillonnages, Lille 3000 et Institut pour la photographie), … En 2022, dans le cadre de la résidence de création et de médiation de Patrice Dion, portée par le Château Coquelle avec ses partenaires (Hortillonnages, Lille 3000 et Institut pour la photographie), un atelier complet d’éducation à l’image (théorie, pratique, co-création, exposition…) a été mené avec les lycéens du Lycée Agricole de Dunkerque. En parallèle, Patrice Dion a mené un travail de création sur le territoire de Dunkerque. Cette résidence a abouti à la présentation de l’exposition des travaux des élèves de la classe de seconde (aménagement paysager) au Lycée Agricole de Dunkerque, ainsi qu’une exposition du travail réalisé au cours de sa résidence de création au sein du Parc Coquelle de Dunkerque, ainsi que dans les Hortillonnages à Amiens. « Je n’étais jamais venu ici - pourtant une partie de ma famille est originaire des Hauts-de-France. Comme beaucoup, elle a fui durant l’exode de 40, devant l’envahisseur... Alors quand on m’a proposé cette résidence, quelque chose d’indicible a résonné en moi. Écrire sur un pan de ce territoire, à la lumière du soleil sur du végétal, aire liminale de nos perceptions … J'ai pris le temps de voir, de ressentir cette ville chargée d'histoire, comme une traversée temporelle. Un itinéraire sans ordre voulu, sans nostalgie ni fantasme, que mon cheminement permet de relier aux vivants. Les tirages présentés ici, sont des Hélio-Chlorophylle-Type réalisés à partir de contretypes positifs apposés sur des végétaux et révélés par la seule action du soleil sans chimie additive - la chlorophylle des feuilles fraîches étant un pigment photosensible. Cette méthode est un art modeste et une expérience qui questionne notre empreinte écologique et ses conséquences sur l'avenir des générations futures. » Patrice Dion, 2022. En écho au Bicentenaire de la Photographie, au sein des jardins de la Maison d’Hippolyte Bayard, le Château Coquelle propose une nouvelle diffusion de ce travail de création, questionnant aujourd’hui, comme en son temps Hippolyte Bayard, la production et la diffusion de l’image. Le Cercle Hippolyte Bayard met en œuvre de septembre 2026 à septembre 2027, dans le cadre du Bicentenaire de la photographie, une programmation artistique et culturelle photographique au sein de la Maison natale d’Hippolyte Bayard. Cette programmation se compose de diffusion d’expositions, associée à des actions d’éducation à l’image et de médiation. ➜ Pour les groupes : réservation possible sur rendez-vous du lundi au vendredi