Que faire à Marfaux en décembre 2026 ?

Réparez au lieu de jeter !

Une exposition de Cartooning for peace Mar. 10 nov. > Sam. 05 déc. Quel est l'impact de l'intelligence artificielle sur notre société ? À travers un tour d’horizon dessiné, plein d'ironie et de lucidité, Cartooning for Peace nous invite à aiguiser notre regard critique. Une exposition essentielle pour encourager un développement et une utilisation plus éthiques de l’IA. Dans le cadre du festival Créateurs d'info, en lien avec la Bibliothèque Départementale de la Marne

Corentin Le Goff Sam. 21 nov. > Sam. 19 déc. Les photos présentées dans cette exposition sont le fruit d’une saison passée à photographier les spectacles de la programmation culturelle 2017/2018 du Carré Blanc. Ces images sont issues des rencontres entre les artistes et le photographe, souvent après la représentation, dans les loges ou lieux de repos de la salle de spectacle. Elles sont prises parfois sur l’instant, parfois posées selon les envies. Leur but est de montrer la vie des artistes dans les coulisses, que ce soit dans des moments d’intimité ou de rencontre avec le public, ce qui jalonne leur quotidien en dehors des représentations. Toutes les photos ont été prises avec un appareil argentique.

Mar. 10 nov. > Sam. 05 déc. Le Carré Blanc Médiathèque Gratuit – Accès libre, aux heures d’ouverture de la Médiathèque Quel est l’impact de l’intelligence artificielle sur notre société ? À travers un tour d’horizon dessiné, plein d’ironie et de lucidité, Cartooning for Peace nous invite à aiguiser notre regard critique. Une exposition essentielle pour encourager un développement et une utilisation plus éthiques de l’IA.

Anita a trouvé dans la géométrie des cathédrales une forme de libération. Elle les dessine, les réinvente, les peint, les sculpte dans son atelier "des Cathédrales". Son leitmotiv : rendre imparfaite une structure parfaite et dans cette quête d'imperfection, trouver ou se rapprocher le plus possible de l'imperfection parfaite. Chaque œuvre de l'atelier des Cathédrales a sa propre histoire. Visite de l'atelier  de 14 h à 16 h le lundi, mardi, jeudi, et vendredi.

Dans le cadre du festival Kiosques Mer. 02 déc. - 19h Un reporter au cœur de l’actualité vient à vous pour réfléchir, débattre, s’interroger… sur des faits divers ou l’actualité internationale. En partenariat avec le festival Kiosques de Nova Villa et la Bibliothèque Départementale de la Marne avec le festival Créateurs d’info.

Bois brûlé rend hommage aux genres populaires et raconte les destins drôles et tragiques des occupants successifs d’une maison, presque hantée, sur une côte battue par les vents. Bois brûlé ---------- Texte : Marcos Caramés-Blanco Mise en scène : Jonathan Mallard Créé à la Comédie la saison dernière, Bois brûlé rend hommage aux genres populaires et raconte les destins drôles et tragiques des occupants successifs d’une maison, presque hantée, sur une côte battue par les vents. À la fin du XXème siècle, Karlota pose les fondations d’une maison envisagée comme un ultime refuge, de ses mains elle bâtit l’édifice et brûle son bardage pour protéger les murs. Vingt ans plus tard, Sebastian, compositeur de musique pour le cinéma, tombe sous le charme de l’endroit, l’achète et y consacre son temps à la création d’une bande-originale d’un film d’horreur. La troisième vie de ce lieu mystérieux qui semble agir sur celles et ceux qui l’habitent met en scène le doublage d’un film où il est question de possibles fantômes. Marcos Caramés-Blanco et Jonathan Mallard s’inspirent des codes cinématographiques et des séries pour raconter les quatre-vingt-onze années d’existence d’une maison au cours desquelles une tache sur le mur ne cesse de grossir… Extrait : « LA JOURNALISTE. – C’est quelque chose qui vous attire, vous, le repli ? SEBASTIAN. – Oui. Bien sûr. Ça devrait arriver bientôt même. LA JOURNALISTE. – Tout plaquer ? Tout arrêter ? C’est ça ? SEBASTIAN. – Pas la musique. Mais partir, seul et loin, oui. » Marcos Caramés-Blanco, Bois brûlé Dates : Mercredi 02 décembre 20h Jeudi 03 décembre 20h Lieu : Comédie (Petite salle) Public : Tout public dès 14 ans Durée : 1h55

Fiction d’anticipation sur la binarité homme-femme, ce spectacle déconstruit les normes véhiculées par les mots et la société, questionnant l’intime et l’identité à l’âge de toutes les métamorphoses. Le Scarabée et l’océan -------------------------- Texte : Leïla Anis Mise en scène : Julie Bertin et Jade Herbulot - Le Birgit Ensemble Fiction d’anticipation sur la binarité homme-femme, ce spectacle déconstruit les normes véhiculées par les mots et la société, questionnant l’intime et l’identité à l’âge de toutes les métamorphoses. Lors du premier jour dans son nouveau collège, Nour, onze ans, est “une fille” selon le Principal, ce à quoi iel répond “Um quoi ?”. Originaire d’Ustrilie, pays où le masculin et le féminin n’existent pas, Nour découvre et interroge les règles d’un monde genré incompréhensible à ses yeux. Au collège, lieu de fabrication des stéréotypes, Nour se lie d’amitié avec Eli et se confie à son scarabée, ami imaginaire. Pour écrire ce récit émancipateur, Leïla Anis déploie une langue non binaire ainsi qu’une grammaire neutre et ouvre de nouveaux imaginaires. Julie Bertin et Jade Herbulot mettent en scène un conte moderne, pensé comme un espace de réflexion sur les enjeux poétiques et politiques de la langue dans notre construction, notre rapport à l’autre et au monde. Parole des metteuses en scène : « Comment le théâtre peut-il sensibiliser un public jeune à des problématiques historiques, politiques et sociales ? Avec Le Scarabée et l’océan, cette question est autrement sensible puisqu’il s’agit d’interroger la division sexuée et les inégalités de genre. » Julie Bertin et Jade Herbulot - Le Birgit Ensemble, metteuses en scène Dates : Mercredi 02 décembre 15h Vendredi 04 décembre 19h Lieu : Comédie (Grande salle) Public : Tout public dès 11 ans