Que faire à Marcorignan en mai 2027 ?

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À l’occasion du 30e anniversaire de l’inscription du Canal du Midi au patrimoine mondial de l’UNESCO, le Domaine de Roueïre invite l’artiste Pablo Garcia à produire une œuvre rendant hommage à la diversité des paysages traversés par ce canal emblématique. Dans le cadre de sa résidence de territoire menée en Sud-Hérault, l’artiste a arpenté le Canal du Midi, observant ses rives, ses usages et les formes de vie qui l’entourent. Cette immersion a nourri un travail de recherche et de création dont l’exposition constitue aujourd’hui la restitution. Le projet se déploie également hors les murs à travers une exposition itinérante présentée sur le territoire de la Communauté de communes Sud-Hérault. À partir du 29 mai, le public pourra ainsi découvrir une sélection de ce travail de recherche le long de la Voie verte Camin’Arts. Cette invitation s’inscrit dans une relation artistique déjà ancienne : Pablo Garcia collabore en effet avec la Communauté de communes Sud-Hérault depuis 2011. L’une de ses œuvres, Plus haut, est installée de manière pérenne sur le parcours artistique de la Voie verte Camin’Arts, prolongeant le dialogue entre création contemporaine et paysage. Par ailleurs, plusieurs œuvres de l’artiste font aujourd’hui partie de la collection constituée depuis plusieurs années par le Domaine de Roueïre, témoignant de l’attention portée par la Communauté de communes Sud-Hérault au soutien de la création contemporaine et aux artistes de la région Occitanie. Le projet prend place dans un couloir de vingt mètres de long, espace de passage et de transition par nature. Ce lieu de circulation devient le support d’une œuvre monumentale composée de douze panneaux — deux séries de six — qui déploient, face à face, des vues du canal du Midi du territoire de la Communauté de Communes Sud-Hérault. Plus loin transforme ce corridor en un parcours sensible, à la fois géographique et temporel. Le visiteur qui le traverse ne fait pas que se déplacer d’un point à un autre : il chemine le long de l’eau, glisse entre les rives, frôle les berges, longe les ouvrages hydrauliques de différentes époques. La déambulation physique se double d’une traversée dans le temps. Les douze panneaux articulent nature, architecture ancienne et contemporaine dans un dialogue continu. Les éléments du paysage se mêlent à des fragments plus contemporains, témoins de l’évolution des usages. Car c’est bien là le cœur du propos : montrer comment un ouvrage conçu au XVI Ie siècle pour le transport des marchandises, utilitaire et économique dans son essence, s’est progressivement mué en espace de promenade et de plaisance, sans pour autant renoncer à sa fonction première de structuration du territoire. Le canal du Midi n’est pas un décor. Il est une colonne vertébrale, un axe qui organise les paysages qu’il traverse, crée des points de vue, impose ses propres perspectives. La peinture cherche à restituer cette qualité particulière : une géographie qui se révèle par fragments, par plans successifs, comme on la découvre depuis le pont d’une péniche ou depuis le chemin de halage. La composition en panneaux multiples, disposés en vis-à-vis, introduit un rythme, une respiration. Entre chaque panneau, l’intervalle est une pause, un espace entre deux rives. L’ensemble forme une image totale que le regard reconstitue progressivement, comme on reconstitue un souvenir — ou un paysage que l’on a longé sans jamais vraiment s’y arrêter. Ce projet s’inscrit dans le cadre des célébrations de l’inscription du canal du Midi au patrimoine mondial de l’UNESCO. Cette reconnaissance internationale invite à regarder l’ouvrage de Riquet non seulement comme un chef-d’œuvre d’ingénierie, mais comme un bien commun vivant, en perpétuelle négociation entre mémoire et présent. La peinture murale participe, à sa mesure, de cet acte de transmission.

Une exposition qui invite petits et grands à découvrir le monde méconnu des insectes nuisibles qui menacent nos objets patrimoniaux. À travers des contenus ludiques et pédagogiques, elle révèle comment ces insectes agissent, quelles collections ils endommagent et comment spécialistes, entomologistes et restaurateurs unissent leurs compétences pour protéger et préserver notre patrimoine. Un voyage instructif et accessible au cœur des coulisses de la conservation, en lien avec le projet PLAN OBJET Sud-Hérault.

Une exposition monographique du travail de l’artiste Jeanne Susplugas, accompagnée d’œuvres d’artistes invités, présentées en dialogue avec son œuvre sous forme d’influences. Roueïre – Centre d’Arts & du Patrimoine, inaugurera le 04 juillet 2026, une grande exposition monographique de l’artiste Jeanne Susplugas, figure majeure de la scène artistique contemporaine. Le travail de Jeanne Susplugas s’inscrit dans une recherche engagée qui explore les mécanismes visibles et invisibles de l’enfermement. Qu’il soit corporel, psychique ou social, celui-ci devient le point de départ d’une réflexion sur la place de l’individu, ses vulnérabilités et ses rapports aux autres dans un monde instable, marqué par la répétition et l’obsession. Pour donner forme à cette pensée, l’artiste déploie un large éventail de pratiques, de l’installation à la réalité virtuelle, en passant par le dessin, l’écriture, la sculpture, la photographie ou la vidéo. Ces médiums s’entrelacent pour composer un univers, à la fois rigoureux et troublant, où l’attrait visuel masque une tension plus profonde. Derrière une apparente légèreté, l’humour et l’ironie révèlent une oeuvre qui dérange, questionne et met l’autre face à ses propres limites. L’exposition « Life is a dance ! », dont le commissariat est confié à Hélène Audiffren, revient sur vingt cinq ans de création de l’artiste, enrichie de nouvelles oeuvres réalisées dans le cadre de sa résidence de territoire.

Atelier de danse avec la Compagnie Pyramid, en résidence au Théâtre des Franciscains : un espace où parole, mouvement et mémoire se rencontrent et s’entrelacent.

29ème journée du championnat de Pro D2, l'ASBH reçoit Valence Romans DR. Payant - Billetterie en ligne

Muriel Mayette-Holtz revisite la farce intemporelle de Molière et signe une comédie enlevée, respectueuse du texte mais résolument ancrée dans une mise en scène contemporaine et vive. Octave aime Hyacinte, Léandre aime Zerbinette… mais leurs pères voient ces unions d’un tout autre œil. Désespérés, les deux jeunes hommes se tournent vers Scapin. Entre ruses, stratagèmes et espièglerie, celui-ci s’amuse à tromper les puissants, à se jouer de l’avarice des anciens, jusqu’à ce que sa propre fourberie finisse par être révélée. Muriel Mayette-Holtz, porte ici une lecture vive et jubilatoire de Molière.

RIVAJ PRODUCTION PRÉSENTE : LE LAC DES CYGNES Le Lac des Cygnes – Ballet et Orchestre – Tournée 2027Chef-d’œuvre incontournable du ballet classique, Le Lac des Cygnes fait son grand retour en 2027 à l’occasion d’une nouvelle tournée exceptionnelle à travers la France et l’Europe. Interprétée par le Paris Ballet Theater, cette œuvre légendaire promet d’émerveiller le public du lever de rideau aux applaudissements. L’histoire du prince Siegfried et de la princesse Odette se déploie avec force et émotion. Prisonnière d’un cruel enchantement, Odette est condamnée à vivre sous les traits d’un cygne le jour, ne retrouvant son apparence humaine que la nuit. Épris d’un amour sincère, Siegfried jure de briser le sort… mais parviendra-t-il à triompher des machinations du redoutable Rothbart ? L’amour peut-il réellement défier le destin ? Composé en 1875 par Piotr Ilitch Tchaïkovski et magnifié en 1895 par la chorégraphie de Marius Petipa, Le Lac des Cygnes incarne l’essence même du ballet romantique. Des moments mythiques, tels que le célèbre pas de deux ou l’envoûtante danse des cygnes, continuent de fasciner et d’émouvoir toutes les générations. Une production magique en 2027Cette nouvelle production se distingue par des décors somptueux, des costumes éblouissants et la présence d’un orchestre en live, accompagnant les danseurs d’exception du Paris Ballet Theater pour une immersion totale dans cet univers magique. Un rendez-vous immanquableQue vous soyez passionné de danse ou simplement curieux, Le Lac des Cygnes est une expérience unique à vivre et à partager, en famille ou entre amis. Accessible à tous les publics, ce spectacle vous promet un moment hors du temps, empreint de grâce, d’émotion et de beauté. Réservez dès maintenant vos places et laissez-vous emporter par cette œuvre intemporelle qui continue de faire rêver le monde entier. Swan Lake – Ballet and Orchestra – 2027 TourAn essential masterpiece of classical ballet, Swan Lake makes its grand return in 2027 with an exceptional new tour across France and Europe. Performed by the Paris Ballet Theatre, this legendary work promises to enchant audiences from curtain rise to curtain call. The story of Prince Siegfried and Princess Odette unfolds with power and emotion. Imprisoned by a cruel spell, Odette is condemned to live as a swan by day, regaining her human form only at night. Deeply in love, Siegfried vows to break the spell... but will he succeed in overcoming the machinations of the formidable Rothbart? Can love truly defy fate? Composed in 1875 by Pyotr Ilyich Tchaikovsky and magnified in 1895 by Marius Petipa's choreography, Swan Lake embodies the very essence of romantic ballet. Mythical moments, such as the famous pas de deux or the spellbinding dance of the swans, continue to fascinate and move all generations. A magical production in 2027This new production stands out with its sumptuous sets, stunning costumes and live orchestra, accompanying the exceptional dancers of the Paris Ballet Theatre for a total immersion in this magical world. An unmissable eventWhether you are a dance enthusiast or simply curious, Swan Lake is a unique experience to enjoy and share with family or friends. Accessible to all audiences, this show promises a timeless moment filled with grace, emotion and beauty. Book your tickets now and let yourself be carried away by this work that continues to inspire the whole world. Schwanensee – Ballett und Orchester – Tournee 2027Schwanensee, ein unverzichtbares Meisterwerk des klassischen Balletts, feiert 2027 sein großes Comeback mit einer neuen außergewöhnlichen Tournee durch Frankreich und Europa. Aufgeführt vom Paris Ballet Theater verspricht dieses legendäre Werk, das Publikum vom Vorhangauf bis zum Applaus zu begeistern. Die Geschichte von Prinz Siegfried und Prinzessin Odette entfaltet sich mit Kraft und Emotion. Odette ist Opfer eines grausamen Zaubers und dazu verdammt, tagsüber als Schwan zu leben und nur nachts ihre menschliche Gestalt wiederzuerlangen. Von aufrichtiger Liebe erfüllt, schwört Siegfried, den Zauber zu brechen ... aber wird es ihm gelingen, die Machenschaften des furchterregenden Rothbart zu überwinden? Kann die Liebe wirklich dem Schicksal trotzen? Der Schwanensee, 1875 von Pjotr Iljitsch Tschaikowski komponiert und 1895 durch die Choreografie von Marius Petipa veredelt, verkörpert die Essenz des romantischen Balletts. Mythische Momente wie der berühmte Pas de deux oder der bezaubernde Schwanentanz faszinieren und bewegen weiterhin alle Generationen. Eine zauberhafte Inszenierung im Jahr 2027Diese neue Inszenierung besticht durch prächtige Kulissen, atemberaubende Kostüme und ein Live-Orchester, das die außergewöhnlichen Tänzer des Paris Ballet Theater begleitet und das Publikum vollständig in diese zauberhafte Welt eintauchen lässt. Ein unverzichtbares EreignisOb Sie nun Tanzliebhaber oder einfach nur neugierig sind, Schwanensee