Que faire à Mailly-Maillet en mars 2027 ?

Invitation d’une œuvre manifeste, dans la tradition des artistes visuels jouant de la transparence du bâtiment depuis 1966, Les Augures Mathématiques déploient le paysage d’une Maison de la Culture et de la Nature pour demain. Produite pour le Louvre-Lens, reprise dans le cadre d’un nouveau partenariat entre Le Fresnoy — Studio national des arts contemporains avec la MCA, cette installation immersive fait émerger des formes inspirées des dynamiques du vivant — racines, nuages, lichens. Entre rigueur scientifique et puissance poétique, Hicham Berrada compose des « mondes possibles », des écosystèmes en devenir où la nature se génère, se transforme, s’invente. Vernissage le 29/09 à 18h En partenariat avec le Fresnoy

Après avoir repensé l’exposition de sa momie, le Musée de Picardie continue son ambitieux projet sur l’ensemble de sa collection égyptienne. Le musée du Louvre accompagne cette dynamique par le dépôt de pièces supplémentaires destinées à compléter le parcours de visite. Ces nouveautés seront présentées en avant-première à compter d’avril 2026. L’ouverture définitive du parcours Égypte est prévue pour 2028, c’est donc un avant goût de la richesse de cette redécouverte qui est proposée. L’ancien parcours dédié à l’Égypte a été installé en 1986. En 2022, la nouvelle présentation de la momie Setjaimengaou a lancé le renouveau de ces espaces. L’exposition qui ouvrira en avril 2026 sera l’occasion de développer un discours thématique autour d’une soixantaine d’œuvres égyptiennes rigoureusement sélectionnées. Le visiteur pourra ainsi en apprendre davantage sur la toilette dans l’Égypte antique, les vases canopes, les objets en albâtre ou encore le dieu Osiris et les cultes qui lui sont associés. Plusieurs actualités émailleront la durée de cette exposition, dont l’installation d’un fac-simile d’un coffret en bois doré de Toutânkhamon, conservé en fragments au Musée de Picardie. Le fac-simile et les fragments originaux seront mis en salle dans le courant de l’été 2026... Le Musée de Picardie est ouvert tous les jours sauf le lundi de 9h30 à 18h (11h à18h le week-end).

Ninho confirme encore cette année son statut d'artiste le plus récompensé de l'histoire avec plus de 430 singles certifiés et plusieurs albums multi-certifiés. Le rappeur N°1 nous réserve une tournée 2027 d'envergure, pensée à la mesure de sa carrière et se son impact sur le paysage musical français.

Textes et mise en scène : Olivier Baroux Benoit et Claire viennent de se rencontrer, ils veulent vivre Leur nouvelle histoire à fond, sans limites. Rebelles et libres, ils revendiquent leur amour pour le sexe, l’alcool et le foot : ce sont les nouveaux soixantenaires. Ils refusent de se laisser enfermer par l’âge. Malgré leurs habitudes bien ancrées, ils veulent continuer à vivre comme des jeunes et s'éclater. Bienvenue dans leur « âge bête ».

INTERNATIONAL FESTIVAL BALLET ORCHESTRA PRESENTE : LE LAC DES CYGNES International Festival Ballet & Festival Orchestra présententUne féerie de beauté, d’élégance et de grâce« Le Lac des cygnes »Le plus grand ballet classique de tous les tempsMusique : P. I. Tchaïkovski Chorégraphie : L. Ivanov et M. Petipa Décors et costumes : V. Okunev Un rêve de ballet : « Le Lac des cygnes »L’International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct. L’International Festival Ballet présente l’un des ballets les plus célèbres, sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski : « Le Lac des cygnes ». Pour beaucoup, « Le Lac des cygnes » est le symbole même du ballet. Ce conte romantique raconte l’histoire du jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse-cygne Odette et tente de la libérer du sort maléfique jeté par le sorcier Rothbart. C’est une histoire sur la puissance du véritable amour. Cette œuvre fait partie du répertoire de toutes les grandes compagnies. En particulier, l’Allegro moderato des danses des cygnes du deuxième acte, dans la chorégraphie de Lev Ivanov, est devenu mondialement célèbre sous le nom de « danse des quatre petits cygnes », bien au-delà du public du ballet. En résumé : une œuvre géniale d’un compositeur génial, qui fascine le public depuis des générations.« Le Lac des cygnes » est porté sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique : l’International Festival Ballet. Les décors spectaculaires du célèbre scénographe Vyacheslav Okunev, qui travaille notamment pour le Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les somptueux costumes, ainsi que l’élégance et la légèreté du corps de ballet donnent naissance à une version féerique et onirique de ce chef-d’œuvre intemporel. International Festival BalletEnsemble en scèneDirection artistique : Nik MoskaletsInternational Festival Ballet a été fondé en 2009 afin de représenter les grandes traditions et l’esprit du ballet classique. Compagnie internationale, elle réunit des danseurs issus de plus de 20 pays et incarne la compréhension et la coexistence à travers la poésie de l’art, de la musique et de la danse. Artistiquement, elle représente l’école russe du ballet classique dans sa forme la plus pure, combinée à des influences contemporaines du XX Ie siècle. Lors de la nouvelle saison, l’International Festival Ballet présente à nouveau un joyau du répertoire classique : « Le Lac des cygnes ». Les ballets immortels de Tchaïkovski sont connus dans le monde entier et enchantent le public de tous âges. Chacun connaît l’histoire du cygne blanc et du cygne noir, symbole de l’élégance du ballet classique. La Belle au bois dormant et Casse-Noisette font également partie de cet univers magique. Les interprétations uniques de l’International Festival Ballet font revivre ces œuvres avec une beauté et une perfection saisissantes. Le ballet classique possède une longue tradition en Europe de l’Est. Les danseurs de l’International Festival Ballet sont formés dans les plus grandes écoles : Académie Vaganova à Saint-Pétersbourg, Académie chorégraphique de Moscou, écoles de Kyiv, Kharkiv, Perm, ainsi que La Scala et l’Opéra de Paris. Ils ont travaillé dans les plus grands théâtres européens et remporté de nombreux prix internationaux. Les 42 danseurs forment aujourd’hui une compagnie reconnue pour son excellence technique, son harmonie et son élégance. L’International Festival Ballet offre une performance chorégraphique de très haut niveau qui coupe le souffle du public. FESTIVAL ORCHESTRA Direction musicale : Normunds VaicisLe Festival Orchestra a été fondé par des musiciens talentueux originaires de Moldavie, d’Ukraine et de Lettonie. Son directeur artistique et chef d’orchestre principal est le maestro Normunds Vaicis. Le répertoire de l’orchestre comprend des œuvres de Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tchaïkovski, Massenet, Fauré, Gounod et bien d’autres. La musique de ballets classiques tels que Le Lac des cygnes, Casse-Noisette, La Belle au bois dormant, Giselle ou Don Quichotte occupe une place centrale. L’orchestre a collaboré avec de nombreuses compagnies de ballet renommées et se produit avec succès dans toute l’Europe. Malgré un effectif relativement réduit, il s’est imposé comme l’un des meilleurs orchestres de ballet du continent. Dans les saisons à venir, il accompagnera l’International Festival Ballet en Scandinavie, en Belgique, en France, au Luxembourg, en Allemagne et en Autriche.

"Putain de Renaud", interprété par Fred Pocquet , un mec qui chante Renaud avec les tripes, la tendresse, le respect pour Renaud et sa carrière. Un hommage sincère, populaire, à hauteur d’homme." "Putain de Renaud" n’est pas un hommage classique, c'est une révérence ! C’est un mec, Fred Pocquet, qui chante Renaud avec les tripes, le cœur, et une sacrée dose de respect. Un spectacle vivant, sincère, populaire, à hauteur d’homme. Une révérence pudique à l’un des plus grands raconteurs d’humanité de la chanson française. Mais ici, on ne raconte pas Renaud comme tout le monde. On le remonte à contre-courant. De ses derniers murmures aux premiers cris, on traverse sa vie à rebours — de la fatigue tendre des dernières chansons à la rage poétique de ses débuts. Putain de Renaud, c’est un voyage entre mélancolie, colère, révolte, tendresse, poésie, bistrot et rue pavée. C’est l’histoire d’un artiste… et peut-être un peu la nôtre.

Le nouveau show, considéré comme le plus grand spectacle de magie d’Europe, a déjà conquis plus de 120.000 spectateurs en France. Le Festival Mondial de la Magie revient pour une nouvelle édition encore plus grandiose, avec des illusions et numéros inédits jamais produits en Europe et toujours avec des artistes exceptionnels considérés comme « les plus grands magiciens actuels au monde » Transformer votre journée ou soirée ordinaire en un évènement extraordinaire est le seul but de tous les artistes réunis ensemble sur une même scène pendant près de deux heures sans entracte. Grandes et mégas illusions américaines, magie comique, mentalisme, prestidigitateur, manipulateur de cartes, magie des lumières, tous les courants de l’illusionnisme seront représentés. Tous les artistes sélectionnés pour cette édition ont été récompensés à de nombreuses reprises dans les plus prestigieux Festivals de Magie du Monde et se sont produits dans les émissions de télévision les plus prestigieuses. Pour le confort de tous les spectateurs des écrans géants sont installés de part et d 'autre de la scène pour permettre de voir certains numéros dans les moindres détails.

Théâtre – Rencontres / production déléguée BÉRÉNICE JEAN RACINE, JEAN-RENÉ LEMOINE MARDI 9 ET MERCREDI 10 MARS 2027 GRAND THÉÂTRE Fête de retrouvailles : le retour d’un succès « Made in Amiens » Avec Bérénice, Jean Racine rencontre la mise en scène incandescente de Jean-René Lemoine. Créée à la Maison de la Culture d’Amiens en 2025, cette production revient après une tournée d’une trentaine de représentations. Sur un plateau d’or éclatant, les corps se cherchent, s’affrontent, s’abandonnent, portés par la musicalité brûlante des alexandrins. Titus aime Bérénice, mais doit renoncer — et de ce déchirement naît une beauté saisissante. Entre passion et raison d’État, cette tragédie devient un vertige sensuel et politique. Un retour événement, à la fois intime et spectaculaire, à ne pas manquer. -> Rencontre avec les artistes après la représentation • 9 MARS MAR 9 MARS 2027 • 20H MER 10 MARS 2027 • 20H Théâtre Grand Théâtre Tarif 2 • 8 à 25€ 2h Réservation adhérents jeu 11 juin Réservation public mer 2 sep