Que faire à Lugos en avril 2027 ?

Chorégraphie Rodrigo Pederneiras et Cassi Abranche La compagnie brésilienne Grupo Corpo est devenue une référence majeure de la danse contemporaine. Son langage chorégraphique mêle la virtuosité du ballet classique aux rythmes et danses populaires du Brésil, créant des spectacles d’une grande intensité visuelle et musicale. Avec « Piracema », créé pour les 50 ans de la compagnie, les chorégraphes Rodrigo Pederneiras et Cassi Abranches s’inspirent de la migration des poissons remontant les rivières pour évoquer l’élan vital, le dépassement et le désir de création. Dans « Gira », l’univers des rituels afro-brésiliens et de la figure d’Exu nourrit une danse hypnotique et puissante, portée par la musique du groupe Metá Metá. Entre spiritualité, énergie collective et transe contemporaine, Grupo Corpo célèbre toute la richesse et la vitalité la vitalité de la culture brésilienne.

Une programmation Opéra National de Bordeaux Danse Pour célébrer son cinquantième anniversaire, la compagnie brésilienne présente Gira, chorégraphiée par son fondateur Rodrigo Pederneiras. Inspirée des rituels afro‑brésiliens sur une musique jazz afro-punk de Metá Metá, la pièce laisse place à une danse tribale qui va jusqu’à la transe. Piracema désigne la migration des poissons vers les sources des rivières pour se reproduire. Un phénomène qui inspire la scénographie du spectacle – 82 000 couvercles de boîtes de sardines – mais qui symbolise surtout le geste chorégraphique dans lequel le Grupo Corpo inscrit son 50e anniversaire : un retour aux sources pour mieux se réinventer. Programme Rodrigo Pederneiras et Cassi Abranches, Piracema, création française Rodrigo Pederneiras, Gira Coréalisation Théâtre Olympia, Arcachon, scène conventionnée d’intérêt national, Opéra National de Bordeaux En savoir plus

Conférence animée par François Bordes Conférence animée par François Bordes Une invitation à explorer le patrimoine photographique landais à travers la redécouverte des fonds photographiques patrimoniaux des Landes tant publics que privés, ceux des grands noms de la photographie mais aussi ceux des professionnels ou encore des amateurs éclairés. Originaire des Landes, François Bordes, Conservateur général du Patrimoine, a dirigé pendant dix-huit ans les Archives municipales de Toulouse. De 2016 à 2019, il est nommé inspecteur général des Patrimoines au ministère de la Culture et de la Communication à Paris. Il est aujourd'hui membre de la Société de Borda et de la Société Française de Photographie. Spécialiste de l'histoire landaise, il mène de très nombreux travaux de recherche, anime des communications “grand public” et publie régulièrement des ouvrages dont l'Encyclopédie historique de la photographie à Toulouse 1839-1914 (tome 1) et 1914-1974 (tome 2) (Ed. Privat). Cet évènement fait partie du cycle de rencontres et d'animations "Clichés landais, photographies dans les Landes" coordonné par le [Département des Landes](https://www.landes.fr/agit-au-quotidien/culture-et-patrimoine/conservation-et-musees)

Trois ans après la fin du « Nouvel Air Tour », Zazie est de retour sur scène en 2027 pour une nouvelle tournée.

Porté par treize danseurs et solistes de niveau international, ce programme offre un hommage éclatant à la danse classique et néo classique. Après le mythique Boléro de Ravel, mis en scène par François Mauduit, ancien soliste de Maurice Béjart, Pluie d’Étoiles célèbre les grands pas classiques issus du répertoire avec virtuosité, précision et élégance. Pour compléter cette soirée, le chorégraphe propose plusieurs de ses créations néoclassiques où se mêlent modernité, musicalité et expressivité. Notre avis : « Un ballet hybride mélangeant œuvres classiques et modernes porté par des danseurs tous aussi talentueux les uns que les autres ». Durée 2h avec entracte - Tout public dès 8 ans.

Fondé en 2013, le Cirque Le Roux développe un univers scénique singulier où acrobatie, théâtre, danse et cinéma se rencontrent. La compagnie cultive un langage visuel fort, mêlant virtuosité physique, humour et poésie pour explorer les failles de l’âme humaine. Dans « Nature Morte », un futur proche est imaginé où les émotions semblent contenues. Dans cet univers étrange et fragile, des personnages décalés laissent surgir des gestes imprévus, des regards trop longs, des élans d’humanité. Entre humour noir, absurdité et délicatesse, le spectacle révèle la beauté des petits déraillements qui fissurent l’ordre établi et rappellent, avec tendresse, ce qui nous rend profondément humains.