Louvres(Val-d'Oise)

Écouter le vivant, dialoguer avec les machines. Le 30 novembre 2022, la mise à disposition de GPT-3.5 a rendu visible un tournant déjà en cours. En quelques mois, les intelligences artificielles (IA), et en particulier les agents conversationnels, sont devenues accessibles au grand public. Très polyvalentes, elles simulent le langage et peuvent générer du texte, traduire, répondre à nos questions et produire parfois des erreurs convaincantes, appelées “hallucinations”. Peu à peu, ces outils influencent nos manières d’écrire, de chercher de l’information et d’apprendre. Aujourd’hui, ces modèles s’intègrent dans des objets et des services du quotidien. Une nouvelle étape se dessine : celle d’un environnement où les interfaces deviennent conversationnelles, où certains objets semblent nous “parler”. Une autre façon d’habiter le monde, qui ouvre autant de possibilités que de questions. Dans cette exposition, vous partez à la rencontre de langages multiples. Ceux que nous avons créés, comme le code informatique, jusqu’aux langages de programmation ésotériques, conçus pour jouer avec les codes, ou les différentes façons d’entraîner des IA à produire du langage. Ceux du vivant, comme les chants d’oiseaux ou les danses des abeilles, que les sciences et les technologies tentent d’analyser en modélisant leurs signaux. Et ceux que nous inventons collectivement, les formes d’expression nées d’internet — mèmes, emojis, italian brainrots, les éléments d’une culture visuelle en constante évolution. Cette exposition donne le ton de la saison, de manière pédagogique et interactive. Un parcours est spécialement pensé pour les enfants et les familles, avec des clés simples pour explorer en s’amusant. L’exposition est gratuite et accessible à toutes et tous. Une invitation à écouter autrement le monde qui nous entoure.

Écouter le vivant, dialoguer avec les machines. Le 30 novembre 2022, la mise à disposition de GPT-3.5 a rendu visible un tournant déjà en cours. En quelques mois, les intelligences artificielles (IA), et en particulier les agents conversationnels, sont devenues accessibles au grand public. Très polyvalentes, elles simulent le langage et peuvent générer du texte, traduire, répondre à nos questions et produire parfois des erreurs convaincantes, appelées “hallucinations”. Peu à peu, ces outils influencent nos manières d’écrire, de chercher de l’information et d’apprendre. Aujourd’hui, ces modèles s’intègrent dans des objets et des services du quotidien. Une nouvelle étape se dessine : celle d’un environnement où les interfaces deviennent conversationnelles, où certains objets semblent nous “parler”. Une autre façon d’habiter le monde, qui ouvre autant de possibilités que de questions. Dans cette exposition, vous partez à la rencontre de langages multiples. Ceux que nous avons créés, comme le code informatique, jusqu’aux langages de programmation ésotériques, conçus pour jouer avec les codes, ou les différentes façons d’entraîner des IA à produire du langage. Ceux du vivant, comme les chants d’oiseaux ou les danses des abeilles, que les sciences et les technologies tentent d’analyser en modélisant leurs signaux. Et ceux que nous inventons collectivement, les formes d’expression nées d’internet — mèmes, emojis, italian brainrots, les éléments d’une culture visuelle en constante évolution. Cette exposition donne le ton de la saison, de manière pédagogique et interactive. Un parcours est spécialement pensé pour les enfants et les familles, avec des clés simples pour explorer en s’amusant. L’exposition est gratuite et accessible à toutes et tous. Une invitation à écouter autrement le monde qui nous entoure.

La cathédrale Saint-Martin de Montmorency, l’un des témoins les plus importants de la riche histoire de la famille des Montmorency. Découvrez, accompagné d'un guide, l'Histoire de l’un des plus célèbres édifices de la Vallée de Montmorency et ses exceptionnels vitraux datant du XV Ième siècle. De style gothique flamboyant et Renaissance, la collégiale est bâtie sur un éperon rocheux et domine la vallée de Montmorency. Classée Monument Historique en 1840.

Au fil de 25 séquences audio, nous vous proposons de découvrir la Collégiale Saint-Martin, ses stalles et ses exceptionnels vitraux. Laissez-vous guider par des spécialistes : maître verrier, sculpteur ornemaniste, marqueteur, représentants de la Société d'Histoire de Montmorency et responsable de l'Office du tourisme. Deux séquences sont consacrées à la découverte tactile d'un élément du mobilier et de l'architecture. Le parcours est accessible aux personnes malvoyantes. La durée moyenne des séquences est de 2 mn 30. La plus longue est la séquence introductive (4 mn). Bonne visite !

Le marché de Luzarches se tient les mercredi, vendredi et dimanche. Fromages, boucherie, rôtisserie, poissonnerie, fruits et légumes... venez goûter à la fraicheur de bons produits ! Ce marché hebdomadaire se tient sous la halle depuis le Moyen-âge. La Halle est classée monument historique.

Invite Jean-Pierre Bertrand / Swing Rendez-Vous De Fats Waller à Monty Alexander : le Swing à fond ! Ahmet Gülbay, musicien passionné, rayonne de joie sur scène, inlassable et égal à lui-même. Sa musique, empreinte de gourmandise et presque spirituelle, transcende les genres. Indécrottable romantique, il cherche dans chaque note rythmée et mélodieuse une touche unique et franche ! Ce qui ne cesse de surprendre, chez Ahmet Gülbay, et après des années passées à écumer les scènes, c’est la joie, au sens strict éclatante, qu’il éprouve à jouer.Aussi est-ce une chose assez singulière que de voir évoluer un tel musicien, rompu à tous les genres, passant plus de la moitié de sa vie à donner des concerts à droite et à gauche, en France et à l’étranger, tant il y prend un plaisir que rien ne semble devoir émousser. Le musicien Gülbay n’a pas d’humeurs, il est toujours égal à lui-même, et c’est en cela un authentique musicien. Pour peu qu’il puisse s’installer devant un clavier, pour une poignée d’amis ou une salle pleine à craquer, il le fait toujours avec une incroyable gourmandise. Distribution * Ahmet Gulbay (piano), * Germain Cornet (batterie), * Nicolas Sabato (Contrebasse), * Amaury Chaumond (guitare), * Jean-Pierre Bertrand (piano boogie woogie)

Une chorégraphe et un beatboxer atteignent ensemble une forme de transe, dans une grande fête délirante rythmée par le son de leurs sens en ébullition. Comment accompagner le chant quand on n’a pas d’instrument ? La réponse est simple : en chantant autrement. Du nord au sud de la planète, des Inuits aux Zoulous, femmes et hommes faisaient déjà résonner leur gorge et claquer leur langue depuis des siècles. Mais c’est avec le hip hop, cette culture née dans la pénurie, que la pratique s’est mondialisée. La « beat box », littéralement la « boîte à battements », c’est la bouche. Dans le monde entier, des milliers de jeunes femmes et de jeunes hommes imitent la caisse claire, les cymbales ou les vinyles que l’on scratche, les lèvres collées à un micro. Tel est l’art de Scratchy, un « beatboxer » au nom bien trouvé. Le jeune homme, qui a appris le piano, le tambour traditionnel et le chant en Guyane, ne pratique désormais plus que cet art. La chorégraphe Julie Gouju a rencontré Scratchy en 2021, au Palais de Tokyo. Elle a immédiatement perçu les liens évidents entre danse et beatbox : ces deux disciplines ont le corps pour instrument. La collaboration, qui ne devait durer que le temps d’un anniversaire, se poursuit. Elle inspire une nouvelle création de la chorégraphe, préparée à Royaumont. Phénomènes, dont le titre renvoie aux études de philosophie de Julie Gouju, naît de la conjonction des deux forces. La pièce explore ce rapprochement, cette confluence des artistes. La musique n’accompagne pas la danse, elle naît des mouvements des deux protagonistes, tandis que la danse se fait musique, sons, souffles. La salle est zébrée d’éclairs vocaux. Inspirations mélodiques et expirations percussives donnent force et vie aux cadences, qui semblent se matérialiser et occuper une place dans l’espace scénique. La danse est tendue, habitée, expressive. Elle aussi expérimente l’échantillonnage, le geste emblématique du hip hop, en citant par exemple les mouvements baroques. Parfaitement synchrones, les deux artistes atteignent ensemble une forme de transe, dans une grande fête délirante rythmée par le son de leurs sens en ébullition.