Que faire à Loucelles aujourd'hui ?

Exposition : Que reste-t-il à un peuple qui, malgré les guerres et les révoltes, ne parvient pas à venir à bout d'un régime théocratique et militaire en place depuis 47 ans ? Commissaires d’exposition : Mariam Pirzadeh, Julie Dungelhoeff - Scénographie : Laurent Hochberg Entrée libre

On n’est jamais trop jeune pour visiter un musée ! Pour les familles, le sac du petit visiteur prêté à l’accueil du MAHB, permet de découvrir de manière ludique les différents portraits exposés, ou bien les couleurs et les formes, au travers de petits jeux (mémory, miroir, tableaux à trous etc.) dont les parents peuvent s'emparer pour expliquer les œuvres d'art à leurs enfants. Tous les jours, aux horaires d'ouverture du MAHB. Durée d'une visite avec le sac de jeux environ 30 min – inclus dans le droit d’entrée du musée

Au mois d'octobre, le musée mémorial de la Bataille de Normandie propose des visites thématiques sur les animaux, héros ou victimes silencieuses en temps de guerre.

Du 27 octobre au 5 novembre 2026, l'Espace Saint-Patrice de Bayeux accueille l'exposition Deux regards sur l'argentique , réunissant Bernard Fanzini et Philippe Marie, deux photographes passionnés, membres du club Vues du Bessin. À travers quelque 70 photographies argentiques en noir et blanc, les deux artistes nous invitent à voyager au fil de plusieurs décennies de prises de vue, entre paysages, jeux de lumière, détails insolites et instants de vie. Deux photographes, deux sensibilités, une même passion. Bernard Fanzini explore les contrastes, les ombres et la lumière pour faire naître une émotion. Philippe Marie, qui a commencé la photographie dans sa salle de bains transformée en laboratoire, affectionne les compositions contrastées, les scènes inattendues et le côté artisanal de l'argentique. À l'heure où les photographies se prennent et s'effacent en quelques secondes, cette exposition nous rappelle le plaisir de prendre son temps, d'observer et de saisir l'instant. Une belle occasion de redécouvrir le charme de la photographie argentique, ses imperfections, ses surprises et toute sa poésie !

Santorin sans touriste, c'est possible ! Blanche , bleue, ocre rouge, et noire. Des ruelles où se perdre qui débouchent sur le vide, le cratère, la caldeira. Des matières qui flirtent avec la lumière des petits matins. Et des chats. Pour étrenner mon Hasselblad (une folie), il me fallait des matières : lave noire, terres rouges, sables blanc, noir, rouge. Avec un Moyen format une photo, c'est 100 mégapixels. C'est dire que l'on peut chercher dans les détails de la photo. Alors j'ai fait des panoramiques, et des gros plans. Du bonheur que j'espère vous faire partager. Il me fallait des perspectives infinies , des ruelles d'ombre qui s'ouvrent sans prévenir sur l'immensité. Il me fallait du temps. c'est pourquoi je suis allé à Santorin avant la saison touristique . Les insulaires préparaient l'île comme une jeune mariée. La peinture blanche domine. Ici et là une façade ocre, un toit bleu. Des plages rouge , noire , et blanche . La mer bleue, magnifique du haut des falaises. Et au milieu de la caldeira, le volcan noir et rouge, hostile, impressionnant. Vous ne verrez qu'une photo avec des touristes qui s'agglutinent pour faire le cliché instagram, c'était le signal pour que je plie bagage. Patrick Gheleyns

« Qui suis-je ? » La question est aussi sérieuse que déraisonnable. Mais d’abord, qui parle pour demander « qui suis-je ? » ? Un vide sans doute. Ou peut-être une absence. Un fantôme, dirait André Breton. Le roi, dirait Louis Marin. Le fou, dirait Shakespeare. Entre essais, rêveries, règle du jeu, gloses et autres biffures, c’est bien au miroir de la littérature que les formes les plus neuves se sont inventées pour répondre à l’énigme métaphysique. Ainsi, de Montaigne à Rousseau, de Leiris à Barthes, l’autoportrait, loin du simple récit biographique, est un genre littéraire qui a solidement fait ses preuves. Certains y voient même le secret de toutes recherches, et jusqu’aux plus scientifiques, car c’est toujours un sujet qui choisit, organise, interprète, qui lit en un mot. Loin du dogme d’une impersonnalité supposée, il revient à la modernité, qu’elle qu’en soit l’époque, de reconnaitre qu’un sujet n’est jamais anonyme... Thomas Clerc s'y aventure. Exposition ouverte les jours fériés. Vernissage le 21 mai 2026 à partir de 18 h 30. Le vernissage sera suivi d'une performance de Thomas Clerc - reservation@imec-archives.com En partenariat avec la Région Normandie, la DRAC Normandie, Twisto, et La Trombinette. Illustration : Masque d’ouvrier créé par Amleto Sartori pour L’Officina de Gabriel Cousin, mis en scène par Jacques Lecoq, 1951. Archives Gabriel Cousin/Imec.

De mai à fin octobre, découvrez la nouvelle exposition temporaire extérieure du musée du Débarquement, en partenariat avec le département du Var. Elle sera située dans le jardin des pins. Une exposition qui met en lumière les Débarquements de Normandie et de Provence du point de vue maritime.

Pour la première fois aux vacances de la Toussaint, retrouvez à la Station Radar 44, un jeu de piste inédit autour d'une enquête immersive, interactive et collaborative Jeu de piste de 7 à 15 ans. Sans supplément au tarif d'entrée. Gratuit pour les moins de 10 ans. Durée : environ 1h30. L'intrigue : "Nous en sommes début juin 1944. La Station Radar de Douvres est encerclée par les Alliés. Grâce à une diversion des forces britanniques, infiltrez vous avec les services secrets français dans la base radar allemande. Votre mission : Récupérez les plans d'une arme secrète, qui pourrait faire échouer la Bataille de Normandie et ainsi faire basculer le cours de la guerre…" Pour cette mission, si vous l'acceptez, réservez dès maintenant l'un des deux créneaux : 10h ou 15h , Car la demande risque d'être forte pour cette animation des vacances de la Toussaint : - Allez dans la rubrique de notre site internet "VISITES GUIDÉES" , - Sélectionnez une des dates pendant les vacances de la Toussaint, du 19 au 30 octobre ( hors week-end ), - Réglez par CB et pensez à scroller afin de valider votre règlement à la fin du paiement La réservation est fortement recommandée car la jauge est limitée à 15 personnes pour cette animation. Ce jeu de piste sera assuré et encadré par nos deux services civiques. Les enfants resteront sous la responsabilité d'au moins un parent accompagnateur. Pour plus de renseignements, appelez au 07.57.48.77.32. L'équipe de la Station Radar 44 vous attend avec impatience pour cette grande nouveauté de la fin de saison 2026 !

Pendant les vacances de la Toussaint, le Mémorial de Caen ouvre ses portes aux plus jeunes avec le Mémorial des enfants. Du lundi 19 au vendredi 30 octobre 2026 à 15h, contes, ateliers, projection de film et enquêtes en famille permettent aux enfants de découvrir l'Histoire autrement.

Tout le mois d'octobre, Maïté, alias Calytrix, vous invite à créer autour de la fête mexicaine Día de los Muertos : masques, bannières, squelettes et fleurs prennent forme au fil de séances de 2h, ouvertes à tous les âges et à tous les niveaux. Ces ateliers à thème ont lieu les mardis, jeudis et samedis de 10h à 12h et de 14h à 16h, sur réservation, places limitées, avec d'autres créneaux possibles sur demande et une participation matériel d'environ 5€ par séance. Ces créations seront ensuite fêtées lors du grand weekend événement organisé avec Les Amis du Charbon, le dernier weekend d'octobre, au tiers lieu « Au Charbon ». Tout au long de l'année, Calytrix propose aussi des cours libres de dessin, illustration, sculpture, pop-up et écriture créative. Un lieu pour toucher à tout, s'inventer et se dire, sans jamais perdre le fil. Informations et réservations : calytrix.art.info@gmail.com, Instagram calytrix.art, www.calytrix.art.

Les sculptures de Sandra Chaudet-Bohez et Valérie Bourianne-Masse. Sandra Chaudet-Bohez est professeure des écoles à Bayeux et pratique depuis de nombreuses années aussi la céramique. Sa pratique est très personnelle et se réfère à la fois à la nature et à des ressentis intérieurs. Valérie Bourianne – Masse expose pour la première fois à la galerie. Elle se nomme elle-même : « Couturière de porcelaine ». Elle travaille à partir de porcelaines anciennes qu’elle découpe et réassemble pour en faire des œuvres originales.

Le MoHo a le plaisir d’accueillir l’exposition de Florent Renaut, photographe caennais qui témoigne d’instants naturels suspendus à travers différents paysages. Une tentative de retranscrire l’émotion de ses contemplations, comme autant de traces sincères, aussi loin que possible de toutes présences humaines. Atmosphères Éphémères est un projet né d’une conviction forte : la nature ne se regarde pas seulement, elle s'éprouve. Florent Renaut capture des scènes authentiques, traquant les conditions particulières qui viennent transformer un paysage, pour lui donner une dimension poétique et une atmosphère parfois fantastique. Sa démarche est influencée par une esthétique picturale, entre pictorialisme et réalisme. Chaque cadre est soigneusement repéré et préparé, entre instinct et recherche, pour pouvoir suivre les fluctuations naturelles. L'appareil photo, au service du réel, capture des paysages que l'on pourrait croire imaginaires. Son objectif est de préserver la trace des rares territoires encore sauvages, malgré l’omniprésence des marques humaines. Il est inspiré par les métamorphoses naturelles : un orage, une brume, une percée lumineuse… ces phénomènes qui font vite basculer un paysage familier en un autre monde.

Un événement organisé dans le cadre de la célébration du centenaire de la naissance de François Morellet à l’initiative de l’Estate Morellet et du Centre Pompidou. L’histoire de François Morellet (1926 – 2016) est intimement liée à celle du musée des Beaux-Arts de Caen. En 2015, l’artiste, représentant majeur de l’abstraction géométrique, est invité à présenter une sélection parmi les plus de quatre cents estampes qu’il a produites au cours de sa carrière, dans le cadre d’une exposition intitulée L’Esprit de suite. Cette exposition monographique, l’une des rares à mettre l’accent sur la production gravée de François Morellet, sera le dernier projet porté par l’artiste. À cette occasion, le musée commande à l’artiste une oeuvre pour sa façade : Un angle deux vues pour trois arcs, dont la ligne de néon bleue est désormais indissociable de l’image du musée. En 2026, le musée s’associe à 100 X MORELLET, une constellation d'événements organisée pour célébrer le centenaire de la naissance de François Morellet. L’exposition L’Esprit de suite (bis) se veut un hommage et un clin d’oeil à cette aventure caennaise. Elle présente les principales séries d’estampes de l’artiste, des années 1960 aux années 2000, articulant système et jeu, deux notions chères à celui qui se définissait comme « le fils monstrueux de Mondrian et de Picabia ». La facétie rigoureuse de Morellet se propage au musée depuis le hall (avec 3D Ephémère, oeuvre d’adhésif noir installée à même le mur) jusque dans le parcours des collections (avec Giordano défiguré, une oeuvre de la série Défiguration spécialement conçue pour le musée, dans la salle Italie 17e).