Que faire à Loperhet en septembre 2026 ?

Les Ateliers présentent l'exposition "C'est peut-être un détail..." Photographies de Jean Pierre Hervochon. Le détail, où selon l’expression se cache le diable, n’a pas bonne réputation, comme cet arbre qui cacherait la forêt. Un détail peut cependant, parfois, proposer voire imposer un sens à la lecture d’une image, selon l’imagination du spectateur. C’est ainsi que cette série a été construite à partir de photographies qui se sont présentées comme des évidences au regard de l'artiste.

Les Ateliers présentent l'exposition "les Bretagnes" de Coco de Lilia : On les appelait "les Bretagnes", ces toiles de lin qui ont fait l'âge d'or de la notre région du 16e au 18e siècle. Depuis 2020, le lin breton renaît ! Le blanc vient juste rehausser la toile de lin naturel, toutes ses nuances, son côté à la fois brut et doux. Ce mariage simple permet à notre imaginaire un nouveau regard sur des lieux emblématiques et poétiques de notre Finistère. Lilia est mon antre d'où je peins comme une évidence ce pays dont je suis amoureuse. Une exposition qui fera écho au patrimoine de Landerneau en valorisant le lin, support central de ces tableaux.

Menez l'enquête à l'intérieur de l'espace muséographique de Breizh Odyssée et partez à la recherche du reliquaire contenant le cœur de la duchesse Anne ! Activité pour les 7-12 ans accompagnés d'un parent, sans réservation

Cycle de conférences mensuelles de mars à octobre 2026 En partenariat avec Breizh Odyssée, l’association « Histoire et Culture de Bretagne » propose ses « Rendez-vous de Landevenneg », à la salle polyvalente de Landevenneg. L’histoire, la culture, la société, l’environnement.. de nombreux thèmes seront abordés lors de ces nouveaux « Emgavioù » de la presqu’île de Crozon.

A travers une sélection d'oeuvres issue des collections du Musée des Beaux-Arts de Brest, l'exposition invite à découvrir Brest tel que les artistes l'ont vu et interprété du 18ème au 20ème siècle. Peintures, arts graphiques et regards d'artistes deviennent autant de clés pour comprendre l'histoire, la transformations et l'identité du territoire. Proposée en plein-air, l'exposition mêle lecture artistique et approche patrimoniale autour d'un graphisme ludique et dynamique. Un parcours pensé pour toutes et tous où l'art dialogue avec la mémoire de la ville.

La série d’expositions a vu le jour sous la forme d’une invitation. Une invitation lancée par l’artiste, créateur, éducateur et militant Tomas Vu à ses pairs ; d’une communauté artistique d’une ville à celle d’une autre ; des inquiétudes politiques d’une nation à celles d’autres nations. C’est l’occasion de réfléchir au caractère éphémère et à l’urgence du dessin en tant que médium, ainsi qu’une chance d’appréhender le moment contemporain dans toute sa complexité.

Avec “Le Chat déambule”, le centre-ville se transforme en galerie à ciel ouvert. Au détour des rues, il est ainsi fort possible que vous tombiez sur une des 15 sculptures monumentales de ce fameux Chat, parfois joyeux, parfois poétique, et toujours surréaliste. Emplacement des statues : Haut de Siam : Une statue devant Cyrillus Haut de Siam : Une statue devant Ecoute et Voir Haut de Siam : Une statue devant Oceania Haut de Siam : Une statue devant le Société Générale Rue Etienne Dolet : Une statue devant Histoire de chocolat Rue de Siam : devant Devred en amont des fontaines Porte de l’Herminier : Une statue sous l’arche devant le Square l'Herminier, derrière les barrières Rue Ducouedic : Une statue entre Citya et La Fayette Placette Français libre côté de l’entrée du pont de Recouvrance Jardin de Gaulle : Deux statues pourront être placées de chaque côté de la stèle russe Square de Bazeilles : Quatres statues Emplacements des bornes : Haut de Siam Devant Dialogue Square de Bazeilles Jardin de Gaulle

Pour la première fois en Bretagne, l'artiste investit la galerie d’art avec une exposition qui retrace plus de 40 ans de création. Pensée comme une œuvre totale, cette rétrospective transforme l’ancien cinéma en un véritable « Graphitoscope », un dispositif visuel où les images se déploient et se répondent dans un parcours en mouvement. Conçue en résonance avec l’histoire du lieu, l’exposition se construit comme un film : chaque oeuvre devient un plan, chaque espace une séquence, chaque déplacement une progression narrative. De la scénographie à la sélection des œuvres, l’artiste a imaginé un parcours libre et immersif, où le regard évolue au fil des images. À travers ce voyage visuel, l'artiste peinte explore les liens entre histoire de l’art et culture contemporaine. Du surréalisme à l’abstraction, du pop art au pixel art, son œuvre traverse les styles avec une liberté revendiquée, brouillant les frontières entre culture savante et populaire. Entrez dans un univers foisonnant et en perpétuelle évolution, où chaque visite propose une lecture différente.