Que faire à Loireauxence en mai 2027 ?

Plus Dark que jamais, Jeanne renaît de ses cendres dans cette nouvelle création de la Bruital Compagnie qui nous entraîne au cœur d’un Moyen Âge violent et caricatural, entre la parodie et le film épique. Le mime bruité et le lipsync* s’entremêlent pour donner corps à de multiples personnages tous plus fêlés les uns que les autres, évoluant autour d’une Jeanne qui se révèle être, probablement, la moins folle de tous… La Bruital Cie est de retour à Villages en Scène avec son humour et son savoir-faire, et nous nous réjouissons de les retrouver sur scène ! Car celles et ceux qui auront eu la chance de découvrir Wanted il y a deux ans pourront vous le confirmer : la performance de synchronisation du mime, des paroles et des bruitages de ces deux artistes est tout bonnement hallucinante. Écriture et mise en scène : Anne Bouchard, Lorraine Brochet, Barnabé Gautier et Rémy Vachet - Jeu : Barnabé Gautier et Lorraine Brochet - Direction d’acteur : Anne Bouchard, Rémy Vachet - Création sonore : Thibault Le Marec - Regard extérieur : Emmanuel Gil - Costumes : Alice Boulouin - Construction décor : Rémi Athonady - Effets flamme : Rémy Vachet sous la supervision de Nicolas Granet - Chargée de production, administration et diffusion : Elise Wiart - Technique : Avec en alternance Thibault Le Marec, Guillaume Souque ou Stanley Simonson - Remerciements : Jérôme Colloud, François Guillemette, Arthur Chavaudret, Gaëlle Amour *synchronisation du mouvement des lèvres d’une personne avec des paroles prononcées par une autre. Du playback quoi. Tout public, à partir de 10 ans Gratuit, sans réservation Durée : 1h Ouverture billetterie ABONNEMENTS (pour les spectacles de septembre à avril) : >> en ligne (E-billets) et au guichet : à partir du 20 août 2026 Ouverture billetterie HORS ABONNEMENTS (pour les spectacles de septembre à avril) : >> en ligne et au guichet : à partir du 22 septembre 2026 Ouverture billetterie FUGUE >> en ligne et au guichet : à partir du 1er avril 2027

Les revenants et d'autres esprits crieurs Les revenants et d'autres esprits crieurs ----------------------------------------- La série des revenants et autres esprits crieurs été réalisée par le photographe catalan Israel Ariño, avec des textes signés de la plume d’Emmanuel Reuzé, dans le cadre du projet \*Territoire d'expériences, expériences du territoire\*, initié par le Carré d'Art de Chartres-de-Bretagne et L'Aparté, lieu d'art contemporain. Israel Ariño poursuit ici son exploration des procédés photographiques anciens et de leur pouvoir d'évocation. Réalisées selon la technique du collodion humide sur plaques de verre de 50x50 cm, les images semblent surgir d'un autre temps, à la fois archaïque et contemporain. Ce procédé négatif monochrome, souvent considéré comme une forme de « Polaroid » du XIXe siècle, confère aux photographies une présence singulière, où le réel paraît constamment traversé par l'imaginaire. Cette série a la force d’une fable, elle emprunte la voie du documentaire-fiction et amène habilement le spectateur à douter de l’origine et de la véracité des images proposées.\*  Exposition co-produite avec le Centre Claude Cahun

Le Muséum d'Aubusson ouvre Voyage en Terre du Milieu. Un cabinet de curiosités retrace l'univers de Tolkien et ses inspirations, de la Comté au Mordor.

Le trio nantais débarque au Quartier Libre avec des titres de leur 1er album et des titres inédits. Avec banjo, dobro, contrebasse, guimbarde, beatbox et guitare, ils explorent la musique de la Loire au Mississipi. Une musique qui invite chaleureusement en voyage sur les routes de Louisiane. Durée : 1h + de 10 ans. Réservez sur la billetterie en ligne.

Hommage à Nellie Bly, femme inspirante au parcours audacieux Quatre interprètes et un violoncelliste retracent le parcours incroyable d’Elizabeth Jane Cochrane, femme téméraire et féministe, deve ... Hommage à Nellie Bly, femme inspirante au parcours audacieux Quatre interprètes et un violoncelliste retracent le parcours incroyable d’Elizabeth Jane Cochrane, femme téméraire et féministe, devenue Nellie Bly. Pionnière du journalisme d’investigation, cette américaine, née en 1864, s’est engagée pour de grandes causes avec d’importants reportages. Ce spectacle est une ode à la liberté d’être, de penser, au courage et à l’égalité entre hommes et femmes. Séance en résonance au Cinéma Le Club à Chemillé SHE SAID - Le 12/05 à 20h30

Intense et habitée, Zélie chante et danse une pop frontale aux sonorités électroniques. Portée par une énergie brute et une présence magnétique, elle embrasera la scène du Champilambart à Vallet ! Sa plume, à la fois intime et universelle, explore sans détour les émotions de la vingtaine : ruptures, rapport au corps, héritages familiaux, fragilités et excès. Nourri de son expérience de la scène, son album Le Coeur et sa dictature marque une étape décisive : Zélie y trouve sa voix et affirme une écriture sincère, transformant les failles en hymnes puissants. En concert, elle propose un spectacle explosif mêlant danse contemporaine, hip-hop et pop acidulée, pour une performance aussi physique que profondément incarnée.

Hommage à Nellie Bly, femme inspirante au parcours audacieux Quatre interprètes et un violoncelliste retracent le parcours incroyable d’Elizabeth Jane Cochrane, femme téméraire et féministe, devenue Nellie Bly. Pionnière du journalisme d’investigation, cette américaine, née en 1864, s’est engagée pour de grandes causes avec d’importants reportages. Ce spectacle est une ode à la liberté d’être, de penser, au courage et à l’égalité entre hommes et femmes. Séance en résonance au Cinéma Le Club à Chemillé SHE SAID - Le 12/05 à 20h30

Une création lumineuse et espiègle, reposant sur le principe du jeu comme axe fondamental de la construction d’un individu. Tout est jeu dans la vie du tout-petit qui, d’essais successifs en... %b%Une création lumineuse et espiègle, reposant sur le principe du jeu comme axe fondamental de la construction d’un individu.%/b% Tout est jeu dans la vie du tout-petit qui, d’essais successifs en découvertes accidentelles, plonge dans le plaisir d’expérimenter. C'est cette dimension, précieuse et libre, du rapport de l'enfant au jeu qui est explorée. Dans un espace circulaire, deux comédiens inventent des univers à base de jouets dans une chorégraphie de corps et de sons. Parce qu'en théâtre d’objets, il suffit d’un regard, d’un geste, de l’envie mêlée de l’acteur et du public d'y croire, et déjà on projette la vie. A partir de 18 mois Crédit photo ©Ernest S. Mandap