Que faire à Llupia en avril 2027 ?

Venez apprendre à réparer votre vélo vous même ! On vous prête des outils, on vous conseille et on vous accompagne. Dans notre atelier, vous trouverez : * des outils * des pièces détachées d'occasion et neuves à prix abordable * des conseils L'adhésion est nécessaire, elle coute 10€/an (de date à date) et vous permet de venir réparer votre vélo autant de fois que souhaité. Nous organisons aussi des balade et des formations mécanique thématiques.

La nuit de Noël, quand les lumières s’éteignent et que lesadultes croient que tout ce qui existe dort, la magie commence. Ce soir-là,Marie a reçu un modeste casse-noisette en bois, mais à peine ses yeux seferment-ils que le salon s’agrandit, les jouets s’animent et une guerre éclateentre l’armée de plomb du vaillant Casse-Noisette et les hordes du terrible Roides Souris. D’un coup de sabre courageux, le petit soldat triomphe et, devantles yeux émerveillés de Marie, il se transforme en prince et l’entraîne dans unvoyage féerique. Ensemble, ils vont traverser une forêt de sapins scintillantsjusqu’au royaume des Délices, où la Fée Dragée les attend dans son palais desucre et de lumière, où bonbons, fleurs et flocons de neige dansent de concert. Entre décors somptueux, costumes d’une élégance rare et danseurs virtuoses,cette version de l’International Festival Ballet transforme le classique deTchaïkovski, magnifié par la chorégraphie de Lev Ivanov et Marius Petipa, en unvéritable conte vivant, drôle, poétique et étincelant. Un rêve éveillé où lamusique et la danse se marient avec grâce pour faire briller les yeux despetits comme des grands. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre endirect

THEATRE DE L'ARCHIPEL - ELMEDIAT PRÉSENTE : ASSASSIN 1ère partieAssassin est un groupe mythique de hip-hop français, fondé à Paris au milieu des années 1980, emmené par son leader charismatique Rockin’ Squat, figure majeure du rap engagé en France.

Prof d’humour chevronné Et si l’on replongeait dans le chaos joyeux des bancsd'école, où les carnets de correspondance volent bas et les notes dansent unevalse folle ? Ah... l'école ! Ce mot seul suffit à faire surgir les fantômeshilarants des profs zélés, des récrés en pagaille, des bulletins qui piquentplus qu'une piqûre de guêpe, les gommes lancées en classe. Tendre et acide,Booder croque la course aux étoiles, les secrets mal gardés, les amitiés quirésistent aux tempêtes. Avec son sourire en coin et sa voix qui gronde comme untonnerre bienveillant, il transforme les souvenirs en éclats de rire, lesleçons en farces poétiques. Même le harcèlement scolaire, ce monstre tapi dansl'ombre, se fait chatouiller sans morale lourde, avec juste une lumière drôlequi éclaire les cœurs. Aujourd’hui, il rend un hommage facétieux à ce temple dela vie où tout commence. Sincère et généreux, lui le papa d'un ado qui sait dequoi il parle, Booder nous invite avec tendresse à regarder cette école avecles yeux d’un cancre que le temps a guéri. Inoubliable ! A l’école de la vie, Booder drôle et tendre…

Deux formes pour interroger le pouvoir, les récits nationaux et les mots qui fabriquent nos imaginaires politiques. DÉMOCRATIE(S…?) LA FERME DES ANIMAUX / Cie La Maison Théâtre Durée : 55 min / A partir de 14 ans / Tout Public THEATRE Au départ, les animaux rêvent d'une société où ils seraient libres et maîtres de leur destin. Mais les cochons confisquent progressivement le pouvoir, trahissent les idéaux de la révolution et finissent par ressembler aux humains qu'ils avaient renversés. Le roman de Georges Orwell, La Ferme des Animaux, commence par un rêve dont le contenu évoque la prise en charge de leur destin par les animaux eux-mêmes : animés par les idéaux d’un vieux cochon, Sage l’Ancien, ils décident de se révolter contre leur maître, Mr Jones, dans l’espoir de mener une vie autonome dans l’égalité, l’entraide et la paix pour tous. Très rapidement, les cochons forment une élite et sont amenés à prendre le pouvoir, asservissant les autres animaux. Ils utilisent leur intelligence supérieure pour manipuler les craintes et modifier le passé à leur avantage. Les idéaux sont très vite dénaturés, les principes généreux insensiblement dévoyés. Les années passent et l’ouvrage s’achève sur un constat amer pour les autres animaux asservis : plus rien ne semble distinguer les cochons de leurs anciens maîtres. D’après La Ferme des animaux, de Georges Orwell Mise en scène et scénographie de Fanny Rudelle Création sonore et scénographie par Eric Guennou Solo pour un acteur, Julien Guill Le débat est un moment de partage composant lui-même une partie des spectacles-pédagogiques. Nous l’avons pensé comme un temps d’échange: une réaction, une discussion entre les spectateurs. Ils peuvent prendre la parole et débattre entre eux des questions soulevées par le spectacle. Ici nous vous proposons de poursuivre cet échange avec un peu de recul sur le thème abordé: vous pourrez répondre aux questions, apporter votre réflexion, votre positionnement, ou encore déposer vos créations artistiques inspirées par les spectacles des cycles ACTIONS et DEMOCRATIE(S…?). TEASER Marianne Martin / Cie Écartèlement Durée : 1h15 / à partir de 15 ans Théâtre – Performance Marianne Martin a une mission : fabriquer le corps national français de demain, et aujourd’hui, pour que vous deveniez pleinement Français·e, Marianne Martin vous donne votre premier cours d’appropriation culturelle. Avec humour, ce seule-en-scène dystopique s’attaque, en jouant et déjouant la novlangue, aux réflexes nationalistes qui nous rongent. Marianne Martin est une forme performative et itinérante qui se déploie à travers une mise en situation dystopique de cours d'appropriation culturelle. Ce spectacle met en jeu le public, il prend le risque du présent et propose de vivre une expérience commune. Il questionne la fabrique du corps national, notre rapport à la liberté, aux valeurs républicaines, et aux cadres étatiques et artistiques dont nous avons besoin. Cette forme s'attaque, avec humour, aux réflexes nationalistes qui nous rongent. Création, écriture et interprétation : Jade Maignan Collaboration artistique : Aurélien Hamard-Padis Coproductions : Théâtre de La Commune - CDN d'Aubervilliers Compagnie le Singe - Sylvain Creuzeuvault Soutiens : Anis Gras - Le lieu de l'autre - Arcueil Théâtre aux Croisements – Perpignan TEASER

ALBERT Saviez-vous que le cerveau d’Einstein pesait moins lourd quela moyenne ? Que son secret avoué, c’était de dormir 10 à 12 heures par jour ? Et que vous possédez exactement les mêmes capacités que lui ? Dans Albert, Fabien Olicard tire le fil de la vie d’Einstein pour explorer cedont notre cerveau est vraiment capable. Fidèle à son style de stand-up rodédepuis 15 ans, il enchaîne anecdotes stupéfiantes, démonstrations de mentalismesaisissantes et prouesses de mémoire en temps réel ! Le tout porté par unhumour spontané et une énergie (très) contagieuse. Un spectacle tout public oùl’on apprend autant qu’on rit, et qui vous réconcilieavec votre propre génie. Le saviez-vous ? Fabien Olicard a été nomméChevalier des Arts et des Lettres en 2026 et son précédent spectacle,Archétype, a reçu le Ticket de Platine avec plus de 150 000 spectateurs.

Au Palais des Congrès, A pleurer de rire !

La plus belle erreur au monde Et si, comme le suggère fort justement Mathieu Madénian,devenir père n’était finalement qu’un braquage cosmique ! Un bébé atterrit… et,d’un coup, notre monde bien ordonné, connu, compréhensible, rassurant, explose. Comme lui, ex-ado attardé, on se retrouve à jongler entre couches, doutes etl’angoisse ultime : « Et si mon fils découvrait que je ne sais pas faire defiltre Snapchat ?»Alors, entre tradition poussiéreuse et vague woke, il ne reste plus qu’à tenterd’expliquer la vie à venir et ses nouveaux concepts à un nourrisson qui nousregarde déjà comme un vieux boomer largué. Forcément, le résultat est courud’avance, on rate tout. Magnifiquement. Et c’est là que ça devient sublime carchaque raté devient punchline, chaque larme de fatigue se mue en éclat de rire. Mathieu Madénian le sait bien, lui qui dissèque ses erreurs sans filtre, sesnuits blanches et ce petit tyran qui lui apprend la vie mieux que tous leslivres : la paternité c’est hilarant, c’est émouvant, c’est universel. Parcequ’en se plongeant dans ce chaos tendre qu’on appelle enfant, on rit de lui,mais surtout de nous… et on en ressort un peu moins largué. Son spectacle à la fois le plus personnel et le plusuniversel. Mise en scène Kader Aoun