Levallois-Perret(Hauts-de-Seine)

Dans le cadre d’une programmation consacrée au royaume du Silla, le Centre Culturel Coréen présente deux concerts consacrés à l’univers du compositeur coréen Daeseong Kim. L’occasion de découvrir, à travers une création contemporaine, certains échos de l’héritage artistique et spirituel de cette période. Compositeur, interprète et chercheur, Daeseong Kim s’intéresse aux liens entre les traditions musicales coréennes et les formes contemporaines de création. Figure reconnue sur la scène internationale, il fait dialoguer dans ses œuvres les traditions musicales d’Orient et d’Occident, en s’inspirant notamment des rapports entre musique, nature, histoire et spiritualité. Son travail propose ainsi une lecture contemporaine de l’héritage musical coréen, tout en ouvrant un dialogue entre différentes cultures et sensibilités. Jeudi 22 octobre à 19h Concert La mer de Corée, Seokguram et Bulguksa Le premier concert réunit un trio classique composé de Kim Damin au violon, Marie Ythier au violoncelle et Antoine Alerini au piano. Les trois artistes invitent le public à découvrir les paysages maritimes coréens ainsi que le temple de Bulguksa et la grotte de Seokguram, deux hauts lieux du patrimoine spirituel coréen. Inspirée du poème symphonique Ma Patrie de Smetana, cette création fait dialoguer les paysages et l’identité culturelle. À travers l’interprétation de Les Mers de la Patrie, le trio évoque la relation profonde entre le peuple coréen et son territoire, de ses paysages maritimes à son patrimoine historique et spirituel. Lundi 26 octobre à 19h Concert de haegeum et janggu Le sourire de Gyeongju Lors du deuxième concert, la virtuose Solji Park met à l’honneur le haegeum, instrument traditionnel coréen à cordes frottées, dont le timbre unique se mêle aux sonorités du janggu. Inspirées par la spiritualité bouddhique, les œuvres interprétées invitent à un voyage musical au cœur de Gyeongju et de Seokguram, entre sérénité, contemplation et quête intérieure. Le sourire de Gyeongju ouvre ce voyage musical autour de la paix et de la compassion. De Haetal à Yunhoe, les œuvres abordent à leur tour les thèmes de l’éveil et de la liberté, à travers différents langages musicaux. Le timbre singulier du haegeum, associé au janggu, accompagne ainsi le public dans cette découverte de la spiritualité bouddhique coréenne.

GARMONBOZIA présente ORANSSI PAZUZU MÙR Le groupe avant-gardiste finlandais ORANSSI PAZUZU adopte une posture très différente des autres groupes de Black Metal, choisissant la voix du psychédélisme autant dans leur approche musicale expérimentale que dans les paroles qui évoquent la relation entre l'homme et l'univers. Ainsi, ils s'appliquent à redéfinir les frontières des genres, soufflant un vent nouveau sur les musiques underground depuis leur création en 2007. Depuis ses débuts, ORANSSI PAZUZU ne s'est jamais contenté de suivre une formule toute faite. À chaque album, le groupe a su se réinventer, puis, telle une supernova, faire exploser ses anciennes incarnations pour se transformer à nouveau en quelque chose de familier, mais d'entièrement nouveau.

SOURIS PUISQUE C'EST GRAVE Septembre 1986. Se sachant condamné, Thierry Le Luron va s’enfermer dans une chambre de l’Hôtel Crillon à Paris, afin de répéter son prochain spectacle qu’il ne jouera jamais…Enfermé dans le secret et l’angoisse de la maladie, il va interpréter, devant les rares dernières personnes autorisées à le voir, sa plus belle imitation : celle d’un homme bien portant ! Une pièce de Franck Le HenMise en scène Romain ThuninAvec Clair Jaz, Eric Delcourt, Jean Marie Rollin et Franck Le Hen Décor et costumes Nicolas Delas Lumières et sons Tangui Delahodde

Découvrez la capoeira Angola avec Sabine à la maison de la Conversation ! Tous niveaux bienvenus. Venez découvrir la capoeira Angola, un art martial afro-brésilien qui allie résistance, gestuelle et culture. Retrouvez-nous pour une pratique ancestrale qui se joue près du sol. À travers des mouvements lents, fluides et stratégiques, accompagnés de chants et d’instruments, vous explorerez cette forme de lutte unique. La séance est ouverte à tous et à toutes, quel que soit votre niveau. Date Tous les lundis Horaires 19h30 à 21h30 Tarif Prix libre (sur place) Animation / Organisation Contramestra Sabine Comment venir ? Maison de la Conversation 10-12 rue Maurice Grimaud, 75018 Paris Transports en commun recommandés Métro : lignes 4 (Porte de Clignancourt) ou 13 (Porte de Saint-Ouen) Tram : T3B, arrêt Angélique Compoint – Porte de Montmartre Bus : lignes 60 et 95, arrêt René Binet Instagram : @iciconversation Site web : maisondelaconversation.org

Super! présente Lip Critic en concert le 26 octobre 2026 à Mains d'Œuvres Super! présente Lip Critic en concert le 26 octobre 2026 à Mains d'Œuvres Theft World est un album né d’un vol : celui de mes données bancaires par un fan qui, convaincu que notre musique cachait des messages codés, a cru gagner une chasse au trésor en me volant. Un soir, en tournée, il m’a récité mon numéro de sécurité sociale devant le stand de merch. Intrigué, je l’ai écouté expliquer sa théorie délirante : nos chansons décrivaient selon lui un univers peuplé de personnages comme « l’Homme du distributeur » ou « le Casino-Supermarché ». De retour en studio, nos maquettes nous ont soudain paru fades. Son interprétation, bien que farfelue, était bien plus captivante que nos intentions originales. Nous avons donc abandonné notre album en cours pour créer Theft World — une œuvre inspirée de sa vision, comme un hommage involontaire à ce voleur qui, sans le savoir, nous a offert une nouvelle direction artistique.

Un atelier proposé par le GREC et dirigé par Diana Gaye Un atelier proposé par le GREC - Dirigé par Dyana Gaye Un film s'écrit au scénario, à la mise en scène, au montage. Le GREC – Groupe de Recherches et d’Essais Cinématographiques mène depuis des années des ateliers de réeécriture de scenario (résidences à Port-de-Bouc, à Porto Vecchio... ), des ateliers d’écriture au montage (Un joli mai à Périphérie, Montreuil) et lance un appel à candidature pour l’atelier Expérimenter la mise en scène. Cet atelier de 5 jours s’adresse aux réalisateur·ices ayant un premier scénario de court métrage de fiction en cours et qui souhaitent pouvoir en expérimenter la mise en scène en la mettant en pratique. 6 participant·es de l’atelier seront amené·es à mettre en scène une séquence de leur scénario qu’ils.elles choisiront pour l’expérimenter avec la réalisatrice Dyana Gaye. Elle accompagnera chacun·e à tour de rôle dans le tournage de sa séquence, posant les questions de point de vue, de travail avec les acteur·s, de cadre (et de hors champ), de valeur de plan, de mise en scène des dialogues, de traitement sonore... Dyana Gaye abordera ces questions au travers de ses propres expériences. Et les participante·s s’immergeront dans ce travail de manière intensive aux côtés de la cinéaste confirmée. Au cours de ces 5 jours, chacun·e réalisera une séquence de son scénario et participera au tournage des autres en tant que chef opérateur·rice, ingénieur·e du son ou comédien·ne. Les participant·es pourront venir avec leurs comédien·nes (3 maximum) s’iels le souhaitent. Les tournages auront lieu dans des espaces de Mains d'Œvres (salles et extérieur). Les participant·es devront prendre en compte les conditions de tournage imposées par ces lieux. Iels auront la possibilité d’apporter des éléments de décors s’iels le souhaitent. S’iels l’estiment nécessaire, les participant·es pourront monter leur séquence sur une station de montage mise à disposition pendant l’atelier ou sur leur propre ordinateur. Dyana Gaye étudie le cinéma à l’Université Paris 8 avant de se faire connaître avec son premier court-métrage, particulièrement remarqué, Une Femme pour Souleymane. Par la suite, elle réalise plusieurs courts-métrages parmi lesquels Deweneti (prix du Jury à Clermont-Ferrand) et la comédie musicale Un transport en commun (Locarno,Sundance), qui seront tous les deux nommés aux César. Son premier long-métrage, Des étoiles, tourné entre Dakar, Turin et New-York, est salué par la critique. Elle reçoit le Prix du jury et le Prix du public au Festival Premiers plans d’Angers, ainsi que le Prix France Culture Révélation. Elle a été programmatrice à l’ACID (Agence du cinéma indépendant pour sa diffusion), intervient régulièrement à La Fémis, à la CinéFabrique et aux ateliers du Grec (scénario, mise en scène, direction d’acteur.ice.s). Elle est co-curatrice de Tigritudes, une anthologie subjective et chronologique de cinéma panafricain. Elle développe actuellement son prochain long-métrage, Studio Kebe, une comédie musicale à Dakar Intervenant·es des éditions précédentes : Léa Mysius (2022), Thomas Salvador (2023), Sébastien Betbeder (2024), Aurélien Vernhes-Lermusiaux (2025) // CANDIDATURES CLOSES //

SOLD OUT SERVICES, PLAY TWO LIVE ET 63 WA PRÉSENTENT : 63OG 63OG est un artiste d’origine camerounaise, membre du groupe 63 WÅ. Le rappeur développe sa carrière en étant influencé par des artistes… SOLD OUT SERVICES, PLAY TWO LIVE ET 63 WA PRÉSENTENT : 63OG 63OG est un artiste d’origine camerounaise, membre du groupe 63 WÅ. Le rappeur développe sa carrière en étant influencé par des artistes provenant d'outre-Atlantique comme Chief Keef, Playboi Carti ou encore Young Nudy. Lors de son lycée, il part aux Etats-Unis dans l’optique de faire carrière dans le basket-ball. Il se concentre ensuite sur la musique dans laquelle on retrouve ses influences américaines. L’artiste spécialiste du DMV flow jongle entre français et anglais avec une aisance déconcertante. Après une année 2024 intense qui l’a vu monter en puissance, 63OG franchit un nouveau cap : un show SOLD OUT à la Cigale en novembre 2025. Et l’ascension continue. L’artiste dévoile déjà la prochaine étape : son premier Olympia, prévu le 26 octobre 2026. ⚠️ IMPORTANT ⚠️ Les reventes et les transferts sont désactivés sur tous les concerts de l'Olympia

OLYMPIA PRÉSENTE : 63OG63OG est un artiste d’origine camerounaise, membre du groupe 63 WÅ. Le rappeur développe sa carrière en étant influencé par des artistes provenant d'outre-Atlantique comme Chief Keef, Playboi Carti ou encore Young Nudy. Lors de son lycée, il part aux Etats-Unis dans l’optique de faire carrière dans le basket-ball. Il se concentre ensuite sur la musique dans laquelle on retrouve ses influences américaines. L’artiste spécialiste du DMV flow jongle entre français et anglais avec une aisance déconcertante. Après une année 2024 intense qui l’a vu monter en puissance, 63OG franchit un nouveau cap : un show SOLD OUT à la Cigale en novembre 2025. Et l’ascension continue. L’artiste dévoile déjà la prochaine étape : son premier Olympia, prévu le 26 octobre 2026.6 places par commande